作为展览标题的“一曲”，由是成为三重意义的汇集：将笔直无波的理想之线亲手拉弯的“一念”；往复于形式之两极，在先天限制中逐渐生成的画面旋律或节奏之“一曲”；和不可逆的、迂回前行的生命冲破理式之封闭结构的一跃。对艺术家来说，生命之真理或许就寄寓在其中：“对我而言，它如一个生命机体，它不意味着“完美”，因为形成过程充满了偶然和不确定。我不知道生命到底意味着什么，或许能够感知并努力感知生命这一过程，本身就构成了生命的意义。” 

思想风格和创作路径在尚一心的艺术中是一体的。视觉图式的构建往往始于艺术家对于存在及其秩序的觉悟动机，而层层推进的真理性追问则由反复进行的形式演练来承担。 从2013年首个绘画个展开始，到2016年包括了平面和灯光装置的实践，尚一心从光源-物-影三者的现实关联和隐喻传统出发，将正-反-合的理性演进规律作为切入艺术之真的小径。他的绘画作品基于简单形式元素和复杂组合原则而展开不断重复、叠加和循环的视觉推演实验，并在这个过程中逐渐精准其视觉逻辑和内在秩序的呈现。

北京公社将于2023年7月29日开启尚一心的全新个展《一曲》，呈现艺术家最近三年来在其绘画中展开的探索与思考。

尚一心1980年出生于浙江温州，于中国美术学院油画系获得其学士及硕士学位，现工作和生活于杭州。他的作品曾在多个美术馆及机构展出，包括北京山中天艺术中心（2023）、南京金鹰美术馆（2021-2022）、湖北美术馆（2017）、北京民生现代美术馆（2017）、上海当代艺术馆（2017）、昊美术馆温州馆（2015）、得克萨斯圣安东尼奥美术馆（2015）、旧金山亚洲美术馆（2015）、南京艺术学院美术馆（2013）、迈阿密卢贝尔家族及当代基金会（2013）、北京尤伦斯当代艺术中心（2013）、中央美术学院美术馆（2012）、中国美术学院美术馆（2011）、上海刘海粟美术馆（2007）、上海证大现代艺术馆（2006）。他的作品近日亦曾参加首届北京艺术双年展（2022）。