台北索卡于八月二十三日至九月二十一日展出空寒与默化当代水墨大展，此次策展人为大陆知名艺术评论家及哲学家夏可君博士所进行的开创性学术展览，并于八月二十七日于典藏艺术餐厅举行空寒与默化研讨会。空寒与默化募集了八位当代水墨大师的经典之作，包含曹吉冈、陈峰、蒋三石、桑火尧、田卫、王爱君、许华新及朱岚。策展概念围绕哲学中探讨的虚托邦，在逐渐受到西方影响的当代水墨中，倾听东方汉语文化温润而成的文化内蕴，并诉诸更为崇高的精神层次与寄托。
庄子在《逍遥游》梦想过一个空寒虚托邦的神人：“藐姑射之山，有神人居焉，肌肤若冰雪，淖约若处子。”诗人苏轼后来回应为：“四时常见雪肌肤。”“空寒”是中国传统山水画之最高境界，尤为体现在《雪景图》与《寒林图》上，空寒的山水画含蓄传达了“澡雪精神”所打开的“虚托邦”，这个荒寒寂寂，高古空灵的意境，是中国文化生命心性的隐密归宿。要进入空寒，要打开虚托邦，需要默化，“默化”是相对于革命的冲动与艺术的概念制作而言的，潜移默化的方式吸纳乌托邦的革命性与异托邦的差异性之后，试图进入更深的自然性，进入默化的默化，来化解当代艺术的危机。一旦开始倾听汉语自身的言说，在水墨与默化之间，在山水画的自然性与西方的风景画之间，也许隐含着新的对话的可能性。
因此，本次学术展览，将从四个方面对当代艺术展开一些思考：第一，从现代性的哲学问题，即波德莱尔所言的短暂无常与永恒持久的现代性生活的双重性出发，讨论能否以“自然”作为中介，来连接有限与无限？第二，从现代艺术史重写的层面反思西方现代性“形式语言”与“概念艺术”的对立困境，寻找与虚化的自然性相关的第三条道路。第三，挖掘中国传统空寒山水画所可能具有的现代潜能，针对中国当前的现实生活，在与西方风景画内在对话之后，重新打开“虚托邦”，这既是水墨性与油画性的“对画”，也是东方的自然化精神与西方理性建构之间的“对话”。参展艺术家们对空寒的感受以及绘画语言的视觉表现都有自己独特的个体呈现，有着对虚化自然的独特发现：自然界的自然性，文化记忆的自然性，抽象性的自然，虚像化的自然，虚薄的自然，圣洁的自然以及空灵的自然。都隐含着默化的自然态度。第四，思考当代水墨艺术如何激发默化的潜能，让默化的功效在学习西方抽象与观念之后，得以带来新的革命，思考“默化墨”（iInkness）的态度是否可以给当代艺术带来一些新的可能性。