马凌画廊荣誉呈现“林中幽室”，展出纽约艺术家敬美新近创作的一组纸上素描作品。此次展览是艺术家于马凌画廊的首次个展。敬美在此次展览中持续探索令人悸动的对称性构图以及反复自噬的无尽绘画深度，通过来自不同文化和时代的设计、家具及珍奇器用构建“画中画”图景，进一步思考深渊式画面结构的潜能，与个体为自身营造心理桎梏之间的关系。

敬美(生于1991年，现生活工作于纽约)自2015年起将手卷、绘卷等传统东方艺术形式与西式工程绘图法相结合，通过缜密细腻的纸上作品颠覆传统形式的逻辑，并强调建筑环境的心理迷宫层面。她在2022年于纽约举办的“姐妹”个展中不再使用散点透视，而是转而使用更强调纵深的单点透视，制作以画面中心为轴的镜面效果，通过一组共八幅华贵素描作品描绘了两种迥异的场景：修道院，以及置屋——日本社会中供艺妓休憩的场所。画作中肃穆的女性形象如阴翳内室一般凝重，而各个装潢精致的建筑环境揭示了有机生命经验干扰、崩塌空间的过程。

敬美为“林中幽室”创作的作品进一步复杂化了建筑空间的反废墟特质，精挑细选来自东西方不同时期的文物、珍品及室内器用以装点空间。八件作品分别以核心元素为名——“面具”、“玩偶”、“盆栽”、“神龛”、“回廊”、“落地钟”、“沈眠”及“玩偶屋”，其中可见：被法兰克·洛伊·莱特推拉门遮掩的、纳有能乐面具的明治时期箪笥储物柜;被美式新艺术运动蒂芙尼台灯灯光所笼罩的、安放于韩式木箱上的泰国佛像;位于维多利亚镂空装饰后的、满载路德维希堡瓷盘和一个俄罗斯套娃的中式漆柜;以及置于19世纪爱德华·威廉·戈德温八角桌上的尼日利亚奥杜杜瓦头盔面具等。“林中幽室”极度折衷主义、时代风格纷杂且过度饱和的室内情景探索了“留白恐惧”以及“幽闭恐惧”两种相对的激烈心理，将时间流逝重新想像为去地域化空间中一尘不染的非时间性，揭示了一种牢牢把控事物秩序却又弃之不顾的连绵引力。

(关于敬美)

敬美生活工作于纽约。她的作品探索潜意识的建筑性结构，以及图像、物件、记忆彼此交织以塑造复杂精神性空间的方式。敬美主要以纸、墨为创作媒介绘制的迷宫般素描作品追溯了有魅惑意味、貌似不祥的构陷结构，在近年深入探索构陷结构的无形建筑特质——无论是社会性的、家庭的、心理的还是精神性的构陷。

敬美在2018年于耶鲁艺术学院获得艺术硕士学位。其艺术作品已被惠特尼美国艺术博物馆、巴尔的摩美术馆及Magasin III等机构收藏。近期展览包括：“姐妹”，Bureau，纽约(2022);“内向：当代寓言”，80WSE，纽约(2022);“幻怪地带”，Kraupa-Tuskany Zeidler，柏林(2019);“遇合”，与哈里·古尔德·哈维四世联展，Bureau，纽约(2019);“可怜东西”，与悉尼·陈联展，Hotel Art Pavilion，布鲁克林(2018);“复制小猫”，Selena 画廊，布鲁克林(2017);及“坏韩国人”，17 Essex 画廊，纽约(2016)。

敬美已面世的出版物作品包括由2dCloud于2020年出版的《复制小猫》，以及由Spaceface Books于2016年出版的《坏韩国人》。敬美于罗德岛设计学院及西北太平洋艺术学院教授本科及研究生课程。