|前言|

再见森林

艺术的探索和生命的经历往往是一致的，羊芳涛的创作题材随着不同的时期有所变化，但始终围绕着人性本质的主题。他的作品具有一种泛性的思想力量，在对画面层次和色彩碰撞的构思和打磨过程中，他自身的记忆也被折叠、被延展、被抽象、被提纯，那种对人事物饱满且动人的关注，流动在每一道笔触之间，并带有布列松式的风格，隐去杂质，回归本质。他用这种方式探讨自我和自然、虚构和现实的关系。羊芳涛版画专业的背景和多年的绘画创作经历，使他在观察与创作的同时，对材料媒介与技法的各自属性、文化内涵及相互关系有着更全面和理性的思考，在一直延续的创作脉络中得以根据自己的探索做出更多提炼与尝试。

与早期作品着墨于对纯环境的刻画相比，羊芳涛新系列的作品更关注人本身，以及人与环境或各种关系间的真诚表达。作品中以主角人物Moy作为核心元素，他是羊芳涛创造的一个角色载体，有时会将自身的记忆或情绪代入其中，有时又会把现实生活中接触到的人与事物融合进去。这些灵感来源几乎都是很具体和现实的，但用Moy的形象展现之后，看起来又是不真实的。那些画面中从高处投下的光线更突出了这种不真实感，仿佛喧嚣和变迁都未曾存在过，在一个凝固的时空，一切都那么平静纯粹。在此系列里，羊芳涛和Moy达成了一种全新的，似乎更加平等的合作模式--Moy在这里不再是通常意义上的符号工具，而是具有独立思考的"创作者"。合作中，Moy被反复转译，百变且多元，可能是从羊芳涛的某次阅读、偶遇或灵光一闪开始，最后以绘画媒介呈现出来，跃然纸上。通过Moy，也细腻地展示着叙事人物关系和状态的各种微妙变化。

羊芳涛用对生活世界的日常关注替代审美的想象性矫饰，使他的绘画具有朴素性。作品画面看上去美妙而朦胧，抑或带点质朴的可爱，但实则在用另一种思维反向展现人生。羊芳涛以万物有灵的思想传达在现时多元混杂的社会生态中人与人、人与环境的异化与交融，并如同布莱希特的戏剧般，以简化的姿势和色块的运用，不借助其他物质去创造复杂的布景，从而给我们的联想与反思提供更简洁有力的刺激。

羊芳涛通过浪漫主义和童真的态度去创作，通过Moy带领我们从不同视角探索现代生活和人类，探索生命的永恒命题，将广义的单纯与诗意表现出来，呈现出生命的灵动感，演绎着既日常又虚幻的景致，在这些景致中我们得以反思个人生命史及内在状态的"未见性"。森林即是聚集着的生命的隐喻，再见森林，是带着比远方更远的想象，赴一场一期一会的生命之旅。

|艺术家简介|

羊芳涛，1985年出生于广东，2008年毕业于广州美术学院版画系，现工作生活于广州。

主要个展：再见森林（广州逵园艺术馆，2023），早安！（南宁艺趣空间，2020），早安，Moy（广州联合书店，2018），Sky（广州，2017），未曾到达的地方（广州逵园艺术馆，2016），Moy仔陪你（杭州，2014），Moyton！（广州，2011），你还记得吗？（广州，2011）。主要联展：首届中国插画艺术展（北京民族文化宫，2019），第一届观澜小型版画作品展（深圳中国版画博物馆，2018），第三届深圳青年艺术周（深圳，2017），Hill Illustration国际插画展（杭州，2016），第二届香港水墨艺博会（香港会展中心，2016），三重穹（香港凯伦伟伯画廊，2016），小宇宙（广州A+艺术中心，2014），WE（广州，2012），大声展（北京/上海，2010），小洲艺术节（广州，2010），首届全国青年小版画、藏书票展（滨州，2009），嘘--制造梦幻（上海，2009），"芥末"小洲村青年艺术节续展（广州，2009），第32届国际藏书票双年展（北京中华世纪坛，2008），小洲村青年艺术节（广州，2008），广东省版画展（深圳，2008），废墟（广州，2008），城问（广州，2008），错位（广州，2008），我们是什么（广州，2007）。