视觉的单位

文/钱文达

如果知性想要把握内感的对象，就必须先破坏这个对象。

——弗里德里希·席勒

在马晟哲的作品中一直存在的，作为一种漫长的几何传统以及一种生活经验符号的“矩形”，既成为了作品的形式、生命、主题和框架本身，又成为了在不同画面层次的组构过程中所运作着的基本单位。矩形是艺术家进行创作、发现自我的工具和实践逻辑，它直观而富于变化地脱胎自计算机的视觉生产系统，并无形地塑造着艺术家对于个人实践领域及其表现语言的持续性把握，同时，在具体实践的微粒尘埃中，隐没的矩形也被赋予了更多可被阐释和想象的清晰轮廓。在画面中，矩形并不占据某个最为特殊的位置，它是如此地平均、单独、克制，它成为了比塞尚的笔触更具机动性的基础单位，并将绘画传统中的偶然性笔意替换为一种图形秩序的失控特质。它作为隐藏在群体之中的主要角色，彻底地将群体推举为目之所及的唯一，在那里，每一个矩形单位都立足于一个千变万化的整体。因此，矩形搭建好了它必然在那能够有所发挥的舞台，无论是历史的传统、理性的秩序，还是当代的经验、感觉的自由，都居于这充满博弈色彩的平衡之中。

所以我们可以说，如果仅仅将一种计算机的数字风格以及这一风格所涵盖的视觉逻辑与结构技巧当做观看其作品的全部的话，那我们就将失去它所基于无限与有限、破坏与秩序所带来的感觉关系上的回音，失去感知一种基于绝对平面的空间穿透，失去面对将一切万物用特定语法进行打碎重组的执着与单纯。

在独具标志性视觉风格的新作里，马晟哲仍在继续寻求新的实验路径。一方面他在做减法：将有形和无形，具象符号和抽象形式，用极为概括的手法置于更为纯化的比对关系之中。这是我们在《Cyber Shanshui-No.94》以及《No.95》所能直观看到的，与过往的《Cyber Shanshui》系列相比，一个是画面内部空间的描画视角发生了改变，内容从俯瞰视角的远望变成平视风景的特写，让山与水的形象不再置于地缘图形学的框架之下，而是成为一个纵向垂直的以惯性观看经验为主导的错落关系。因而也就导致了另一点，那些细密绵致的极度碎片的矩形单位在很大程度上被聚集化了，艺术家省略了那些变化的细节，而让一种硬性支撑的结构主宰整个画面。另一方面，他在进行加法的地方在于：他更为丰富地对于颜色之间的冲突与平衡提出了更具延展式的可能，他减弱了过往画面中更为惯用的灰度平衡以及整体色调的单色相把控，转而以强烈而大量的撞色铺排开来，艺术家在对的颜色的丰富使用与审慎的抉择、搭配和掌控相协调，大量明丽的颜色以无所拘束的“破坏”与“搭建”饱育着微妙的视觉平衡。

在这样一种新的平衡风格里，以及在对材料的多元尝试中，以矩形为单位的节奏空间也展现出了更多新的形式可能。在以12寸黑胶唱片为基底的《VOICE-2023》系列中，环绕着唱片中心处的“灭点”，一切颜色各异的矩形将表面空间进行切割，并将坚硬的几何形的画面构成与产生强烈眩晕感的旋转形式恰如其分地结合到了一起。有意思的是，黑胶唱片作为一个圆形状的平面物，它上面的视觉结构却产生一种坚实的方的力感，哪怕为与唱片的轮廓曲线保持一致，矩形单位经过了一些变形和修正，但这种坚实感从未消失。

同时，表面丰富的颜色图层与黑胶本身的颜色形成了可以进行互为诠释的意义关系，黑色（让我们想起宇宙的神秘以及讳莫如深的某一高阶文明的象征色）为彩色范畴的边界提供了某种先验的底层界定，而耀眼缤纷的彩色（人的经验历史里所能包括的所有元素）则为让这种隐形黑色的现身提供了无尽的注解和努力，它们二者之间产生着并生共存的思辨意味。

