“人间太极：朱铭”于2024年6月29在亚洲艺术中心（北京）开幕。本次展览是继2010年中国美术馆举办的“朱铭人间系列雕塑展”暌违十四年后于北京举办的首次个人展览，呈现艺术家朱铭《人间系列-芭蕾》《太极系列》《太极系列-太极拱门》总计二十余件。

前言 

朱铭 (1938-2023) ，中国台湾现代主义艺术发展历程中的代表性艺术家。他的创作严谨平实、简练明快，坚持对多种材质媒介进行尝试与探索。在中西融合、传统与现代雕塑技法和风格的创作中开辟了一条独具东方美学神韵的现代雕塑之路。二十世纪七十年代台湾掀起乡土文化运动，作为践行者，朱铭以独到的视角，自觉地深入体察民间美术朴素自然的传统风貌，塑造刻画出雄强大气的雕塑作品，于1976年在台北历史博物馆举办生平首次个展。此后，发展出以中国传统文化中太极精神的“太极系列”；以及塑造人物形象在日常生活中的状态，或站或坐，或跃动蓬勃的生机，或充满静穆的力量，展现出传神、生动而耐人寻味的“人间系列”。

朱铭始终坚持多种材质媒介的尝试与探索，以大刀阔斧、拙而不滞的手法保持了雕凿之际的刀痕。朱铭雕塑表达的自然、松弛的精神观与太极纯粹且自然的哲学思想相得益彰，成为构建朱铭“太极系列”创作体系的源动力。捕捉大形大块的动态，简洁干练的造型，重在刻划习练太极的精神气质，刚柔并济，气韵生动而富含动感。在《太极系列-太极拱门》的创作中，朱铭将太极双人推手的姿态进行概括提炼，转化为类似拱门的形状，形成“门内”“门外”两个空间，对抗或共生两种意态，在相互角逐中造就川流不息的力量循环。

“乡土系列”“太极系列”与“人间系列”是朱铭艺术生涯最重要的三个系列。“人间系列”，流露出朱铭对现实生活的真切感怀。《人间系列-芭蕾》呈现朱铭在不锈钢材质创作的新思考及新表现。作品保留部分保丽龙翻铸的质地，以白彩突出人物衣着，丰富了艺术语言的表现层次。媒材的冲突对比，在光线的反射下，使人物形象的塑造与刻画充满了力量与轻盈融合的气息。动静之间，将芭蕾舞者的仪态、姿势定格在一瞬间。朱铭透过多样的材质、富有趣味的形式，随兴自由且生动地刻划出动态的美感，并由此纪录、演绎着艺术家所见、所体会到之风华绝代缤纷形色的人间。

“人间太极：朱铭”集中呈现“人间系列”“太极系列”，朱铭的艺术创作在视觉感性与文化语境的感知上鞭辟入里，持续在艺术语言上探索与锤炼。朱铭雕塑中的精神之源、语言之本和文化之根，皆透溢出触及心灵的鲜活生命力。