可以画廊欣然宣布即将带来北京新空间首展「作为意志和表象的世界」，展览精选了孙逸飞、邢万里、李喷泉、陈映舟四位代理艺术家的十余件新作，作为“90一代”的新样本，展览主题出于德国哲学家叔本华名作的标题，全书共分为四篇，阐释了意志的决定性作用。

叔本华在「作为意志和表象的世界」一书中揭示了人世间的痛苦,并把它血淋淋地展示在我们面前,无情地披露了我们看似快乐的本质最终还是痛苦。叔本华是以活生生的现实生活的荒谬性、虚幻性、混沌性和不稳定性颠覆启蒙的基本理性原则来关注生命和生活，而本次参展艺术家作为“90一代”新个案，这恰恰是他们关注的问题所在，即：如何去快乐的痛苦？

本次展出的代理艺术家作为“90一代”的新样本，在各个领域风格上各有突破，邢万里擅长以文本生成的工作为基础，创造幻想世界和意识的具象，在故事中做切片。而孙逸飞将故事作为作品的基石，让晦涩的、抽象的、荒诞的、寓言的故事完整的指向在画面中，形成独特的语言，让每一件作品拥有独立的意志。李喷泉在工作中擅长捕捉市井和田野工作中的粗野感和氛围感，在一幅幅独立的画面中藏匿细腻的情绪，强调情感的输出。陈映舟则强调了故事在画面中的附庸，杂糅更多早期互联网内容来消解意识形态、热点时事、宗教哲学等宏大叙事。

关于艺术家 About Artist

以下艺术家介绍按照首字母顺序排列

陈映舟，1995年出生于广东深圳，2019年毕业于中央美术学院雕塑系第三工作室，2021年毕业于马里兰艺术学院。陈映舟致力于结合互联网网民制作图像的思维和传统架上绘画的绘制思维来创作作品，尝试使用 meme( 梗文化 )， trolling( 巨魔 )，mash-up( 杂糅 )，kitchen sink( 厨房下水道式的 ) 等早期互联网内容创作思维来消解政治意识形态， 热点时事议题，哲学宗教等的宏大叙事。作品形式类似讽刺漫画，波普艺术。手工模仿电脑电子绘图效果，结合漫画， 插图的视觉元素。他的作品曾被广东当代艺术中心、X 美术馆等机构收藏。

他曾经参与的展览有 :“夹山改梁 第一期”，中央美术学院版画系展厅，（北京，2017）;“夹山改梁 第二期”，花家地 北里小区某二居室，（北京，2019）;“刚刚骑车突然有人问路，问 : 前有公园吗”，可以画廊，（合肥，2019）;“绿厂艺 术节”，深圳绿厂，（深圳，2019）;“Nose Art Project 群展 | 姑且相信”，凹凸空间，（北京，2019）;“动情，1949 后 变局中的情感与艺术观念”，中间美术馆，（北京，2019）;“绘画是观念艺术家的通行证，观念是绘画艺术家的墓志铭”， （线上展览，2019）;“大老黑”，上海某别墅，（上海，2019）;“无论盛开还是不盛开，花都是花”，可以画廊，（合肥， 2022）;“脑内窒息”，可以画廊，（合肥，2022）；“变态者绘画指南”，拟像空间，（北京，2022） 等。

李喷泉，1994年出生于河南洛阳，2013求学于成都，2017工作于上海/广州。2021驻留于重庆，现居洛阳。

参展经历：中国许愿池，2022，可以画廊，合肥；怎么样唯物辩证法写一封情书，2022，paral，杭州；贴地飞行，2022 ，罗中立美术馆，重庆；不加速的方式，2021，上空间，贵阳；2021迎春画展，站台中国，2021，北京；夹山改梁，夹山改梁，2018，北京等。

孙逸飞，1995年生于四川，2014年毕业于中央美术学院附中，2018年学士毕业于中央美术学院油画系，2022年硕士毕业于中央美术学院油画系。他近期的实践，受到拉康与齐泽克所做工作的启发，并开始将兴趣转移到那些曾经被忽略的，或者选择性回避的，曾经被认为是流行的、官方的、不纯粹的、走入死胡同的、非绘画的图像以及实践方法。以视野的偏移，重新看待那些曾经被抛弃的剩余部分；重新看待那些被压抑的，未曾进入“真理”之视野的“幽灵”。

他的作品曾被 X 美术馆、广东当代艺术基金会、星美术馆等机构收藏。他近期参与的展览有：“多少次呵，我离开了我日常的生活”，69 Art Campus，（北京，2022）；“十日谈”，星美术馆SSSSTART，（上海，2022）；“无论盛开还是不盛开，花都是花”，可以画廊，（合肥，2022）；“满足”，可以画廊，（合肥，2021）；“迎春画展”，站台中国 ，（北京，2021）“练习册：安娜卡在您那儿”，悦美术馆，（北京，2021）；“第四届新风村双年展”，长江大学美术学院 ，（荆州， 2019）；“夜问”，瀚艺术中心 ，（北京， 2019）；“夹山改梁Ⅱ”，花家地小区，（北京，2019）；没展，喜马拉雅美术馆，（上海，2018）等。

邢万里，1992 出生于河北承德，曾就读于四川美术学院、西安美术学院，现工作生活于成都。他的作品曾被 X 美术馆等机构收藏。

他近期参与的展览有:“固体与偏差”，星汇当代美术馆，（重庆，2022）;“多少次呵，我离开了我日常的生活”，69 Art Campus，（北京，2022）;“遥远的绿洲”，可以画廊， 合肥 ，2021；“斯普特尼克恋人”青矜计划，( 北京，2020)；作品《刺杀骑士团长》入选“Cultural City of East Asia 2019 Toshima Award”( 东京， 2019）；团体作品参加第二 届关中忙罢艺术节，公共艺术设计，( 鄠邑 ，2019）；东京艺术大学学者赴新疆壁画艺术与媒介研究的考察项目（吐鲁番 ，2019）；“故事的形状”，个展，MOMO 艺术中心，（西安市，2019）；四川美术学院毕业展，获“推荐作品”，四川美术学院美术馆，（重庆，2016）：“康颂杯水彩展三等奖”，四川美术学院美术教育系美术馆，( 重庆， 2015）；“邢万里”，个展，虎溪花园 5-1-1（重庆，2015）；“探子”新声艺术空间，（重庆，2014）；“第四届 奉正杰奖学金作品展”，四川美术学院美教系展馆，（重庆，2014）等。

关于可以画廊 / About KeYi Gallery

可以画廊 KeYi Gallery 是一间成立于2019年的当代新星空间，旨在为艺术家打造一个开放性的具有学术实验性的平台，致力推广多元独特的展览项目和艺术家作品，挖掘和培育年轻艺术家。可以画廊前身以私人收藏为主，20年间不断收藏那些具有一定学术价值的当代作品，并始终关注艺术当下及未来的发展趋势。