这些充满颜色的矩形图案仿佛是一张张透视图，据此我们能够观察到这些原材料本身的生命和记忆。它不是作为表面的图层附着在唱片之上，而是唱片内部层次的某种展示，它消除了唱片本身所带有的商品功能性（正如它只能悬挂在墙壁上进行观看）和通过流水线生产所带来的同质化标签，而成为了单独的个体，而对于这一个体的认同反映在它是由无数个矩形（细胞）所创作而成的唯一生命体，由此，我们看到了艺术家为其带来的个性化差异。这一内部与外部空间的交互叠合，成为了这一黑胶唱片系列所独具特质的地方。

而近年来以电脑主板为基底的新作系列，也有与此相类似的对于材料生命的穿透与发掘。这些尺寸不一的小尺幅作品，本身受限于材料本身的长宽比例，但这些富有现实规定意义的尺寸条件反而给予画面的内容生产以活力——使得绘画巧妙地置身为对材料生命的扩充与延续，将冷峻残缺化的电子零件塑造为一件值得单纯观看的视觉形式。同时，当我们从侧面观看的时候，我们能清晰地看到面板本身的样貌，那些内里的点线面的组合与外表面艺术家所构思的风格不同，它是材料个体的原生图层，它遵循着模式化的生产环节而批量诞生，而现在，经过废弃、处理与艺术化地挪用，它那些电子元件所组构的抽象形式足以和外表面的充满个人创造意志的绘画图景相媲美。在此，个人的感受性风格与电子材料的秩序形式结合为具备多层观看维度的微观装置。

同时，这次展览还展出了一件大尺幅的《LANDSCAPE-2022 No.27》，作为经典的《LANDSACPE》系列的最新作品，除了其前所未有的超大尺幅（它已然达到了艺术家创作技法所能掌控的极限），同时我们也看到了与其他新作一以贯之的视觉语言的纯化特征（矩形之间的组合关系不再追求繁复碎屑的风格形式），并以其较少使用的横长画幅比例进行组构。这幅“风景”具有强烈的地平线特征，很容易让我们联想到一种宏远辽阔而迅疾的场景，那里既钩沉着模糊褪色的过去，描述着不及答复的现在，也在推演着充满变数的未来，而这三者的内容与形式都在此分解为互为一致的纯然客观的矩形单位，并将它们炼化为充满着无限多变化与可能的一的整体。

2023.08.06

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马晟哲 Ma Shengzhe
1985生于内蒙古鄂尔多斯，2008毕业于大连大学美术学院视觉传达专业获学士学位，现工作生活于北京。

他以计算机无设定下崩溃视觉作为主要创作来源，作品曾入选莫斯科金蜂双年展、伊斯坦布尔双年展平行展“色温”、ICOGRADA 等展览，其作品在法国（亚洲艺术博物馆）、土耳其、莫斯 科（MOMA）、韩国、香港 K11、圣彼得堡新美术馆、关山月美术馆、观唐美术馆、今日美术馆、济宁美术馆、鄂尔多斯当代艺术中心、 长江当代美术馆、Big House当代艺术中心、西安美术学院美术馆、北京时代美术馆、德国Kommunale Galerie Berlin 美术馆等国家和机构参加过展览。作品发表于 VIEW、NewWebPick、VISION、瑞丽航空杂志、《时尚家居》、《安邸》 、《时尚COSMO》等媒体。其作品与多品牌跨界合作联名出品产品，国际羊毛局（The Woolmark Company）将作品作为2014 年时尚流行趋势发布。

品牌合作：
2015年：与秘鲁国宝品牌KUNA联名出品10款羊绒印花围巾。
2018年4月：旅游卫视《第一收藏》栏目专题。
2018年：参演国内首档大型户外艺术真人秀《大地艺术家》在安徽卫视播出。
2019年：受邀《时装》杂志委托使用美妆品牌MAC产品创作
2019年：创作国内顶级商场SKP-S BDV视觉涂鸦项目。
2020年：创作、拍摄OPPO ColorOS手机艺造村落艺术项目。
2020年11月：《时尚家居》杂志封面并受邀创作年度大赏奖杯创作。
2020年：创作2020年嫣然慈善基金爱心证书。
2021年：神州数码集团年报+台历视觉版权授权。
2021年：创作授权重庆The Oval一奥天地商场公共空间视觉，将艺术创作与商业结合。
2021年：嫣然儿童医院—艺术在医院艺术项目。
2023年：《安邸AD》2023春季刊封面。

