3月16日，美国著名艺术家、诗人理查德·塔特尔（Richard Tuttle）在北京的双空间个展即将向公众展出。其中由木木美术馆呈现的大型回顾性个展“理查德·塔特尔：回赠”将以100件作品梳理这位78岁高龄的艺术大师跨越半个世纪的艺术实践及革新；而同期在佩斯北京开幕的新作展“理查德·塔特尔：双拐角与有色木”则以艺术家创作于2018-19年的两组新作展现艺术家当下的思考与探索。
　　此次在木木美术馆举办的个展“回赠”由特邀策展人王宗孚策划，以33个“丛”的独特方式将艺术家诞生于各个创作阶段的共99件作品纳入空间结构之中，并邀请艺术家本人在北京进行短期驻留，为此次展览创作一件全新的大型装置作品。塔特尔还将在驻留期间为展览设计一套由十本书共同构成的特别出版物。
　　而即将亮相佩斯画廊北京空间的展览“双拐角与有色木”则将呈现艺术家最新创作的两组同名作品。新作有着典型塔特尔式的轻盈与诗意，巧妙运用空间与光线调动材料自身的特质，在作品与观众之间形成流动变化的微妙情绪氛围。正如塔特尔四十年的良师益友、艺术家艾格尼丝·马丁（Agnes Martin）所评价的，塔特尔的创作拓展了视觉艺术的表现维度，为作品带来了富有想象力的自由特质。
　　「这种自由令空间变得与笔划、材料同样重要。我也一直在尝试在绘画中达到这种境界。大概这就是他想表达的：一种与无从把握的空间有关的轻盈感。」
　　——艾格尼丝·马丁
　　此次在两个展馆中分别举办的展览将使用完全相同的直角展墙作为布展线索，在塔特尔的作品之间建立联结，而展览自身也如同一件完整的作品，将艺术家的思考立体地予以呈现。正如塔特尔所言，在他过去50年的创作生涯中，曾不断尝试着回答了关于艺术的诸多问题，而此次在北京的展览则更像是“一次提问”，答案则交由观众自行定夺。