刺点画廊荣幸呈现第六届夏季放映项目“循环放映VI”。今年，该项目将持续六周，分为两幕，每一幕为期三周。期间，画廊将划分成数个放映室，循环播放录像作品。

"循环播放VI"第一幕将放映四组/位艺术家的录像作品，深入探讨身份、自我意象、身体政治、家的意义等复杂议题。傅秀璇和余淑培的作品由个人经历展开，关注社会对酷儿和女性的性别期许，李展鹏和梁志和+黄志恒则以游离的旁观者视角，观察历史和文化留下的痕迹。这些作品引发观者思考社会标准、成长经历、以及个人叙事如何塑造人们对于自我和归属的认知。

威尼斯双年展参展艺术家傅秀璇的作品《早安，青春肉体》（2021-2023）通过人工智能的深度伪造技术，在虚拟世界中“复活”了“E经”这一角色。她是艺术家在2000年代初期作为童星出演新加坡电视剧所扮演的人物。《早安，青春肉体》正视她当时所遭受的网络欺凌，特别是针对她身材的评论。傅秀璇今年参与第60届威尼斯视艺双年展“处处都是外人”。

余淑培的《我的志愿是做花瓶》（2019）是一部自传式影片，旨在回应社会大众对于个人形象（尤其是女性形象）的刻板印象。作品以艺术家幼时梦想成为“香港小姐”为引子，在拉坯制作陶瓷花瓶的画面中穿插内心自白，讲述自己打破社会期待的成长故事。花瓶的制作隐喻其自我形象的重构，在这过程中她逐渐接受自我本身的“不完美”。

艺术家李展鹏出生于荷兰鹿特丹的一个华人移民家庭，后被当地一个白人家庭领养。他本人复杂的身份、跨文化的背景、截然不同的成长环境等元素在他的三频道录像作品**《寻找完美的橙色》**（2016）中有所呈现。作品聚焦一道经典西式改良中餐——鸡肉炒杂碎，这也是李展鹏生父母在荷兰所经营的中印尼餐厅的招牌菜式。作品中，各种食材经由艺术家生父母和养父母的双手，从一个盘子转移到另一个盘子，从而提出一个类似于“忒修斯之船”的哲学悖论：当这道菜的食材已经被完全改变，它还是原来的那道菜吗？

梁志和+黄志恒的《头顶着盆的女人》（2023）呈现了两名女性经历的交错叙事，其中一名生活在1970年的首尔（代号K），另一名则是在现代重演其形象的朴昭映。影片中的女子头顶胶盆，静立于画面中。该形象取材于韩国国立亚洲文化殿堂的档案收藏中的一张旧照片，由摄影师金基赞于1970年在首尔站附近拍摄。照片中有四名女子头顶胶盆，K是其中之一。《头顶着盆的女人》受韩国国立亚洲文化殿堂委托制作，故事层次丰富，展现了社会文化对女性经历的深刻影响，以及女性社会角色随着时间推移的演变。该影片是梁志和+黄志恒的联合创作项目《遗失博物馆》的首支衍生录像作品。《遗失博物馆》旨在研究新闻照片或档案图像中那些形象模糊及身份不明的人物。