"只是看是不够的。艺术家必须进入物体之内，从里面去感觉它，并让自己去过它的生活。"

——铃木大拙

翡翠画廊荣幸宣布，将于7月28日至8月30日呈现王绮彪个展"无限的掌纹"。展览共计展出30件木版画作品，这些作品涵盖艺术家近几年的各阶段创作，由具象到抽象，再到"似象非象"的重要延伸。王绮彪通过视觉语言中精炼的线条，触及更为广阔的生命与存在的哲思。

对于物与形的理解感悟、高度凝练的语言、简括的画面与严谨的边线构成了艺术家王绮彪的独特创作风格。这得益于他早年间深入研习木刻版画和敦煌佛教艺术。2010年4 月，王绮彪第一次踏足莫高窟。人性、神性与艺术性三重空间的重合与交融，铺就了他进入传统的路径。此后，他每年都会安排一个月在敦煌学习，并开始将洞窟中的造像艺术融入到自己的木刻语言中，将佛经故事中的形象转译于木板上。

作为在版画中承载内容的媒介，木板甚少会被施以关注。然而，王绮彪却敏锐捕捉到工业五合版的媒介魅力。一方面是它兼具工业的统一规格与天然的木质纹理，形成人造物与天然物的感受张力；另一方面刀刻的痕迹、油墨滚子的深浅共同形成了独特的视觉体验。在观看的过程中，视觉逐层地剥离着物与形，板材内在的微观世界渐渐暴露眼前。当视线进入的位置、深度与情绪各不相同时，就算是同一块板子，也产生着细致微妙的千变万化。

近期，王绮彪的佛像创作变得更加抽象，在局部的手势或者眼神上实践着非具象化的实践。继而是"去像"的过程，探索纯粹由线条、形状、明暗和留白所创造的迷人世界。这犹如参禅的三重境界：从最初的"看山是山"，到"看山不是山"，最后彻悟"看山仍然山"。此时，从现实形象转向精神形象，创造出了属于艺术家个体的独特造像样式。

王绮彪，毕业于中央美术学院版画系。现工作生活于北京。

早期创作以敦煌和佛教题材作为内容，以传统木刻作为媒介，探索以中国为内容的现代性研究。后期创作逐渐从宗教形象与故事内容中脱离出来，从板材和工具的特殊性出发，挖掘物质材料深层次的丰富性与精神性。以1.22mx2.14m的国际标准板材尺寸为单位，开始进行板上作品大型化的创作，探索更加纯粹的艺术语言和更为广阔的精神世界。

1974 生于广州
2000-2006 任职于广州艺术博物院字画典藏部
教育背景
2009-2012 中央美术学院版画系研究生毕业，获硕士学位。
学术荣誉
2012 木刻版画"《像》系列"，中央美术学院美术馆收歲

个展
2022 《如墨守自》王绮彪个展 YUAN MUSEUM，北京
2017 《编号记：王绮彪 1994-2017》 马亚诺空间，北京
2016  798 艺术区《开端：独一无二的可能》 北京o曲廊院
2014《编号 321》，布售姆画廊，北京 798艺术区

关于翡翠画廊·上海

翡翠画廊·上海( Halcyon Gallery Shanghai）成立于 2010 年，它坐落于上海浦东陆家嘴，毗邻黄浦江。翡翠画廊是著名的艺术机构--翡翠国际集团（HAI）在亚洲的第一家画廊。
HAI 成立于1982年，除上海之外，它也有多家Halcyon Gallery 分布在伦敦的新邦德街（New Bond Street）和哈罗德百货（Harrods）等地。作为有四十年历史的国际顶尖文化艺术机构，HAI以经营西方经典艺术作品为主，包括克洛德莫奈（Claude Monet）、巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）、亨利马蒂斯（Henri Matisse）、安迪o沃霍尔（Andy Warhol）等艺术大师的作品。同时也聚焦于现代与当代领域的杰出艺术家，其代理的艺术家有：鲍勃迪伦（Bob Dylan）、洛伦佐奎恩（Lorenzo Quinn）、罗素扬（Russell Young）、多米尼克台瑞斯（Dominic Harris）等。