公共收藏：
作品被德国Kommunale Galerie Berlin、重庆长江当代美术馆、鄂尔多斯当代艺术中心、济宁市美术馆、华为集团、神州数码集团、中国工艺美术集团、广州瑰丽酒店等机构永久收藏。
名人收藏：
好莱坞影星：《哈利·波特》女主角——艾玛·沃特森（EmmaWatson）

个展：
2023 矩形，作者画廊，北京
2023 臨界狀態，魔灯院艺术客厅，佛山
2022 矩阵景观，关注画廊，广州
2021 赛博山水，王府半岛酒店，北京
2020 刹寂，济宁市美术馆，济宁
2019 ?-马晟哲个展，作者画廊，北京
2018 操作现实——马晟哲&林勇贤双个展，作者画廊，北京
2017 MA SHENGZHE——马晟哲个展，长江当代美术馆，重庆
2017 1024——马晟哲个展，蜂巢当代艺术中心，北京
2017 PATH-马晟哲个人项目，作者画廊，北京
2017 M+Y——马晟哲&尹茂建双个展，本裕空间，北京
2016 Indigo，彼岸艺术学会，北京
2016 马晟哲——XXX Plan，Big House当代艺术中心，武汉
2008 进程——马晟哲个人作品展，开发区图书馆，大连

