Tabula Rasa 画廊荣幸地宣布将于11月在上海百空间为艺术家苑瑗举办个展 “阿图姆的园丁敲敲窗”，展览将于11月8日开幕。

花园是人们身体与心灵的小憩之地，花草树木的能量不仅纯净且治愈人心，更能唤醒人们的灵感与观念。简·奥斯汀的文学创作多发生在乔顿农庄的花园，农庄内的花花草草成为了她心灵的伴侣和创作的源泉；而尼采的思索灵感则诞生在索伦托柑橘林中的一次次漫步中，那棵林中的柠檬树正如尼采的“缪斯”引发他对于世界的审视。对于苑瑗来说，花园是她的灵感来源，植物是生活中陪伴她的朋友。作品中常常论述着植物与人的关系，她将女性细腻的体会与观察融入创作，《剧场女主角》中，以花为主体，将石斛的尺寸放大，人体缩小在其中受到自然的庇护。花朵象征着繁衍，女性生命体的融入代入角色，形成一种巧妙的剧场感。而作品《荆棘》描述了未经历世事的少女如美丽且散发着香气的香水百合，看似平静而不发言语，却被布满刺的荆棘所束缚，象征着女性在成长的过程中，潜意识地被教育更多为他人去着想，也不失为对自身表述的一种束缚。

苑瑗的创作从观察城市中的花园转换到思考植物学，以人类的视角观察植物转换成植物的视角观察人类社会。《荷包牡丹》中对称的“爱心”花朵，自然而然形成翅膀和弓箭的形状，与人类社会中常见的代表“爱情”的符号刚巧相同。细细体会作品会发现，她描绘的不仅仅是花卉本身，更有“此地飞花”的意境。

展厅中，随着小径分岔的路，漫游在艺术的花草与真实的绿植当中。玻璃折射的阳光洒下，亦是城市中的花园一隅。

文/ 冯雅菲

关于策展人

策展人冯雅菲于纽约生活多年，本科毕业于帕森斯设计学院，同时期在伦敦中央圣?丁艺术学院学术交流，硕士毕业于佳士得美术学院纽约分校艺术管理专业。她曾在佳士得拍卖?（纽约）中国瓷器及艺术品部门?作，并于纽约创办艺术空间Space Feng（Pearl St.前身），空间曾举办王子平、杜秋锐等多位艺术家个展。目前，她工作生活于上海，曾策划包括于西岸艺术与设计博览会/西岸艺术中心、上海K11、上海大丸百货、杭州文博会、FashionZoo、野生?年艺术节等?年艺术家展览。她曾与新世界集团、百联资控及百空间、美高梅酒店、?条艺术等集团及媒体合作。她?直致力于为有潜力的?年艺术家策展发声并?持其在艺术市场的宣传与开拓。

关于学术主持

孟宪晖，独立写作者、策展人、资深媒体人。本科及硕士先后就读于历史系及美术理论研究专业，曾任《艺术新闻/中文版》（The Artnewspaper China）资深编辑。她关注多元文化交融下跨越媒介的当代艺术呈现，希望以史学理论的丰富视角重新观看、理解当下的艺术创作。2023年她在南山社策划了“镜花源——张晖个展”，还曾参与了坪山美术馆当代艺术家系列之严善錞的个人项目“富春”，并主持了坪山美术馆四季学术沙龙春季场“生命的经验与艺术的土壤”。她长年为多家国内外知名艺术及时尚媒体撰写艺术评论及文章，包括：艺术论坛 ARTFORUM、《艺术新闻/中文版》、Wallpaper* 卷宗、artnet 资讯、Art-Ba-Ba、Oui Art、VOGUE、iWeekly 周末画报等。

关于艺术家

苑瑗，1984年出生于北京，现工作和生活于北京。毕业于中央美术学院油画系，获硕士学位。她的作品曾在 UCCA 尤伦斯当艺术中心、Tabula Rasa 三米画廊等重要的画廊和机构展出。苑瑗始终对自己所处的环境及女性的状态有着高度的敏感性，她的早期作品关注和描绘身边及网络上的年轻女孩。种种机缘和个人经历，让她开始对更加广博的自然环境与人的关系产生兴趣，在画面的主体中，女性逐渐隐入了繁花或植物之中，以具有象征意义的局部穿梭在暧昧不明的光影和缝隙之间，甚至彻底被隐去。苑瑗对植物的关注，实际仍然来自于她对于女性身份和个体精神状态等母题的探索。

她近期参加的展览有：“阿图姆的园丁敲敲窗”，Tabula Rasa 画廊（个展，上海百空间，2023）；“Tabula Rasa: Unveiled”，No.9 Cork Street（伦敦，2023）；“??疾徐”，Just Art（北京，2023）；Art SG（双?展，Tabula Rasa 画廊，新加坡，2023）；“?朵花的可能性”，Tabula Rasa 画廊（个展，北京，2021）；“绘画的逻辑”，新疆美术馆（乌鲁??，2021）；“厚岸草”，Tabula Rasa 画廊（个展，北京，2019）；“动漫美学双年展”，上海当代艺术馆（上海，2020）；“乌托邦中的反乌托邦”，Dietz 空间（科隆，2019）；“??间”，上海当代艺术馆（上海，2016）；“中国8”，奥斯特豪斯博物馆（哈根，2015）；“喻红策划：物?物”，UCCA当代艺术中?（北京，2010）等等。