Each Modern很高兴带来Cole Lu吕咅彧和Djordje Ozbolt乔尔杰奥兹伯特的双人展“Interstellar Traveler to Home 返乡星旅者”。吕咅彧是近两年快速获国际高度瞩目、出生台北的旅美艺术家，奥兹伯特则是2019年第58届威尼斯双年展的塞尔维亚国家馆个展艺术家。这是两位艺术家首次在台湾的个展项目，以相异媒材与情绪，探索个人的过去如何与根深蒂固的文化、政治、历史共存。同时，艺术家由21世纪对占星学的重新渴望出发，思索人的认知如何在历史背景之间转变，且承担了新的寓意。

7月20日开幕当天，两位艺术会由纽约、伦敦来到台北，与策展人Alex Jen任宇凡进行一场精彩的开幕讲座。

占星学在不同区域历史中个别发展，最终成为全世界共享且可识别的文化遗产。占星学曾被应用于许多政治判断，但它不是纯粹的保守主义，有时甚至带来时代的进步，它在智性上是严肃的，且伴随著文明的复杂性。观察当下，占星学在21世纪已重新崛起，但这次的崛起应与个人主义、消费文化密不可分，是企图寻找身份、成为一种次文化、一种自我技巧，就像禁欲主义**、冥想祈祷、击剑、舞蹈、瑜珈等身体练习一样－当下的占星学描述了你的个性、你周围的情况以及你与他人的关系，并提供个人如何塑造世界与自己的途径。

作为近年快速获得国际瞩目的新兴艺术家，吕咅彧以近乎预言般的方式，以一种极具创新性的语言，重塑了来自历史脉络的熟悉氛围。吕咅彧以类似版画凿刻的非画笔方法运用色彩、笔触，低限颜色却富有表现力的形象，宛如诗篇、文学，戏剧性、粗犷、却又书写般地将当代绘画推向全新方向。吕咅彧的作品且与传统经典拉开距离，通过跳脱身份论述的专注，强调他对画布的独特处理方式以及“绘画”本身的展开，来嵌入着他对当代权力结构的抵制。近期，他的作品融入欧洲文艺复兴时期绘画，从中诞生的人物形像粗犷、威严、却又奇异地宁静，尤其在画布上，它们与烧穿的空隙相映成趣，刻意衬托出作品主题的庄严肃穆，似乎在其独有的抽象与具象相融合的圣像式手法，创造出一种新鲜、强大、丰富的绘画可能性。

展览中，吕咅彧深入探讨了人类对未知宇宙的探索、虚构过去发送的宇宙通信的折返。通过将冷战时期的先锋板（Pioneer Plaque）和航海家金唱片（Voyager Golden Record）与档案图像结合，吕咅彧巧妙地编织了一个超越时空的叙事，在复兴的历史框架内展现了富有情感的诗句－这是因为吕咅彧还深入探讨了“回归”这一微妙的概念，将个人历史与回家的概念交织一起，同时象征性地阐释了展览对他从台湾出生及成长的这段旅程的思考。

2019年代表威尼斯双年展塞尔维亚国家馆的Djordje Ozbolt乔尔杰奥兹伯特，他的绘画具有雕像般的存在感、清晰的形式、大面积如同古典作品般的背景。这些手法显然是为了抵消主题的俏皮、叙事的联想，以及对坏画的揶揄负担......绚丽、浓烈、人工化的色彩显示了他的幽默，把我们的视觉置于一种不习惯的风格下，从而避开观众的期望，引发更强烈的反应。这次的新作，将他的视觉语言扩展到融入既非常个人、也非常大众的记忆，这些记忆源自共享和可识别的网路热图，通过将他富有想像力和丰富色彩的一贯风格无意识或有意识的再现，其中明显蕴含了超现实主义的艺术血统。

正如同占星学的实践者已从少数者变成了多数者的我们自己，奥兹伯特的新绘画系列《怪异情侣–恋爱情侣 Odd Couple - Loving couple》奇妙的星际旅游者都似与我们似曾相识，它们一种寻找爱与慰借的姿态与过去、现在、甚或未来的我们相仿。“邪恶的伟大画面也可能是和平与爱的先驱”，评论家Oliver Basciano如此定义奥兹伯特作品特征。奥兹伯特创造的是去除分类、或说视之平等：低俗恐怖与伟大历史互相碰撞、网路乱象与经典文化共同陈列，最终唤起了一种无政府、去中心，就像现在任何一种文化现象都无法对权力提供一个连贯的解释。奥兹伯特的作品意味着我们只能继续在自由社会秩序中蓬勃发展，继续构成一种展新的社会秩序。

艺术家

Cole Lu 吕咅彧

台北出生的艺术家兼作家Cole Lu吕咅彧目前定居纽约。他的作品巧妙地将历史与文学典故，与个人叙事紧密交织，透过错综复杂的文本创造出强烈故事。他的雕塑和绘画由烧焦的木板、亚麻布、雕刻金属、混凝土制成，呈现出一幅幅神话再现的场景，透过火烙画的书写与如诗篇一般的颠覆性标题，吕咅彧回归到故事说书的诗意起源，使其作品摆脱了既定的思维和形式。

吕咅彧的作品曾在全球知名画廊展出，包括Herald St. 、Chapter NY、Tina Kim、Nir Altman。他也曾在著名机构如The Drawing Center**（纽约，美国）、费城当代艺术学院（美国）和当代艺术博物馆（圣路易斯，美国）展出。他的出版物《Smells Like Content》（Endless Editions，2015）被收入现代艺术博物馆图书馆的艺术家书籍收藏。2023年10月，他的作品集《First Pylon》由Inpatient Press出版。吕咅彧首次与亚纪画廊的合作为2022年群展《Either is Good》。

Djordje Ozbolt 乔尔杰奥兹伯特

1967年出生于南斯拉夫贝尔格莱德的Djordje Ozbolt乔尔杰奥兹伯特在家乡简短学习建筑后，1991年定居伦敦。奥兹伯特毕业于斯莱德美术学院获得学士学位，并在皇家艺术学院获得硕士学位。他参加了众多个展与群展，包括伦敦泰特现代美术馆、2019年第58届威尼斯双年展的塞尔维亚国家馆个展。

奥兹伯特拥有一种独特能力，解构和重构超越时间、空间的图像。通过类似拼贴的技巧，他构建自己的美学领域，灵感不仅来自于绘画艺术领域，还包括商业设计、时尚、音乐等丰富的文化影响，历史意识、讽刺机智、与微妙的黑色幽默，贯穿于他的作品之中。奥保特的独特性可能源于个人历史：出生于东欧富裕家庭，他的生活在他在英国求学期间，因祖国经历的一场革命，使他成为没有固定国家身份的人。在随后的岁月里，他走遍世界，沉浸于不同文化中，磨练自己在当下世界的复杂性中的生存状态。