不同语境下的对话

前言

“求变的时代”已经到了。

在瞬息万变的时代洪流中，我们见证了艺术从象牙塔中走出，毅然决然地披上了商业的华服，开启了它前所未有的新篇章。这不仅是一个时代的象征，更是艺术自身不断进化、勇于求变的生动写照。曾有人预言未来的商场将不仅仅是商品的堆砌，更将是艺术的殿堂，一个让商业与艺术完美交融的空间。

当曲江X湖美术馆的负责人找到我，想邀请我担任馆长，他们的第一句话便直击要害：“古老师，我们美术馆如何实现艺术与商业的双赢？”这一刻，我仿佛听到了艺术那层长久以来的遮羞布轰然撕裂的声音，露出了艺术最质朴、最纯粹的追求——用美去触动人心，同时也为这个世界创造经济价值。

本次策展的核心聚焦于“不同语境下的对话”。这一灵感，源自于米丘老师在丽江的一次深刻感悟，我将其借用在此次展览中。在这里，我们将看到几代艺术家在“求变之路”上留下的足迹，他们在各自的语境中展开对话，与这个时代进行着深刻的交流。随着时代的变迁，这些艺术家的艺术语言也在不断进化，无论是传统与现代的碰撞，还是东方与西方的交融，每一幅作品都承载着艺术家们对时代的思考、对生命的感悟，以及对艺术无尽的热爱与追求。这些艺术家们，他们或阅历丰富，或年轻气盛，但无一例外地都在用自己的方式诠释着艺术的力量。这些多样化的艺术表达，不仅展现了艺术家们独特的艺术风格和个人魅力，更在无形中构建了一个多元、包容的艺术生态系统。

未完待续……这不仅仅是本次展览的结束语，更是艺术“求变之路”上的一个新起点。

2024年10月于大明宫

策展人 古原

执行策展 温雅

前      言

吴克军

艺术的定义大约有一千一百多种，这使得艺术成为一个无法界说的存在、一个含混的语言方式。

存在—语言对应着图像化世界与对世界的认知和解释，语言依赖对话成其所是并显示其有效性，对话则需在某种语境中展开，并在语境中结构为众声喧哗的景观。

对话出走于独语。

独语向来是艺术家的表达常态，但并非最为理想的生存方式，盖因受困于常识、因循、自得而有枯萎之虞。

对话成为主动或被动的选项，以客观—主观、个我—群体、执见—开明、凝视—展露、线性—交叉等的前后互动模式，发现、争执、交换，或者持守。

在语境中确认权能，在语境中抵抗时间，在语境中涌出。此在的语境于当下即为意识场、视觉场，既锚定现实，又限定寓指的范畴，它提供意义之所出，并进而提供交流的背景。

对话与语境相互确认，对观者敞开。

语境—对话展以其形态的多样性、视角的多维性、语义的复杂性织就了当下艺术生产的生态拟像，构建虽小而相对完整的艺术理想国，最重要的是它以对话平台的临时性机制为艺术民主构型赋义。

油画、雕塑、综合材料、现代水墨、拓印、水彩、装置、陶瓷，在当代艺术的语境中，话题宽泛，能指漂浮；对话的各方则邀集了近二十位国内相关专业艺术创作的卓异者，还有更广大的观者群。

对话不限于物理场域、网络空间、社会层面，只要精彩，众声喧哗就是热闹和繁华。

展览作品

《爱》金属雕塑 180X150cm 米丘 2020

《别开异境》不锈钢雕塑 386cmX250cmX330cm 陈文令 2017

《动物肖像之二》布面丙烯100cmX80cm 焦野2024.9

《终南山印象之一》 纸本水墨 220cmx220cm 范炳南

《色外色-15》 纸本水墨 96cmx38cm 丁国涛2023

《童年的记忆》布面丙烯  150cmX150cm 王文聃 2020.8

《世纪风景之三》 水彩 110cmX110cm 朱朝阳

《100分系列绘画-时代艺术-安迪沃霍尔花》  丙烯  100cm×100cm  杨梓靖 2021

《无面人的四种状态》组画  纸本画笔  42cmX29 cmx4 吴思闻 2024

《海天一线》 镜面不锈钢 70cm×10cm×76cm 苗鹏

《海际之惧NO.2》综合材料 120cmx100cm 赵煜亚 2023

《消失的色彩NO.2》布面丙烯100cmX100cm  周超伟 2023

《雪山的石头》 雕塑 高8m 秋池 2024

《回旋于时间之中之一》综合材料 180cmX180cm 贺贺 2023

《白鲟》纸本素描 916cmX110cm 袁峰辉

《抽象朱鹮油画“融”系列之二》布面油画 120cmX120cm 晏子

《Boxing TUTU系列1》综合材料150cm×145cm 徐诗雨 

《般若系列》 陶瓷 40cm×45cm 曾慧玲

《科技之光——平衡世界》 国画85cm X50cm 赵丽娜 2016