2024 年 7 月 5 日至 10 月 7 日，刘诗园的最新个展《回文窃语》将于 Fotografiska 影像艺术中心拉开帷幕。横跨摄影、影像、文本、空间装置和舞台剧等多个领域，刘诗园的艺术实践无不展示出对图像与叙事复杂关系的深刻探索和质疑。展览将通过三个系列的摄影作品以及两件影像作品，回顾艺术家十余年与摄影和影像相关的创作。

像语境表象的新可能

刘诗园的作品以图片的像素和视频的静帧作为视觉传达的最小单位，在近乎科学解剖式的拆分中被审视、被挑选、被汇编。

这样的创作方法让人联想到生物学领域的一项 CRISPR“基因组编辑”技术，即对生命体中最小单位的基因进行修剪、切断、替换或添加。CRISPR 技术的操作过程与艺术家创作摄影和视频的过程很相似：通过搜索，剪切，重新编辑后等待新的物种自我疗愈，自我生⻓，即产生新的图像及新的观看图像的方式。经过插入序列与重组，艺术家在不断拓展图像语境表象可能性的同时，也随时会掉入道德沦丧的深渊。

再演绎下的图像密语

这些很难再以静态或动态摄影为定义的画面，在“新摄影”的语境下，被艺术家用导演的方式指导与编排。

早期作品《与摄影的对话》中通过调侃网络中关于“美”的既有印象，以搜索汇集的图像素材为载体，质询了摄影展示的经典模式。两组系列摄影作品《A Shaking We》与《几乎像螺纹钢》展示了在图像处理和叙事构建上的持续演进。不论是个人记忆的呈现，或是对商业摄影的挪用，图像的重构和不相干元素的重新组合将挑战观者对传统叙事的预期，既熟悉又让人悚然的效果揭示着图像在塑造公众意识中的意义。

艺术家有意识地追问：如今这个被图像记录和包裹着的世界里，图像对人们刻板印象的塑造、隐含的宣传属性、流行文化对人感知标准的影响究竟是什么？图像经过再次编排与演绎，被重新激发出其原本的意义、情感潜能，更在彼此的互动中构造出新的生命体与图像密语。

关于刘诗园

刘诗园，1985 年出生于中国北京。2009 年在中央美术学院数码媒体艺术系获得学士学位，2012 年在纽约视觉艺术学院摄影系获得硕士学位。近期的个展包括：悬帧，空白空间 (草场地), 北京, 中国（2022）；For Jord, Tanya Bonakdar Gallery, 洛杉矶, 美国（2020）；不透明授粉，Frost Art Museum，Florida International University, 劳德代尔堡，美国（2020）；言外之意，空白空间，北京，中国（2019）；触景生情己不知, Tanya Bonakdar Gallery，纽约, 美国（2018）；像泥巴一样简单, 余德耀美术馆, 上海, 中国(2015)。近期的群展包括：Mirror Image: A Transformation of Chinese Identity, Asia Society Museum, 纽约, 美国（2022）；维多利亚国家美术馆三年展, 维多利亚国家美术馆, 墨尔本, 澳大利亚（2020）；光影如网, 上海K11 chi美术馆, 上海, 中国 (2019)；月相, 尤伦斯当代艺术中心, 北京, 中国 (2019)；相遇, 2019上海城市空间艺术季, 上海, 中国 (2019)；共生: 诗与艺术的互文, OCAT深圳, 深圳, 中国 (2019)；前沿国际——克利夫兰当代艺术三年展: 一个美国城市, 克利夫兰, 美国 (2018)；Welcome to The Jungle, 杜塞尔多夫美术馆, 杜塞尔多夫, 德国（2018）；寒夜, 尤伦斯当代艺术中心, 北京, 中国（2017）；银川双年展-图像，超光速，银川当代美术馆，银川，中国（2016）；本土 – 激流和嬗变下的中国艺术，路易威登基金会，巴黎，法国（2016）；第7届深圳雕塑双年展，OCT当代艺术中心，深圳，中国（2012）。她的作品被纽约古根海姆美术馆、丹麦嘉士伯基金会、丹麦奥胡斯美术馆、维多利亚国家美术馆等收藏。刘诗园现生活和工作在中国北京与丹麦哥本哈根。