Beyond Fashion 后时尚时代

此次展览遴选的经典大师颠覆了同时代的惯例，那些当下最受追捧的创造时尚惊奇的弄潮儿早已模糊或跨越了商业与艺术的界限，那些新生力量则展现科学技术对摄影可能性的推动，而这一切都早已超越了以售卖、展示服饰与美容产品为主要目的时尚图片的范畴。它们也已经超越了时尚，并具有了艺术品的价值。 “以时尚为名，超越时尚” 极具个性的48位摄影巨匠与新进艺术家，用全新的视角探索时尚摄影的潜能，共同书写人类新的视觉历史与记忆。这些在时尚界负有盛名的摄影师和艺术家们通过其高度个人化的视觉美学来超越人们对时尚的固有定义，并展示了对于当下物质世界的反思。 “时尚之美总是被敢于冒险的人引领” 艺术家与摄影家们将重心从商品广告转移到更自我的创造性视觉上，他们以别具一格的美学方式和独特的视角，突破固有的定式，在作品中重新诠释时尚，用创造力创造着新奇，为我们呈现了通过时尚定义风格、定义自我的可能性。

城市生活与时尚摄影

时尚摄影有一种天然的公共性，杂志、广告牌、商店橱窗是它们惯常出现的地方。然而，当时尚摄影跃出杂志，并随着艺术不断包容视觉文化的多元性，已经成为一种独立的视觉语言被艺术界全然接纳。画廊和艺术馆纷纷开始举办时尚摄影展览，正如本次《后时尚时代：Beyond Fashion》展览一样。 不变的是服饰与美容，名流与超模，不同的是每组作品都超越了观众对时尚摄影或美的认知。在艺术影像空间邂逅时尚摄影，中心点就不再是衣服或配饰了，这些本该换季、过时、淘汰的商品，因为摄影师的独特创想，让作品突破时间的界限，长久的留存，从而感受到一种生活态度或生活方式——个性即时尚。 时尚摄影带给我们独特的创想和审美视角，影像记录真实地展现了每个个体在不同时代对于时尚之美的价值观。本次展览通过摄影师和艺术家们的高度个人化的视觉美学，以时尚为切入点，伴随影像的多种导入手法，打破对性别、美与时尚的固有定义，重塑时尚的理念，时尚就在寻常的生活之中，任谁皆可定义。正因为如此，谢子龙影像艺术馆将自身化为链接艺术与城市的桥梁，以长沙城市生活的影像艺术空间，呈现不一样的时尚摄影魅力。 策展人介绍 娜塔莉·赫斯多佛 Nathalie Herschdorfer 摄影策展人，艺术史学家，现任瑞士力洛克美术馆馆长。 在过去六年里，她策划了亚历克斯·普拉杰、杉本博司、维克·穆尼兹、亨利·卡蒂埃-布列松、盖瑞·温诺格兰德和托德·希多等摄影师的展览。近年来她作为策展人与摄影展览基金会合作，策划了许多时尚摄影的展览。