文心化境  内营丘壑

----我看邢智超的山水画

傅京生

邢智超是近年来在全国美术界崭露头角的一位青年画家，1976年出生于甘肃。我从一些展览和一些资料上了解到，他自幼喜爱画画，很有艺术造诣和灵性，无论写诗或对音乐的感悟，都有独到之处。近年在北京，见识和胸襟得到扩展，他的山水画已经在不自觉中转化为自己特有的东西，使他的技艺提高很快，作品已引起各界的广泛关注。

从2008年开始，邢智超就读于北京画院高研班。一方面，在画院研究生班导师李小可(国画大师李可染之子)老师及王明明、杨延文、石齐等中国名家的亲身教导下，从传统学习入手，深钻画艺，由对古人范宽、李唐、马远、夏圭的喜爱，延伸到对王蒙、龚贤以及清代四王绘画的心追手摹，狠练笔法，并注意把北宋范宽、李唐以北宗文脉，与元四家乃至明清诸文人画家的南宗笔墨情趣，进行有机的借鉴与吸收，画艺进步很快；另一方面，他多次随李小可先生外出写生，体验生活，研究思考问题，感情越发细腻，思想越发豁达、成熟，创作的意识、悟性也达到了新的层次。从而使他的绘画实现了由涂抹描像、单纯表现向讲究心性、讲究韵律的高难度蜕变，作品不但给人以美感，更留给人无限的回味与沉思。

智超的画，回荡着一种诗境和禅意，让人回味无穷。他的笔墨滋润、淡雅、大气，面对画面，身心似乎瞬间即可进入清新豁爽的境界，在画面意趣酣畅淋漓之中感受到宁静幽深之美。智超的画，意态蓬勃，极有生命力，往往能给人朝气蓬勃的美感。从作品中，我们能够看到他对画面物象的形体、神采、气韵，以及对画面的空间层次，都有着高水平的探索与推敲。看智超的画，犹如走进葱郁盎然的山涧，置身于云霞优游、瀑泉淙淙的胜境里，体会到人生的自由与快乐。

他是以诗人的心境去表达画家内心世界的空灵高迈，富于诗意情致，以灵动和稳健的笔墨，使他的画面平添了许多可向往的亲切特质，使人感到精神清爽，心情愉悦。看智超的画，立即就会有无上清爽的美感。于是，都市的喧嚣，生活的繁忙，都会顷刻消失，犹如处于高山之巅，山泉之中，青山之下，心情顿然舒坦而平静。这正是智超对古典文化、古典精神、人生价值的体悟，并在长期的艺术实践中，将其以独特的视觉语言符号所表现出来。在这个意义上，可以说智超绘画所表现出来的由“朴实”到画面境界的“空明”，显示了他对人类自然回归的新感悟，对人生价值的新思考。智超的笔墨是具有语言符号特征的，他的笔墨传达的是与人的心理之韵、心理之意、心理之势合一的变相式语言。他的笔墨传达的是经过心路历程介入的自然真实感受的变现。他喜欢用单一的墨色表现纷扰的世界和自然，画面显得淡雅清爽，非常耐看。

智超的画，有很深的写生基础。他画中的林木掩映的房屋，溪水上的石桥，无不是从写生得来。所以，他的画也就平添了一份浓郁的生活气息。当然，最宝贵的，是他能够把这种写生工夫，转化为笔笔合于自然而又笔笔合于人心的笔墨语言。智超的画，只要我们能够静静地品味，细心地一笔一墨的欣赏，就犹如欣赏戏剧，通过一句一句的听，以及慢慢品味，那种难以言说、但却意味深长的美，便会长久萦绕在我们的脑际。至此，可以发现，在邢智超先生的画作中，我们的目光不管落在那一点上，画面上都有一种宁静清爽的气息扑面而来，是我们倍觉精神抖擞。这是一种达于平静如水的禅定境界，给我们留下美好记忆，也是持续长久的。

总之，智超的画，有极深刻的文化内涵，皆不失能令人感到若有清风拂面的上乘佳作。可以说邢智超的画，已艺臻于臻境。智超年轻充满朝气，悟性好，修为踏实谦虚，有广阔的艺术潜力必将得到发挥，必将成大器，虽然艺术道路还很漫长，需要刻苦去修行，我相信他会走的更远、更高、更好！