秋高气爽的十月，隐在杭州西湖龙井山顶的喜在山舍，将迎来别具一格的《墨隐》当代水墨展，首度展出国内艺术家付小桐、蒋非默、彭斯、孙晓枫、吴强、吴小武、朱岚、曾扬八位艺术家近年来的新作。重阳是秋寒新至、古人即将隐居时的具有仪式意义的秋游，《墨隐》当代水墨展选择在倍受文人墨客吟咏的重阳节10月17日当天开幕，更有着不同寻常的意义。
　　这次极具实验性的展览是由墨+做学术支持，知名策展人王泊乔、李蕊共同策划，在风景秀丽，素有"人间天堂"美誉的西湖茶山之间，在曲水流觞仙气飘飘处处精致的美好之中，打破了西方美术馆式的常规空间的预设，探讨东方式审美趣味里诗、书、画的特殊空间意识，让中国当代水墨，回归最传统的展示方式--融入生活，用东方的文明智慧与艺术生活美学，把当代水墨的艺术与生活、学术与生活进行重组合一，构建了后现代的文人式景观，还原一种人与自然、艺术与自然和谐共处的状态，用掩映在茶山中的文人生活场景，为水墨的当代淬变增添一些时代背景元素，体现东方水墨艺术数千年来与时俱进、继往开来的成长性。而隐居于此的艺术"家"，也将重新解读着大众对于东方式艺术及艺术行动性的理解。
　　付小桐、蒋非默、彭斯、孙晓枫、吴强、吴小武、朱岚、曾扬八位艺术家，都具有隐士一般的气质，他们在水墨的疆域中倘佯逍遥，怡然自得，他们的作品有着与喜在山舍的场馆颇为相符的隐逸气韵，简约云澹，超然绝俗。来此之中，相信能够体会到陶渊明诗中的感觉：此中有真意，欲辨已忘言。
　　展览将持续展出三个月，于2019年1月16日结束。
　　主办方：喜在山舍介绍
　　喜在山舍，西湖龙井山顶的养性修心之所，将自然、哲学、生活、器物、空间融为一体，一把茶壶、一幅水墨、一张古琴，一件案头文玩、一盆绿植陈设，都赋予独特的审美，这是一个掩映在茶山之中的隐士文人的生活场景……
　　"清雾"、"流云"、"幽兰"、"望月"、"藏拙"……五处栖养自在空间，幽居独设，四季山景民宿，静候亲临闲步……
　　春早农山闲采茶，夏听云空鸟虫啾
　　秋黄长天花失色，冬收雪氲洗清盏
　　参观展览请提前预约，每天预约名额30名，联系人电话：15157122224 　　"隐"是独有的东方式精神意志的哲学命题，强调超越自然和宇宙本体之上的"道"、"无"的精神追求和哲学境界。隐逸情怀从先秦起源，老子的"道隐无名"，竹林七贤的"疯癫"等无一不是践行隐逸之风。几千年来，中国水墨皆蕴含着中国文人画士的"隐逸文化"，追求精神与人格的独立，超然物外。看似小隐于野大隐于市的"物我两忘"，在中国实则是浪漫形式的现实主义。
　　现在，水墨从东方独有已然发展成全球性的当代水墨，它融合了东方精神与西方理念。当今世界所期待看到的是深层的中国东方灵魂的当代艺术，而不是浅表的符号化中国。如何让水墨艺术打破其技法层面上的表现，在新媒介和新技术中获得新生，使之成为水墨语言的新元素是永久的大课题，而隐藏于水墨背后的知识架构、宗教信仰、礼仪观念、社会习俗等整个社会性的意识观点，是构建水墨的隐性体系。在不断的文化发展中，变化的"隐"解构着人们对水墨的习惯性理解，形成变化中着的"中国艺术精神"。
　　这将是一次不同以往意义的展览，用东方的智慧与艺术生活美学来打破西方常规空间的预设，把当代水墨的艺术与生活、学术与生活进行重组合一，重新构建后现代的文人式景观化，挑战艺术家固有的展览思维方式，具有很强的实验性艺术呈现，回归本应属于艺术的日常，使创作、欣赏及展示，非常紧密地回归到东方式文人独有的日常生活和交往中，还原一种人与自然、艺术与自然和谐共处的状态，隐居于此的艺术"家"，也重新解读着我们对于东方式艺术及艺术行动性的理解。 　　五月，在杭州国际会展中一万平米的巨大空间做了"水墨无极"的展后，有一些反思，艺博会式传统的展陈方式根本无法很好的呈现东方水墨，但不仅艺术博览会，事实上遍布全国的美术馆、画廊、艺术空间事实上也都不太适合，这些实际上都是西方艺术体制的舶来品，比如美术馆是从教堂演化而来，西方艺术家的作品最早是在教堂的穹顶、高墙之上，供人仰视膜拜，制造出某种光环，强调震撼和刺激，背后的目的是统摄观众，其本质上是傲慢，这种展示方式并不能让观众和作品建立平等的交流和对话，更谈不上启发了
　　回过头来一看，发现中国古人对艺术的态度与西方大不相同，艺术并不高高在上，而是和自然、生活、器物、哲学、空间融为一体。对于中国古人来说，艺术是一种生活方式，更是一种生活态度。他们把对艺术的认知和审美在生活空间上流露出来，不管是庭堂楼阁还是书房、居室，无论是一把茶壶、一把古琴，一件案头文玩、一盆植的陈设都有自己独特的审美，一幅水墨要隐于这样的美学生活场景中才称得上是佳作。
　　自魏晋以来，"艺术融入日常生活"就成为中国人心目中美好生活的重要目标，并不懈地追求了近两千年。宋人吴自牧《梦粱录》云："烧香点茶，挂画插花，四般闲事，不宜累家"，指出了宋代文人生活的四点精华。这四件"闲事"透过嗅觉、味觉、触觉与视觉品味日常生活，将高雅的艺术融入到生活中，并提升个人修养，这与当代人追求生活美学、讲求个人品味的生活态度颇为一致。
　　"墨隐"这个展览主题是当我看到两位年轻收藏家夏子和石头在杭州西湖狮子峰的喜在山舍时想到的，他们建造的这个空间并不是传统意义上的艺术展览空间，但特别符合我想找的那最接近中国古人的日常生活场景，我们很快达成一致，一起尝试让中国当代水墨，回归最传统的展示方式--融入生活，而不是像西式展览那样，与日常生活拉开距离。我们认为，只有这样的展览方式，才能最好地彰显出水墨艺术里的文化精髓。然而，我们没有照搬《长物志》中的陈设场景以及时令挂画的方式，而是选择了喜在山舍，用掩映在茶山中的文人生活场景，为水墨的当代淬变增添一些时代背景元素，体现东方水墨艺术数千年来与时俱进、继往开来的成长性。
　　本次参展的付小桐、蒋非默、彭斯、孙小枫、吴强、吴小武、朱岚、曾扬八位艺术家，都具有隐士一般的气质，他们在水墨的疆域中倘佯逍遥，怡然自得，他们的作品有着与展览场地颇为相符的隐逸气韵，简约云澹，超然绝俗。我们希望，参观这次展览的人，以及来到喜在山舍的朋友，能够体会到陶渊明诗中的感觉：此中有真意，欲辨已忘言。