群展：
2023 加速景观，頌艺术中心，北京
2023 北京当代艺术博览会，北京
2022 广州当代艺术博览会，广州
2022 魔灯当代艺博会，广州
2022 景域，艺典空间，北京
2022 RE'VAN·跨时空社区，年代美术馆，温州
2022 HK(X,?)，Tong Gallery+Projects，北京
2022 老虎读诗，作者画廊，北京
2022 艺术深圳，深圳会展中心，深圳
2021 巴日林星球奇妙派对，幻艺术中心，北京
2021 没有爱的爱，今日美术馆，北京
2021 冬季群展，EGG画廊，北京
2021 广州当代艺术博览会，广州
2021 夜空中最亮的星，作者画廊，北京
2021 区块链数字艺术周，观塘美术馆，北京
2021 孤独的探索，未知空间，大连
2021 艺术北京，农业展览馆，北京
2020 南京扬子艺术博览会，南京国际博览中心，南京
2020 OPPO ColorOS艺造村落，鸳鸯水村，北京
2020 艺典-范儿——2020潮流艺术博览会，幻艺术中心，北京
2020 视觉编码——第五届德中青年艺术家发展基金联展，Kommunale Galerie Berlin 美术馆，柏林，德国
2019 艺术深圳，深圳会展中心，深圳
2019 再生产-艺术家制造2019，作者画廊，北京
2019 首届数字绘画实验艺术征集展，许燎原美术馆，成都
2019 青衿计划历年优秀作品选展，济宁市美术馆，济宁
2019 青衿计划2019，关山月美术馆，深圳
2019 彩色地平线——抽象艺术群展，弘石画廊，北京
2019 青衿计划2019，观塘美术馆，北京
2019 多维生成-艺术作品邀请展，长春国际会展中心，长春
2019 热风，桃花源当代艺术中心，北京
2019 艺术成都，世纪城新国际会展中心，成都
2019 新艺术博览会，农业展览馆，北京
2019 艺术北京，农业展览馆，北京
2019 艺术的力量，三联美术馆，北京
2019 大地，大地的，作者画廊，北京
2018 Art021,上海展览中心，上海
2018 艺术深圳，深圳会展中心，深圳
2018 既视感：作为符指艺术的绘画，蜂巢当代艺术中心，北京
2018 艺览北京，劝业场，北京
2018 艺术北京，农业展览馆，北京
2018 114分类信息——青年艺术家推荐计划2，本裕空间，北京
2018 SIZE，车库实验艺术空间，北京
2017 Art021,上海展览中心，上海
2017 中国精神-第四届中国油画展，今日美术馆，北京
2017 再写·作者，作者画廊，北京
2017 零度之维：抽象艺术的理性表达，蜂巢（北京）当代艺术中心，北京
2017 艺术北京，农业展览馆，北京
2017 设计北京，农业展览馆，北京
2017 中俄当代艺术展，圣彼得堡新美术馆，俄罗斯
2017 ART CENTRAL，香港
2017 墙势力-墙报艺术家展，今日美术馆，北京
2017 街道的面孔，北京坊露天美术馆，北京
2017 114分类信息——青年艺术家推荐计划，本裕空间，北京
2016 新星星艺术节，郑州
2016 PINK+，EGG画廊，北京
2016 Art021,上海展览中心，上海
2016 绘画在当下，ART100画廊，北京
2016 “全球中国Global China”2016当代艺术展，郑东绿地中心，郑州
2016 在山看山，点匠艺术空间，青岛
2016 强迫症2.0，EGG画廊，北京
2016 真会玩，F-SPACE，北京
2016 艺术深圳，深圳会展中心，深圳
2016 BLAST!，艺术都市，上海
2016 青年艺术100，农业展览馆，北京
2016 ART CENTRAL，香港
2016 TA时第三回——中间地带，时代美术馆，北京
2016 新径?新境，本裕空间，北京
2015 H21新锐艺术市集，SOHO复兴广场，上海
2016 Asia Now巴黎亚洲艺术博览会，BLAST，巴黎，法国
2016 青年艺术100，农业展览馆，北京
2016 保利十周年青锋会，农业展览馆，北京
2016 破|绽——图画手工第六回，偏锋新艺术中心，北京
2016 复调的诗学II，盛世天空美术馆，北京
2016 连接，悦?美术馆，北京
2014 折桂枝2——中国新锐绘画奖邀请展，Hi艺术中心，北京
2014 时代?印迹——中国新一代艺术家邀请展，费尼琦艺术中心，北京
2014 艺术深圳，深圳会展中心，深圳
2014 轻抽象的星丛，UCCASTORE，北京
2014 远望地平线，亚洲艺术博物馆，尼斯，法国
2014 中国艺术品产业博览会，上上美术馆，北京
2014 三界外：观念的绝对化，5艺术中心，北京
2014 图像即观念，大连艺术展览馆，大连
2013 桥?邸蕴——中国青年艺术家扶持推广计划（CYAP）奥地利使馆展，北京
2013 色温——中国青年艺术家扶持推广计划”（CYAP）伊斯坦布尔交流展，伊斯坦布尔，土耳其
2013 再生产之——沉默，全当代艺术中心，北京
2013 空相，民生银行俱乐部，北京
2013 绘画课Ⅲ：基础与极限之构，杨画廊，北京
2013 Mobile APPortfolio香港站，KII ，香港
2013 拓?象，北京空间，北京
2012 NEW DIRECTION风向展，莫斯科MOMA（当代艺术博物馆），俄罗斯
2012 I CAN PAY艺术节，时代美术馆，北京
2012 引爆——2012中国青年艺术家扶持推广计划汇报展，北京
2012 GoldenBee2012国际双年展，莫斯科，俄罗斯
2012 第五届藏娇原创版画艺术节，龙艺榜，北京

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作者画廊 AuthorGallery
作者画廊AuthorGallery成立于2014年，现画廊面积420平米，并拥有100+米展线。至今举办展览80余起，参与6起艺博会。拥有签约艺术家七位，合作艺术家三十多位。
坚持“高标准，新理念”与亚洲许多重要艺术机构长期保有良好的互动关系，坚信走一条高品质的当代艺术经营理念路线。认真严谨的坚持艺术品的理念和品质，冷静的收藏和促进当代艺术的发展。　　
作者画廊通过展览、展示，连接中国当代杰出的艺术家及喜爱中国当代艺术收藏的海内外藏家及爱好者，致力于系统的收藏、整理、规范中国当代艺术家的作品，发掘和推广优秀的中青年艺术家。
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