《逆行——龚新如艺术实验展》是“李山工作室艺术实验项目”的第四个展览项目。这场名为“逆行”的展览空间以醒目的黑白色为主，展出的作品中有龚新如标志性的斑马线、路障墩、指示箭头等延续了龚新如一贯的实验性。

作为“李山工作室”的重要一员，龚新如1998年毕业于上海戏剧学院舞台美术系，今年5月初刚在新加坡林大艺术中心举办了“在路上”的个展。和那些一毕业就从事艺术创作的青年艺术家相比，龚新如似乎走了一条“逆行”的道路。大学毕业后先做了老师，半年后放弃稳定的教师职业下海创业，2009年底，在公司业务稳定的时候，放弃公司来实现职业艺术家的梦想。他很快加入了探索实验艺术的艺术家潮流之中，绘画、摄影、雕塑、装置、影像都在他的创作范畴之列。在融入中国当代艺术激进的艺术景观的同时，龚新如也在发展着其个人化、实验性的语言。他将交通作为自己的创作主题，使用交通符号，禁令标识营造出一个个关于交通事故和车祸现场的形态，从而引发对于交通背后的思考。

本次展览作品都是首次亮相。由两个部分构成，一部分是绘画和摄影作品，如布面丙烯作品《囧途》，是由交警各种指挥动作和箭头组合而成的一件大型的人物肖像，占据了展间整面墙。《糊途》系列于2010年拍摄于伦敦，以模糊的图像呈现交通背后的故事。一部分是装置作品。这些作品分布于不同的房间，多数作品因展示需要，改变了展厅的环境进行现场创作，尽量给观众一种身临其境的体验。《拓扑》中黑、白色的直线平行排列，绘满了整个房间，铺天盖地的扑向观众，给观众带来一种强烈的视觉体验。《8平方米》是由96个路障锥有序悬挂排列的装置作品，正好占据了8个平方米。这是一种带有强烈空间界定的物件，不禁会让我们对当下生存空间的沉思。《慢一点，等等灵魂》则是手绘在墙面的车祸现场作品，房间碎了一地的玻璃和头顶上的电子屏。艺术家除关注生命外，也呼吁社会对“慢”文化的一种思考。龚新如的起点正是对交通、人类和社会的思考开始，然后再往后发展。这从他创作的系列作品《迷途》、《囧图》和《在路上》可以看出。在这次展览中，龚新如还使用了大量的现成品，如路障锥、安全帽、碎玻璃等，他以挪用的方法赋予这些物品新的意义，为的是突出一些具体问题，比如生命的脆弱，对自由的向往，这些问题由作品引导观众而加以思索。可以说，“逆行”展览在探讨交通安全、规则与自由问题的同时，也是龚新如对自己人生的思考和阶段性总结。

马琳（策展人）

2014年，李山在上海金山成立了“李山工作室”，希望能以此工作室为毕业于上海戏剧学院舞台美术系的艺术家搭建一个自由交流的平台，继续进行艺术实验。“李山工作室艺术实验项目”是 “李山工作室”的第一个系列项目。该项目以“实验性”和“学术性”为主导，将以展览、论坛、行为等方式展出刘波伦、张永和、王喜波、龚新如、徐国峰、李刚、施少平、王韦予等8—10位毕业于上海戏剧学院舞台美术系的艺术家最新创作的作品。这些艺术家都是李山的学生，虽然他们风格各异，却有着共通的艺术实验精神。本项目将持续一年半，从2014年8月23日开始至2015年12月31日结束，展览结束后将结集出版文献。