余德耀美术馆将于2019年6月15日推出艺术家谭平的个展“双重奏”，由著名美术史家、艺评家巫鸿担任策展人。本次展览是对艺术家谭平35年创作生涯基于当下的一次回溯和梳理。展览中40余件平面绘画、版画、视频及场域创作将追溯艺术家的成长、生活和思考历程，经由个体生命的体验和视角观察其个人艺术的演变。
　　展出作品以谭平创作的两条主要线索——版画和绘画交互开展，而其创作媒介和语言探索的起始点恰恰又与时代的精神轨迹形成了同样的双重交错。谭平作为重要的中国当代艺术家之一，他的成长始终在中国当代艺术发生、发展的现场中，此次展览通过他的作品线索展开对中国当代艺术中具体问题的回应和讨论。有别于以往展览，本次个展并不以时间性单向逻辑呈现，而是以艺术家的思维和工作方式切近对语言和现实的思考。
　　艺术家介绍
　　谭平，艺术家、教育家、中国艺术研究院副院长。1984年毕业于中央美院，八十年代末留学德国，获硕士学位和Meisterschule学位。英国金斯顿大学荣誉博士。曾任中央美术学院设计学院院长、中央美术学院副院长。在长达40年的艺术实践中，谭平始终探索于绘画、版画、多媒体、设计等多个领域。作品被中国美术馆、上海美术馆、波特兰美术馆、路德维希博物馆、亚利桑那州立大学美术馆等国内外重要美术馆、博物馆收藏。
　　策展人介绍
　　巫鸿是美国国家文理学院终身院士，著名美术史家、艺评家和策展人。现任芝加哥大学美术史系和东亚语言文化系“斯德本特殊贡献教授”、东亚艺术中心主任及斯马特美术馆顾问策展人。他是许多国际委员会的成员，包括美国古根汉姆美术馆亚洲艺术参议会委员、华侨城当代艺术中心馆群（OCAT）学术委员会主席。巫鸿的研究和策展涉及古代和当代两方面。在当代艺术领域中，他自上世纪八十年代以来策划了大量展览，包括多个艺术家的个展、主题性群展和双年/三年展。除了为这些展览所编辑的图录以外，他撰写了多部具有影响力的当代艺术有关著作，包括《作品与现场：巫鸿论中国当代艺术》（2005）、《走自己的路：巫鸿论中国当代艺术家》（2008）、《中国当代艺术：基本文献》（2010，英文）和《中国当代艺术：一个历史叙事》（2014，英文）等。