前言

伴随新中国美术高等教育进程的不断推进和发展，大学美术馆及其所珍藏的艺术作品日益成为学院教学、学术研究、美术鉴赏和社会美育共享的重要文化资源。2023年，值此建校70周年之际，广州美术学院美术馆推出“艺越70年——广州美术学院典藏特展”，特别向业界及公众展示我校在漫长岁月中系统收藏及保存的美术创作与教育成果。这些星光熠熠的藏品不但回溯了近百年华南区域现代美术教育发展史的脉络和线索，最重要的是，还呈现了广美与20世纪中国现代美术教育发展的曲折历程和风格鲜明的时代之音。

我馆现有藏品两万余件，大多来源于留校作品、教师和院外名家捐赠作品、作为教学示范所购藏的作品和政府转拨艺术品等。馆藏的主体是留校的优秀学生作品和教师捐赠作品，其中不乏名家大师质量上乘的大批捐赠。特别值得提及的是，在二十世纪五六十年代建校初期，学校购藏了一批作为教学、临摹用途的明清书画作品；还在特殊国情下出于良知和保存传统文化的使命，抢救性收藏了大批潮绣和潮州木雕等民间工艺品，这些都成为广美美术馆特色藏品中的重要组成。近年，学院图书馆在整理旧藏的过程中，转交了两批较为特殊的藏品给美术馆，一是抗战前现代创作版画研究会的木刻作品234件；二是1946年至1949年中华全国木刻协会巡展之作，在上世纪60年代由有识之士予以我校，这是中国近现代美术史上的新兴木刻运动非常重要的见证。这些不同途径来源和不同品类的藏品构成了我馆的典藏特色，也为进一步的藏品及区域美术史研究创造可能。

这些年，在国家对博物馆、美术馆系统所提出的文化惠民政策指导下，各大美术馆都在进行活化藏品资源的探索。我馆从藏品的整理、分类、编目、修复和研究的日常工作出发，与其他国家重点美术馆合作，推出了一系列研究性展览，其中产生广泛的学术及社会影响的展览包括“人中奇逸——李铁夫艺术精品展”“乾坤戏场——广州美术学院明清潮州金漆木雕藏品研究展”“白咬着黑——新兴木刻运动中的‘现代版画会’馆藏作品展”“移动的时代之眼——广州美术学院藏中华全国木刻协会作品展”“站在人生的前线——胡一川艺术与文献展”“针底万千——广州美术学院美术馆藏潮绣织品研究展”“跨越太平洋——早期粤籍留美艺术家研究展”“季风有信——蔡里安与二十世纪上半叶东南亚华侨的现实叙事”等，并屡获文化和旅游部馆藏精品展出季优秀项目和入选项目。这些研究性展览一方面围绕以广东为中心的中国现代美术教育发展史线索，分阶段将各个历史时期的藏品置于不同时代的艺术家思想和创作动因中进行梳理与反思，并与今天的艺术教育和艺术史问题相呼应，重新激活艺术与时代的关联；另一方面，也正着手组织编撰藏品图录和馆藏研究文集及画册的出版工作，更好地发挥大学美术馆在学术研究方面的专家和学者资源优势，为更多学术研究力量参与到藏品的研究、活化和保护工作中创造条件。同时，为了持续保持馆藏活力，美术馆循序渐进地推动系统性收藏机制建设，包括对艺术作品的素材、草图、构思介绍及相关文字材料等能够反映艺术家的创作背景、思路与过程的方案或文献的收集，这些材料将对相关的研究工作、解读作品创作过程提供珍贵的素材和有力的证据，同时，艺术作品配合素材和相关文献材料的展示方式，也为今天的观众理解作品提供了更多元的欣赏入口。

此次展览由美术馆典藏部团队策划，也是首次从典藏机制及其藏品研究的角度来对馆藏作品进行系统展示，将不同时期师生们在教学上具有代表性的作品以及对我校教学发展有促进作用的作品进行集中展出，让学界、艺术界和公众借此机会了解大学美术馆在艺术品收藏、定位以及研究方面的工作内涵与意义。再次感谢师生与校友们在过去七十年来对广州美术学院和美术馆典藏工作的支持和认可，特别是致敬他们通过捐赠重要作品来充实典藏体系，回馈学院教学，创造出更具特色和价值的藏品宝库，让这些重要的经典作品成为永远滋养艺术教育与创作的源泉！