如歌的行板

郑忠的山水画《山居图系列》

郑忠进行美术创作近30年，他的绘画一直以抽象形式语言引起世人关注，然而水墨画是中国的文脉，由于童年熏陶、青少年参军求学的经历以及中年参悟，郑忠的山水画也独具一格。

闭门即是深山，旷野天风，古道天涯！

面壁这组《山居图》系列，他自己也在寻思，入道以来近三十年，郑忠绘画就是以抽象形式语言引起世人持续关注的，怎么画起这些山水画来了？

哦！寻梦！

童年时，恩师景黄先生订购了《艺苑掇英》，每每邮差送来新的期刊，先生会约小郑忠晚上去他家，在花形灯罩的白炽灯下，先生焚香一炷，正襟危坐，郑重其事的，一页一页慢慢地翻过去、欣赏把玩，啧啧称羡，指指点点，小郑忠则像个小猫咪蹲坐在“爬爬凳上”依偎着先生好好端详，看不大太懂，只是觉得好看，有意思，这大概是郑忠孩提时代最早受到的中国传统绘画经典的熏陶了。

先生还种了几盆虎刺，这在那个时代可是罕见的！虎刺是蔓生灌木，属藤蔓状多刺植物，其长势颇像苍劲的松树，曲折有致，很像古人山水图卷上画的苍松形势，“不凋不容，惟彼贞松，乃有君子之风”，又谓：“众林之长，亭亭气概，势铺霄汉，下接凡木，以贵待贱，如君子之德，周而不比。”令人心仪，好生向往真正的苍松。

及至服役岭南，戍守边疆，在南海诸岛一呆就是六年，对山水、大海、热带植物本能的喜欢，目识手追，还画了不少风景速写，这是天之教也。

后来退伍考上南通师院美术系，也是接受的传统美术的教育，但这二十来年从事抽象艺术的探讨与创作，真是莫能究其详焉，又没人教他，又没有这方面的教材，在一个与当代艺术无缘的苏中小镇硬生生造成一个梦中的精神理想信念世界。

一则可能与他的潜水员海底生涯有关，那一片光、一束影、一处礁、一朵海花、一道水中的幻影……留存在心底深处，滋生、漫溢、演绎、升华……莫详其所自来，“他”就这样出来了。

二则是他早年丝绸图案设计师生涯的意识与感觉，从景观、色彩、平面构成、痕迹、肌理、气韵、节奏于不经意间演绎、推理、塑形、诗化……绵绵若存、曲径通幽、郢书燕说、以讹传讹、点线变幻，曲解其意、随机生发，滔滔汩汩，浸淫既久，不能自拔，不觉误入藕花深处，惊起一滩鸥鹭。

又怎么莫名其妙地画起传统范儿的“山水”的呢？

面对郑忠式的山水《山居图》系列，从哪儿来？往哪儿去？怎么走到这山阴脚下繁花似锦、松风竹海、山石，，嶙峋、惊涛裂岸、亭台楼阁、深山古寺、梵音袅袅、渔樵渚上，小桥流水、隐者于道，惯看秋月春风，一壶浊酒喜相逢……

这如歌的行板、行云流水地嬗变，版画也就不说了，那是从前的事情，水墨画之前他已经积累了版画各大版种的知识、观念、技法、语言，且有自己的一得之见，从版画到水墨的“华丽转身”，是观澜湖大自然的启迪，是上苍的恩赐，其中的玄机不外乎是西画的造型、光影、形体、藉着水墨的独到发现而别开生面，是巧遇，是无意插柳之事，像信天游，行于所当行，特种兵不羁的天性与“工程师”式的思维、版画家的观念与从小练毛笔字的功夫，融会贯通，自成一体。于是从打坐、观自在而有《谷音》系列，海底冥想、东临碣石以观沧海、水何澹澹、山岛竦峙而有《碣石篇》系列，从海洋深处、山的脚底出水，光的震颤，背负青天朝下看，南极冰川的畅想、百年孤独而生《极地》系列，如果这之前是从高空俯视陆地山脉海洋岛屿，是宏观景象，而《异境》系列则是镜头聚焦局部特写大千世界的微观呓语了！

甲午之末，乙未初春，郑忠先生的视距终于落在宏观与微观之间，回到人间，回到尘世，回到山中、回到海上、回到住过的山间、溪边、村口，回到杨柳岸晓风残月……体会人文精神、品咂诗词意境、回味人生旅况，行吟泽畔荒烟，抚孤松而盘桓……早年山居的体会、惬意、愉悦、椰风海韵、风花雪月……藉着从小练字的毛笔、早年上百本速写的素养、在美院学习的“全因素素描”功夫，作叙事式的自言自语，如一泓清泉，于不经意石隙间汩汩流出，肆意泓发，宏波涌起、天风海水、能移我情，返影入深林，复照青苔上。

十多年前中央美院殷双喜博士在看了郑忠早期的水墨画后嘱曰：“回去看宋元高古的山水，每天看，绝不模仿，吞吐吸纳其精神，创作时自然流露……”今天看来这与郑忠幼时在恩师门下看《艺苑掇英》构成了同曲异工、同曲异妙的时空错位，相得益彰，幼时观摩古画，其心灵是一张白纸，精神气韵荡涤，发蒙生根孕育。青壮年时期阅读古画，在艺途上已然有了积累、有了自己创造的语汇、有了不错的写实功夫……再看时目识心追手动，于是一日有动于衷，便心中有丘壑，笔下有波涛，一派远古情怀、山涧小溪、落落大端，落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色，春江潮水连海平，海上明月共潮生……

如东坡先生语：吾文如万壑泉源，不择地而出，行于所当行，所止于不可不止。

文章作者：罗雪峰

原《亚洲财富》执行主编，资深美术评论家，

现供职于北京《投资者报》