艺术在等待哲学的介入或审判？

文/荣剑

美国著名的艺术史论家阿瑟·丹托在其《艺术的终结》一书序言中提到了两个艺术史事件：一个是在纽约文化中心举办的一次概念艺术展上，一件陈列的作品由一张普通的桌子和摆放在它上面的一些书构成，这些书是分析哲学家如维特根斯坦、卡尔纳普、艾耶尔、莱辛巴赫、塔尔斯基、罗素等人的著作。丹托期待理解的是，艺术家的这件作品究竟是寓意对哲学的尊重还是轻视？另一个事件发生在1964年，纽约的斯特布尔画廊举办了一个展览，它由安迪·沃霍描绘布里洛牌除垢钢丝绒包装箱外形的一系列作品组成，由于作品和实物高度相似，困扰丹托的问题是：为什么安迪·沃霍的作品是艺术品，而布里洛除垢钢丝绒包装箱却不是艺术品，艺术和现实的区别究竟何在？

事实上，在丹托观察到上述两个事件之前约50年，也就是在1917年，杜尚将其从超市购买的一个现成的男用小便器，定名为《泉》，放置在美术馆。这件作品后来无可争议地被众多批评家评定为20世纪最伟大的作品，它掀起了一场艺术革命，不仅影响了自安迪·沃霍以来半个多世纪的世界当代艺术发展，而且构成了对从柏拉图到黑格尔的艺术哲学史的挑战：何为艺术？艺术何为？在丹托看来，艺术史的内在演变使杜尚的“问题物品”成为历史的可能时，艺术的历史使命就是使哲学成为可能，完成这一历史使命后，艺术在巨大的宇宙历史范围内就不再有历史使命了，艺术的终结成了历史的终结的象征。

基于艺术和哲学古老而又复杂的关系，本次展览具有双重的哲学定位，一方面是艺术家袁文彬通过“虎兔寓言”的方式呈现其对时代问题的终极性思考，另一方面是期待哲学家的介入而对艺术家提出的“哲学问题”予以回应。一部中国当代艺术史，哲学缺位已久，哲学家的知识建构和思想建构亦缺乏当代艺术的问题意识。艺术和哲学互为“缺场”的局面应该被改变。本次展览或将启动一个时刻或成为一个艺术史事件：重温丹托预言的哲学对艺术的“审判”或“剥夺”（disenfranchisement），把艺术与哲学的关系问题同询问“没有艺术的哲学是怎样的哲学”这一问题相提并论，为重建一种新的艺术哲学提供来自于中国艺术家的经验与理论突破。

虎兔寓言与哲学问题

文/袁文彬

追溯虎兔作为我画中的符号和隐喻之源，应该提到1983年我少年时在家乡上杭双髻山庙里的第一次求签。四十年过去了我还记得签名叫《孔子遇子夏》，有四句签文：＂否极泰来咫尺间，渐教君子出于山，若逢虎兔佳音信，立志忙中事再圆＂。这签文我至今不解其意，其实也没有太当真，但在潜意识里似乎对我又有某种暗示作用，尤其在虎兔之年我会格外留意。

2011年（上一个兔年）网络上的＂虐兔门＂＂周老虎＂事件都进入了我的画中，后来兔子和老虎作为一个形象符号经常在我的画面中出现。在《兔子兔子》系列中我画了现实社会里的虐兔门、炫富门、兔子舞、接吻大赛、米兔（MeTo）事件等，又画了中国传统文化中的月兔、兔儿爷，西方美术史中丟勒的兔子、波依斯与兔子对话等，各种现实与历史的图像以兔子为线索纵横交织在我近百幅的系列作品中，2013年参加过“海峡两岸当代艺术展”，在中国美术馆和台湾美术馆展出过。后来我又做了兔女郎、基因兔等雕塑，在我近几年的多次个展中都有出现。我用兔子符号揭示的是当代消费文化中娱乐至死的社会问题，是以知识分子的眼光审视与反思流行文化和物欲横流的社会现象。

《周老虎》画的是2008年陕西农民周某龙的华南虎事件。周某龙用图片合成假照片说他发现了野生华南虎，并冒领了政府两万元奖金，成为一时的社会热点新闻。后来作假的老虎图片被扒出来，在证据确凿的情况下他还能够信誓旦旦地指鹿为马，被判诈骗罪两年半出狱后还理直气壮决不认错。这件事让我感到荒谬背后还有点黑色幽默，并思考关于谎言与真实、道德与诚信、诡辩与逻辑的关系，是老人变坏了还是坏人变老了？这些年层出不穷的荒唐事件似乎并不偶然，“周老虎”在我看来已成为一个哲学或社会学的问题。

