前 言

“西山的风”是艺术家朱金石一件油画作品的名称，但却奇妙地揭示出一个与其艺术生涯密切相关的有趣事实。上世纪七八十年代，朱金石是“星星画会”的成员，尽管他并不那么热衷于社会活动；朱金石还是当时北京地下画坛的活跃者，尽管他主要在室内作画，但也时不时参与集体外出，进行风景写生。从玉渊潭到卧佛寺，北京的西郊是那时艺术家们的写生胜地。西郊的风，见证了朱金石的青春和艺术的起点。

1986年，朱金石移居德国，后来又时常在中德间穿梭。“西”是那个年代的热门词，在比西山远得多、大得多的西方，朱金石感受到新的气息。在相当长的一段时间内，他放下了画笔，专事装置艺术和观念艺术创作。第一件作品是“方阵”艺术计划（1988），柏林家中堆叠的画布与北京家中堆叠的宣纸遥相对峙，却又彼此呼应。随后，他开始大量采用竹子、宣纸、木料、石材等创作，对材料的敏感和对“物”的兴趣与日俱增。西方的风，见证了朱金石的成熟与观念的变迁。

千禧年后，绘画重新成为朱金石的工作重心，但新的“厚绘画”却充满着“物”的欲望。在铁锹、泥瓦刀、锅铲等“画笔”的合力下，泥一般的颜料们竞相占领画布，相互融合，又不断冲突。当平面不再能容纳时，它们就转而向空中肆虐。当我们面对这些作品时，既看到了“颜料”，同时也看到了颜料所构筑的奇异景观，不禁让人想起艺术家七八十年代的厚画法风景。只不过，“厚绘画”不仅是对风景的再现，而且还成为了“风景”本身。2010年，朱金石在北京西北郊的香堂村建立了新工作室，仍是西风拂面，他继续创作着独特的“厚绘画”。

本次展览主要展出了朱金石新世纪以来创作的40余件作品。绘画作品按照2000年代、2010年代、2020年代划分为3个部分陈列，中庭则展示了他的大型装置作品《杜甫塔》。当我们此时此刻徜徉在北京壹美美术馆参观朱金石的展览时，世界各地的观众还同时在举世闻名的威尼斯双年展上欣赏他的作品——《杜甫塔》的姐妹篇《宣纸塔》，仿佛当年柏林/北京的重演。西山的风，既流淌着浪漫的诗意，也充满了现实的寓意。

策展人：盛葳

2024年3月

朱金石

1954年出生于中国北京

现工作和生活于北京

朱金石是中国抽象艺术和装置艺术最早的实践者。80年代初开始抽象绘画创作；1986年移居柏林后又转入行为、文字、装置等艺术实验；1994年之后往返柏林北京之间，曾多次参加国内外重要展览，而让他蜚声国际的，是他在装置中对宣纸、竹子等材料令人惊异的使用。朱金石的创作表现出极强的生命力和延展性，这种特质依旧持续地存在于他当下的创作之中。他的创作不受限于艺术媒介，不局限于时代，超越地理和东西方身份认同的差异，转而以宏观的视角，在当代全球文化背景下，勾画出一部个人的艺术演进史。