在2024年上海艺术季，新艺空间隆重推出“单凡&英格宝公主双个展”，展览由李亦非出品、王野夫策划，汇聚两位艺术家共四十余件绘画杰作，于11月8日至12月6日精彩呈现。开幕式在11月7日下午3点举行，敬请期待！

本次展览中呈现的单凡作品，创作年代跨越了2000年至2024年，涵盖了单凡抽象表现主义时期作品、《工业风景》系列以及2006年后以竹子为母题的《瞬时之作》系列、《缓慢之作》系列，多样的面貌使我们领会其艺术创作的演变轨迹。在早期的工业风景构图中，已出现了后来竹子画作的骨架端倪。

竹子，乃是单凡自2006年起持续围绕创作的核心母题。近二十年了，艺术家正是在这个穷追不舍、持续死磕的实践中，通过外化的创作行为，不断对自己内在的文化身份发出叩问，并且逐渐巩固对自我的特殊认同，一切水落石出。

《瞬时之作》系列与《缓慢之作》系列，是从“速度”和“媒介“这两个命题介入。无论是水墨还是油彩，单色或是彩色，纸本抑或画布，从几分钟到数百个小时，艺术家由方方面面去探讨，重新去处理自身的精神依归。东方与西方并行的两面性，在单凡的思考和创作上从未缺席，这使他的作品中始终流露出一种宁静而富有理性的表现力，而超越了中西绘画工具和材料系统的框条。

和英格宝相似的一点是，单凡概括自己的绘画实践——“在画室中思考和观察画的时间，比真正提笔作画的时间长得多”。他以理性分析为先导，带着强烈的主动控制意识，对作画系统作出精密设置，设下了谜语与隐喻，而在创作的过程中，他又不忘直觉地沉浸其中。

展览中呈现英格宝公主近年创作的《蓝色之声》系列和《真实》系列，凝结了她数十年来探索抽象绘画的结晶。置于同时代的抽象艺术之中，英格宝展现出来的是一份傲然的纯净和高贵气息，她演绎出色彩的速度、声音和透明感。画面似能瞥见璀璨明丽的宝石之光，又若灵动婉转的彩色雕塑。

德国工作室中的英格宝，有其一派的动态抽象之法。她将空白画布平放于地面，仿佛心中已有构图，缓缓地倾泻纯然的蓝。不急不慢的姿态中，慷慨地倒入松节油稀释色彩，空间的深度因为透明度的增加而顿时显现。烈焰的红与深海的蓝，瞬间相遇交融，在把握纯熟的倾斜角度下，淌出了流沙般的细纹。比起用身体去作画，让英格宝更费时的是：伫立面对自己尚未完成的画面，一再端详、品鉴，以一种近似园艺师的态度，确定下一步的调整；同时去感应作品，是否已经产生了属于作品自己的声音。

她在创作中尤其强调音乐的重要性。一方面是基于两者对于创作者和欣赏者而言，同时存在的审美通感；另一方面是因为音乐拥有她作品中类似的抽象性——一种不可言说、但可意会的内心感受——而这几乎更靠近事物的本质。“我的作品不依赖于物体，因为它讲述的是超越物质体验的存在”，这是英格宝对其抽象创作的诠释。

单凡与英格宝公主，相识于汉堡，至今已近三十年。两人血脉中流淌着迥然相异而互相吸引的文化基因。

此次展览是他们在中国的第三次合作，他们的作品展现了不同模式下的绘画时间命题，带给我们更沉静、更漫长的思考，而生命的时间，仿佛被赋予了弹性，在艺术的诠释之中得到了拓展。

关 于 艺 术 家

About the Artists

单凡Shan Fan

1959年生于中国杭州，成长于"竹乡"安吉。1984年赴德留学，1987年获德国汉堡国立高等美术学院硕士学位。2006年获汉堡市政府授予“艺术与科学奖章”。自2010年起，担任德国汉堡品牌应用科学大学校长。曾于苏州博物馆、汉堡艺术院、汤姆·莱希斯坦当代画廊、麦勒画廊等机构举办个展，其竹子主题作品被汉堡美术与设计博物馆、香港M+博物馆收藏。

英格宝 ·祖·石勒苏益格—荷尔斯坦因

Ingeborg zu Schleswig-Holstein

1956年出生于德国北部，系出欧洲皇室贵族。1981年毕业于汉堡应用科学设计大学。80年代曾居纽约四年，担任安迪·沃霍尔助手。以抽象绘画为其代表性创作，亦涉猎装置、空间与舞台设计。曾于纽约PS1当代艺术中心、深圳画院、北京今日美术馆等举办展览。创作以外，英格宝致力于教育事业，是欧洲顶级学校路易萨隆中学的校长及教育基金会主席。