草食动物兔子和肉食动物老虎在丛林社会中是食物链之间的关系，在现代文明社会中虎兔是否可以和平共处？2011年我还画了一幅《虎兔寓言》，作品里的兔子成为驯兽师，和一只像马戏团里的白老虎对峙着。我善良地认为在文明社会里面也许兔子跟老虎可以用智慧和规则进行一些合作与对话，但充满火光的背景中一切又显得很不确定与危机四伏。《虎兔寓言》在十二年后的今天看来似乎还有些预见性，在幽默调侃后面似乎还有些哲学意味的荒诞感。

疫情三年间我画了《庚子惊蛰》《壬寅虎啸》和《墙》系列作品。这些都是我在画布上的思考痕迹，说不清究竟是物质世界的幻像呈现还是精神世界的心灵映照？疫情之前我的《朋友圈》和《墙》系列都是对网络时代图像的绘画性转换，《朋友圈》系列以肖像形式表现当代人的精神相貌，但疫情后我已无心再画现实中的人，也许人在困境中容易成为哲学家，我成不了哲学家，但画了一些哲学家肖像。疫情三年人人都有围困墙中的体验，《墙》系列以碎片化的图像和事件构成了一组时代的记忆之墙。墙在我看来己成为一个哲学问题，墙的建立与拆毁是一个世界话题又是一个历史话题，对墙的凝视就是对自身处境的关注，对墙的超越也是对自由的向往与追溯。我用墙的寓意来反思国际关系之墙，信仰冲突之墙，文化观念之墙，以及人与人之间无形却无处不在的心墙。

回想起来我是八十年代的大学生，在改革开放的年代伴随着青春和理想主义的激情我如饥似渴地阅读过叔本华、尼采、萨特、西蒙波娃、弗洛伊德等哲学心理学著作，这个烙印可能伴随一生。罗素说，在神学与科学之间就是哲学，而艺术又游离于这三者之间。在我的认知里，哲学是尚智求真的追问与反思，是超越俗世的思想与精神，是蒙昧黑夜里的一束光。我的艺术并不图解哲学，但类似哲学的思辨意识又经常是我创作的内在逻辑和思维导图，我也因此形成了自己的思维方式与创作方法论。

很荣幸地受到荣剑先生的邀请，把自己画的哲学家肖像和在这十二年之间画的虎兔系列做一次专题的梳理与展示，并有机会和真正的哲学家们进行交流，聆听各位专家学者们的高见，为自己以后的艺术创作打开思路。

2023.5.10

关于艺术家

袁文彬简历

1968年出生于福建上杭县

1988年毕业于福建师范大学美术系并留校任教

1996毕业于中央美院助教进修班

2007年中央美院访问学者

现为天津美院教授、油画系主任，中国油画学会理事，硕士研究生导师，中国美术家协会会员

个展

2021年《魅力的本质-袁文彬作品巡展》天津滨海美术馆

2021年《魅力的本质-袁文彬作品展》武汉美术馆

2019年《得之自然-袁文彬写生作品展》大连市美术馆

2018年《众生世相-2018袁文彬作品展》无锡凤凰艺都美术馆

《流行与经典-2018袁文彬作品展》山东半岛美术馆

《图像的维度-2018袁文彬作品展》岭南美术馆

2017年《朋友圈-袁文彬的微信时代》凤凰艺都（北京）798艺术中心

2008年《五夸克—袁文彬作品展》上海多伦美术馆

2007年《复式经典--袁文彬作品展》北京798圣东方艺术机构

1997年《都市人格—袁文彬作品展》福建省画院

1994年《袁文彬油画作品展》香港视觉艺术中心

重要展览

2019年 第十三届全国美展油画展

“后学院”中国八大美院油画研究展

“境现”中国当代艺术展(德国波恩)

“记忆与梦想”2015北京国际艺术双年展

可见之诗-2014中国油画风景作品展

沃土中原-2014吾土吾民系列油画邀请展

2014交互视像--海峡两岸当代艺术展（台湾美术馆，中国美术馆）

2013再写生共写意--中国油画名家写生研究展（中国美术馆）

艺术家眼中的中国-中国当代油画艺术展（深圳何香凝美术馆）

第25届亚洲艺术展（蒙古乌兰巴托）

第四届成都双年展

中韩现代精锐画家大作展（韩国首尔）

中国当代艺术文献展（中华世纪坛艺术馆）

当代中国山水画油画风景展（中国美术馆）

第三届中国油画展精选作品展（中国美术馆）

中国油画肖像艺术百年展（中国美术馆）