X美术馆将于2024年11月1日起欣然呈现泰国艺术家贡坎个展“心之全蚀”。本次展览涵盖二层空间的展厅五、展厅六及三个展示平台，囊括了贡坎于近期创作的近二十件作品，包含十余件绘画旧作、四件绘画新作和三件雕塑装置。展览标题“心之全蚀”取自于威尔士女歌手邦妮·泰勒（Bonnie Tyler）1983年的同名摇滚歌曲。歌词从对爱与人际关系的反思切入，以失落和无力等内趋式的细腻情感出发，描绘出一幅心灵似日全食般空洞的画面，刻画出对自我的思辨探求和广义下爱的渴望。X美术馆与Art Focus综合艺术空间合作，在展期内于X Lab空间开设展览文创商店。

贡坎常使用梦幻明亮的视觉语言，将动画化的人物形象置于草地、云朵、天空等常见自然元素之中，以细腻的线条与高饱和的色彩营造出柔和温暖的画面氛围。椭圆形的通道以及反复出现的少年形象则作为创作的主要线索，结合超现实主义手法描绘个人的心理困境。出现在画面中的是简单的环境、少年平静的面庞和静态的姿势，不强调对比也不制造冲突，描绘出一个乌托邦式的、不受纷扰的内心世界。而少年心脏处的黑色空洞则令人难以忽视，似乎成为了窥视画中少年真正内心世界的窗口。在这个空洞之内，艺术家描绘了形态各异的物品——雨伞、耳机、绷带、缠绕着的线团，抑或是一只伸出的手臂——这些物品从内部延伸到外部，打通了不同层次的画面空间。这些处于黑暗空腔内的物体构成了艺术家探索的核心要素，在明媚平静的表象之下传达着对自我持续的审视、质疑与关爱；在内与外，表与里的错置之中寻找个体与他者的关系，向当代青年所面临的自省式心理发出回应。

展览中的作品展现了少年内心的渴望、孤独与自我保护，将其和对于沟通和被看见的需求通过具体的日常用品，投射到周遭的现实世界中，以小见大。这种创作手法映射出艺术家对自我身份从一而终的思考，并最终挑选出多个瞬间进行定格，碎片般地向观者呈现每个当下挣扎的自我。每件作品的风格高度统一却又细节各异，呈现出完整的思辨叙事。这些作品展现了艺术家产生、捕捉并分析自我的复杂心绪，并将这些动荡的状态凝固于作品之中。作品间接地描绘了不安与求索，但不安是否得到了安抚，探求是否得到了答案，似乎都戛然而止。叙事的结果停留在了画作的边缘之外。这种未知或许也是一种答案，让贡坎的画作在潮流艺术和年轻一代看似无止境的自我审问之间找到了平衡，进而在作品和观者之间层叠往复，使得“自我”成为超越时空的人生课题。

贡坎（Gongkan，1989年生于泰国曼谷）现工作和生活于泰国曼谷。贡坎于2007年毕业于凯塞特大学实验学院，2011年毕业于希尔帕克恩大学艺术学院。他近期曾在曼谷当代艺术博物馆（曼谷）、坪山美术馆（深圳）、当代唐人艺术中心（首尔、北京、曼谷）、 Over the Influence画廊（洛杉矶、巴黎）、曼谷河城古董艺术中心（曼谷）等机构举办个展。他的作品被曼谷当代艺术博物馆MOCA Bangkok（曼谷）、X美术馆（北京）等重要机构广泛收藏。

贡坎的作品被他命名为“感官艺术”，在纽约街头艺术界声名鹊起后回到曼谷，也迅速成为最具代表的新锐艺术家。时间元素也在贡坎的绘画中占据主导地位：他在超现实主义的画布上，用平面化的图形笔触描绘出人类形象，他们或在互动，或呈现出孤独姿态。尽管，柔和的色调和流畅的图形暗示一种宁静的质感，但从他画布上流露的平和却时常被醒目的黑色形态所模糊。