ArtDepot艺术仓库宣布独家代理艺术家林植，并将于2024年9月21日推出艺术家在北京首次个展「今天应该很高兴」，展出艺术家2020-2023年精选架上绘画作品。 展览将于2024年9月21日（周六）开幕，展期将持续至2024年10月26日

林植1988年出生于广东汕头，现工作生活于广州。2007-2010年林植就读于吉林艺术学院，并于同年开始创作ONECHILD主题小说及插画，2011年ONECHILD以十万字中长篇小说形式发表，同时脱胎于小说的形象“一个孩子”，也从插画手稿，走向了布面油画这一媒介，正式串联起艺术家的创作与表达。2013-2020年，林植曾于泰国曼谷工作生活。

林植的创作缘起于青年时期对于时代“记录”的冲动，出生于1980年代未的艺术家成长于21世纪初的南方，蓬勃的经济发展与浓厚的地域文化在这片土地碰撞，为林植带来了分外不同的体验一年轻的灵魂热爱摇滚乐、热衷亚文化、喜欢独立思考并对未来充满期望。相比于严肃的艺术学院系统教育，林植更倾向于追寻音乐与绘画中自由且充满生命力的创造。

林植的创作强调“感受”，从拥有记忆开始，环境中信仰的混杂让林植不断地思考要如何认识这个世界。林植的童年记忆集中在父亲任职的小学，小镇上学校挨着基督教堂，拥有尖顶落地花窗的教堂构成了他对“神圣感”的最初记忆，圣歌的旋律伴随着他的童年，而在同一座小镇里，人们对于命理易术的信仰也同时存在，表现为各异信仰的文化特征，逐渐在林植的体感与思考中转向对世界构成的解读一一“我越发觉得无论是一个人、一只动物，还是山川草木，一切事物都是一股能量，它们之间或有吸引、或有相斥、或有拉扯。”所以当林植谈到自己的绘画，他强调因为这种不同于“感觉”的“感受”指向，他对于画面中出现的任何一个物像或笔触，总是谨慎地反复琢磨与考量。

在泰国多年的生活经历，使得林植有更多的机会深入体验异国土地的风土与人情，甚至可以说，在文化的碰撞与信仰的交融里，泰国是一个更为丰富与复杂的试验场。作为国教的佛教和遍布各处的自然神，与被殖民者带来的基督与天主教，不仅意味着民族文化的碰撞，社会的政治关系也在这里随着文明与信仰的脉流探讨着权力的所归。

对林植的艺术创作来说，异国的宗教并非转化为符号或者元素出现，重要的是那些感知“神”存在的方式一一打坐或者冥想让艺术家获得了更加沉浸与纯粹的环境，绘画所需的气质与情绪便也在这个过程中流向画面。

林植的早期绘画，有着巴斯奎特式的张扬与艳丽，东南亚的生活环境与情绪，被揉杂成了落于画布的笔触，浓厚明艳的高纯度色彩，被荧光色的痕迹点缀，颜料在他的画布上被涂抹、刮刻、滴溅、流淌。但林植认为，那个阶段太过鲜艳与喧闹，还不够“耐看”。

在2020年回国后，故土的环境被披上了一层陌生化的薄纱，艺术家不得不迈入再认知的过程。加之受困于疫情的特殊体感经历，令其对生活和生命有了更强的控制感缺失，而绘画便成为了林植与这种“失控感”对抗的有力途径。所以在新一阶段的创作中，林植的作品中不见了那些鲜艳的荧光色与张扬的笔触，黑、白、金被平静而克制地运用于画面，情绪性的宣泄大量减少，简洁、质朴与轻松在他的画面中找到了新的平衡。

关于艺术家

林植Lin Zhi

1988年出生于广东汕头，2013-2020年旅居泰国曼谷，现工作生活于广州。林植的绘画多描绘ONE CHILD的形象，承载艺术家对时间与空间的生命感知以及对事物运行规律的探寻，通过对进入画面元素与笔触的控制与摘取，表现社会的多元意志与形态并对信仰的根源进行重塑。林植的作品并不追求准确的答案与肯定的意义，更多给予观者一种生成状态的感受，带来关于纯粹绘画的宁静共鸣。

他的重要个展包括：O/G林植对话展(CASSOULET画廊，香港，2023);PocketFlower(BACC艺术历史文化中心，曼谷，2018);The Crowd(Midnice画廊，曼谷，2018);ONECHILD(Tempo画廊，纽约，2015 )You know on which side theThailand is?It is right besides you!(Rebe1画廊，曼谷，2015)等。参加重要群展包括：榴莲。榴莲主题，泛东南亚三年展（广州美院大学城美术馆，广州，2023);THESPACE BETWEEN US（当代唐人艺术中心，曼谷，2021)等。林植作品也曾参加北京当代、上海西岸等大型博览会。