北极熊画廊（北京）欣然地宣布，将于2023年5月21日举办艺术家黄赛峰个展“虚薄的光褶”，这是艺术家继“秘景之境”（2018年）后在北极熊画廊呈现的第二次个展，展览由哲学家、评论家夏可君担任策展人，本次展览将呈现艺术家2022年至2023年创作的全新力作17幅。期待您的莅临！

绘画或油画，一直是光影的游戏，现代性以来与摄影较量的绘画，既要捕捉到瞬间的变化，同时也要画出微妙的呼吸，重要的是呼吸，是材质的呼吸，这也是为什么詹姆斯·特瑞尔要用现代光影技术产生墙面上的光影错觉，以此拟似单色绘画，让人沉浸在盲视之后的光晕洗涤之中，面对技术营造的光效应氛围，抽象绘画如何从颜色与光感上，再次带来呼吸的微妙？尤其是二维平面的虚薄气息？

这是黄赛峰绘画的开始，他要回到绘画的二维平面上，这是一种极致的二维平面，回到绝对光滑平面的纯粹触感，似乎就是一片光影直接投射在了画面上，似乎不是画家在画画，而是光影自身来到了画面上，留下了自己恍惚即逝的微茫痕迹。这是画家忠实于绘画最初的平面融合感，要把层层的几何空间融入到二维之中，这就是赛峰绘画营造的错觉：画面上所有的色块都是“似是而非”的空间，看似打开了深度，但其实都是平面上的虚薄痕迹，绘画是要去捕获色块的虚影！

一切皆虚影，色块的虚影叠加着虚影的色块，带来了内在的厚度与色差的错叠，这是虚薄（inframince）绘画的深度炙热，似乎是色块在自身组织，形成内在的呼吸空间，带着朦胧的诗意，柔美又典雅，微茫又坚实。一切皆虚影，让虚影在自身叠加中，形成虚化的厚度，而且还处于恍惚的变化与无尽生成的朦胧诗意之中，这是中国人感知世界的独特方式。敏感的年轻画家进入了这个看似简单，但其实充满秘密的感知逻辑之中，只是对于出生于大城市的年轻一代画家而言，这是来自于现代都市的切身经验，那些闪烁光影的玻璃窗，有待于获得诗意的凝视，减弱工业制造的干燥，“玻璃吸干了光晕”，只有绘画可以把光晕重新带回来。

—— 夏可君

关于艺术家

黄赛峰硕士毕业于上海戏剧学院舞台美术系，现生活工作于上海。曾获2015新锐艺术人物视觉艺术大奖，2017年度青年艺术+青年英才计划，第19届上海国际艺术节委约艺术家，联合导演戏剧《空盒游戏》为“扶青计划”委约作品。

近期主要个人展览（公共项目）包括：2023年《虚薄的光褶》北极熊画廊 北京；2022年《空盒游戏·看见》西岸穹顶艺术中心 上海；2022年《空间之外》五五画廊；2020年《空盒游戏·距离与无间》余德耀美术馆；2021年《搁 悬》花厅计划；2019年《意外空间》五五画廊；2018年《秘景之境》北极熊画廊 北京；2016年《空盒游戏》E空间；2014年《不可思寻》秋刀鱼艺术中心 台北。

部分群展：2022 THE SHOU GOES ON 五五画廊 上海；ART 021 上海展览中心 上海；隐匿之境 北极熊画廊 北京；逻辑游戏锦创艺术空间 南京；2021 ART 021 上海展览中心 上海；身份消除系统 合肥当代美术馆 合肥；象限 ART-L Gallery 上海；2020 共 振 慈艺画廊 上海；观今 海涵艺术空间 深圳；海平线油画雕塑展 上海美术馆 上海；2019 爆蓝 半张图艺术馆 上海；2018 寻找童话秘境 三清上艺术中心 杭州；游弋 宝龙艺术中心 杭州；2017 青年艺术+推广计划年度大展 喜马拉雅美术馆 上海；在X 上海 iSGO Gallery 上海；2016 常青藤计划·青年艺术家年展 天津美术馆 天津；2015 亚洲青年艺术家提名展 今日美术馆 北京；隐匿的欲望 格蕊莉画廊 上海；2014 “跨越”艺术作品展 宁波当代艺术馆 宁波；2013 第七届上海美术大展 中华艺术宫（上海美术馆）上海；“发现“重建中国青年艺术家优秀作品展 多伦现代美术馆 上海

关于策展人

夏可君：哲学家，评论家与策展人。武汉大学哲学博士，曾留学与访问德国的弗莱堡大学与法兰克福大学以及法国的斯特拉斯堡大学，现任教于中国人民大学，为文学院教授，博士生导师。

个人著作十多部，以＂无用＂为核心概念，出版《一个等待与无用的民族》、《无用的神学》与《无用的文学》等专著，让无用、虚化以及余让的中国范畴生成为当代哲学的核心概念。作为具影响力的当代艺术评论家与策展人，夏可君倡引虚薄与虚白艺术、余象与虚托邦等概念，在国内外策划系列重要展览及讨论会超过二百多场，为当代艺术的中国立论产生了积极的影响。