「人类文化是一种才智和德行交融的力，它无时无刻不在要求前跃，要求飞展，要求升华自己的人格，要求突破陈旧黑暗；要求光明，要求生之美，要求无限止的美善。学艺术的人在这岗位上要能执守着美化人类的一种信念，坚守着它，久持住它。」吴大羽《致毕业同学书》
　　大未来林舍画廊将于11 月带来华人现代抽象绘画的引领者「吴大羽文献展」，展览以多角度呈现吴大羽创作的各种尝试及研究。媒材方面包含漫画、水墨、彩墨、蜡彩、色粉、水彩、钢笔画、铅笔画等，并结合多种风格的研究，如印象派、立体派、野兽派，乃至于东方线条及构图的实验。呈现其多彩并丰富的纸上文献作品，引领观者一同体会一代大师艺术创作的脉络与思维。
　　吴大羽于1920 年代中期留学法国，为第一批参与中国政府「勤工俭学」运动的艺术家之一，返国任教后，与林风眠、潘天寿等致力于现代中国艺术的改革与发展，林风眠称誉他为「非凡的色彩画家，宏伟的创造力」。他的画作不拘于对象的形似，用笔潇洒奔放，色彩鲜明而抒情，画面颇具抽象性。吴大羽除了创作在艺术史上所占有的重要地位外，亦培育出吴冠中、赵无极、朱德群等第二代兼融中西艺术的画坛翘楚。吴大羽自旅法时即推崇塞尚（Paul C é zanne ），又曾经在雕塑家布岱尔（Antoine Bourdelle ）及立体主义鼻祖勃拉克（GeorgesBraque ）工作室学习，其对于造型、构图之基础，均深受后期印象主义及早期现代主义影响。40 年代后即投入东方哲学、老庄的研究思考，以其早年旅法之见闻结合中国哲学、诗学、书法与绘画观念，创建体大思精的「势象」理论。吴大羽曾道：「 ?? 示露到人眼目的，只能限于隐晦的势象，这势象之美，冰清月洁，含着不具形质的重感 ?? 」。其绘画可与传统东方绘画精神有所衔接，东方抽象是为「意象」，介于具象和非具象之间。而所谓「势」，也就是具体形象间的联系，这是中国人哲学所谓「自然」，即是吴大羽所提的「势象」。吴大羽的学生在「势象」中各自体会出自己定义的部分，影响着华人抽象绘画的整个起源、启蒙。
　　穷而后工，艺术的追求是孤独的，1925 年吴大羽以「朋」字去两撇，取「大道无朋」之意重起自己的名字。1985 年，吴大羽患了白内障，不得不放下画笔，写下了一首传世的诗篇：「 ?? 余亦存余梦，飞光嚼采韵。东西迷岁月，啼笑醒秋春。白内自内障，不许染丹青。」可见其面对艺术认真的态度。「长耘于空漠的吴大羽终将见到空漠中的辉煌，他终将见到，因他坚信他永远不会死去。」-- 吴冠中
　　吴大羽1903年生于江苏宜兴。他的祖父吴梅溪先生曾教过徐悲鸿的父亲徐达章绘画，他的父亲吴冠儒为地方乡绅，其大哥吴子政为晚晴秀才，吴大羽从小便有着良好的中国古典诗词和书法的基础。1917年吴大羽到上海师从张聿光先生学习绘画。1919年，他担任上海《申报》美术编辑，成为上海漫画家群体中年轻的一员。1921年加入了上海晨光美术会，并在《申报》上发表了近60幅漫画作品。1922年赴法国留学，考入巴黎高等美术学校，师从鲁热教授 (  Rouge )，留法期间也曾师从法国著名雕塑大师布岱尔 (  Bourdelle 1861-1929年)和现代绘画大师勃拉克 (  Georges Braque，1882-1963 )等人。他在法国结识了同在巴黎留学的林风眠、林文铮、李金发、刘既漂等同道，参与发起中国艺术家在海外的艺术运动团体「霍普斯学会」 (希腊文Phoebus，即阿拉伯文Apollo) ，亦为此学会的主力。1928年受聘为西画系主任教授，从1928年到1940年致力培养艺术人才、创造时代艺术。1962年《红花》参加第三届全国美展，并被中国美术馆收藏。1979年油画《滂沱》入选了华东六省一市画展，并发表于美术杂志。1984年《色草》入选了第六届全国美展并获得「荣誉奖」。1988年逝世于上海。1995年大未来画廊林天民先生在上海发掘出吴大羽遗留下的作品，1996年于北京国际艺苑邀请吴冠中先生主持吴大羽艺术研讨会，自此引起艺术界对于吴大羽及华人现代艺术家的关注。并成功地将吴大羽带进公众的视野，成为被发现的星。