“中国当代艺术年鉴展（上海）2022”将于2023年8月12日至2023年10月6日在上海多伦现代美术馆展出。中国当代艺术年鉴展是以年度为单位，对中国艺术的现状的记录、检阅与展现，也是第四次落地于上海多伦现代美术馆。

改革开放以来，在国画和近代引进的西画之外，中国产生了第三种艺术——当代艺术（在21世纪之前，称之为现代艺术或探索性艺术）。现代派不是西方艺术，而是在西方率先发展起来的新艺术，专以创造和实验为目的，传入中国以后，迅速地超越了对西方的模仿和引进，创造了中国的当代艺术。《中国当代艺术年鉴》（以下简称《年鉴》）自2005年启动以来，每年一卷，现已编辑至2022年。其基本工作方法一直强调的是持续而深耕，通过对当代艺术现场和生态的记录、观察、追问及反思，试图反映这个时代及伴随着的各种问题。《年鉴》侧重于记录其“变量”而非“常量”，从而将艺术现场“文献化”和档案化。2005年起以《中国当代艺术年鉴》的形式向艺术界发布，2015年起举办每年一度的年鉴展览，此次已是第九届。

本次年鉴展览是对2022年中国当代艺术总体情况的回顾和展示，根据对全年2341场展览和7796位艺术家的广泛调查、阅读和深入的研究，结合3329种文献，经过统计，选出100余位艺术家作为代表，并以11个集中的议题来呈现本年度中国当代艺术最新的整体发展。现在以年鉴展来全面展现《中国当代艺术年鉴》调查研究的成果，介绍和展示这些杰出艺术家的成就，其中有12件原作在上海展区，然后整体再在澳门展区集中展出。

在上海多伦现代美术馆“中国当代艺术年鉴展（上海）2022”展出原作的12位艺术家是：冯骏原、胡庆雁、胡尹萍、李然、刘展、马秋莎、谭英杰、陶辉、王光乐、杨圆圆、张如怡、郑达。展出作品主要关注全球化背景中流动的文化和生存经验、当下社会媒体及信息方式的模拟与转换、艺术与科技问题、艺术的价值与边界、女性视角、城市化进程、媒体传播历史等。依托于这些具体的议题，此次在展区内还设置了“问与答”的公众互动区域，我们希望无论是从“年鉴”的整体的视角，还是参展作品的微观视角，都能为每一位观众提供观察、思考以及想象与参与“中国当代艺术”的空间。