有边空间BOUNDED SPACE将于8月31日推出戴丹丹个展：眼见为虚。此次展览主题“眼见为虚”探讨了感知与现实之间的错位与矛盾，通过艺术与技术的融合，带领观众进入一个充满哲学思考和社会批判的互动空间，赋予其强烈的沉浸感与参与感。

戴丹丹的作品在本质上是一种通过经线与纬线双向构建的“虚构地景”，呈现出几何与直觉的独特结合。每一件作品都由丝带与缎面的材料编织而成，哑光的光泽在表面流淌，柔化了几何结构的硬朗锋芒。这些虚构的样式/景象并非现实存在，而是编织出的非现实空间（指向“房间”系列），它打破了物理空间的边界，却保留了现实空间的温度；或者是以大胆的形式、色彩和结构加以呈现，在视觉上震撼心灵，同时暗含了深层意义（指向“织带”系列）。

作品《我知道你特别爱我》讲述了一个与爱无关的故事，描绘了一段不爱的关系，最终演变为分手的主题，创作初衷与作品呈现出的意图大相径庭。同样的，作品《I Hate You》也表现了这种错位。这件作品在闪光灯与自然光下呈现出完全不同的景象：正常观看时，它似乎是一幅编织与摄影的作品，开启闪光灯的瞬间则显现出“I Hate You”的字样，这一变化揭示了视觉表象背后隐藏的深层含义——曾经恋人的面容与内心的独白在一瞬间转化。作品《我的黑》和《我的白色阿尔巴尼亚》进一步诠释了这一主题：远看是纯色，近看却是由多种颜色材料交织而成，颜料的涂绘使其转变为五彩斑斓的黑与炫彩夺目的白。它们偏离了三原色的简单真实，也打破了艺术家所追求的饱和色彩浓度。这些作品强调的是，眼见不一定为实，视觉只是艺术家心理与生理建构的产物。

戴丹丹通过编织的创作技法，在经线和纬线间建构了一个虚拟的空间，这不仅是艺术家创作理念的呈现，也是她对社会、体制和个人自由的深刻反思。在戴丹丹的创作中，经纬线象征着条条框框，它们看似有序、完美，实则隐含着僵化与局限。如何突破这些隐形的规则，获取真正的自由，成为她作品的核心命题。她通过打破常规、质疑制度化的秩序，揭示了隐藏在美丽表象之下的沉闷与束缚。这些被她编排好的图景，不仅仅具有强烈的视觉效果，更是对体制化生活的批判与解构。

文 | 韩雅俐