继2020年馆藏展“瞬息时代的诗歌”与2023年馆藏展“少女的收藏101”之后，2024年夏季，X美术馆将呈现第三个馆藏展，以“一个男人的肖像”为题，聚焦61位当代艺术家近年创作的男性形象，汇集馆藏绘画、雕塑与摄影作品，援引相关文献、出版物与影像，通过回顾男性肖像创作的演变，对照今天艺术家沿袭传统或多维探索的笔法差异，讨论男性身份的内在寄义与复杂性。

展览的题目“一个男人的肖像”是艺术史上诸多无名男性肖像画的标题。伴随着时间的流逝，其中男性的具体身份掩埋在相同的标注之下，或者未曾引起强烈的重视，受到清晰的记载；作为受到描摹的对象，画面里的男性从述说话语的主体成为承载凝视的客体，他们的脸孔与身体的细节得到了外化，他们的神情、姿态、装束、多位人物之间的视线与周遭环境均作为内化的社会符号显露出来，侧写了当时的习俗与风貌。借此经典的题目，本次展览结合肖像艺术的历史，试图揭示肖像艺术延续至今的重要意义，重新考察大众对男性表征的记忆与期待。

展览“一个男人的肖像”分为六个单元，分别展现了今天的艺术家如何继承、思考并以自己的方式来回应肖像艺术的历史，怎样通过强调肖像中的面容、服饰、场景、物品甚至动物，来反映男性个体、群体与当下时代语境之间的关系。参展作品所流露出的日常生活细节交织出我们熟悉的复杂世界，勾勒出今天的社会状态，促使我们辨认出刻板印象、消费主义与权力关系的涌动并加以反思。正是这些肖像边缘、画面角落等微末之处的情绪与欲望，再次使我们把目光投向本次馆藏展览中肖像作品的主体，也是我们凝视之后观照并比对自身的客体——男性。

参展艺术家来自全球20个国家，出生于1950年至2000年间的不同代际；其中，大部分艺术家出生于1980年以后。他们从多元视角出发的创作在展览中彼此连接、互相引申，形成一个反复叩问固化认知的场域，引领观众以开放的态度思考男性肖像的蕴意，直视相关的群体议题并探讨当代艺术家创作的趋势。X美术馆馆长尤洋针对本次馆藏展览特别谈到：“收藏与文献意识是机构的立馆之本，本次展览亦是我加入X美术馆所迎来的第一次收藏展。得益于美术馆青年策展研究团队对于绘画史与当下艺术趋势的钩玄提要，我们期待展览将与多维度的观众和读者群体展开交流，强调美术馆空间所具备的历史范畴视域下的文化职能，与各界共勉。”

X美术馆由衷地感谢伴随美术馆成长与发展的理事会成员与美术馆会员，特别是首席赞助商梅赛德斯-奔驰、年度公共实践项目赞助商富艺斯、涂料赞助商芬琳漆对本次馆藏展览的宝贵支持。展览期间，我们将持续围绕参展作品与机构收藏相关的课题开展一系列公共实践活动，以丰富的形式促进艺术从业者、学者与公众的对话，同时希望通过线下讲座、直播看展以及灵活的票务政策与更多朋友建立广泛的联系。

与此同时，X美术馆推出“X元看展，随心付门票”的票务政策，展览门票10元起，学生看展可享受1元购票的特惠政策。我们希望通过“随心付”票务政策，将艺术推广给更多的观众，让大家自由的享受艺术。欢迎关注X美术馆官方网站、微信公众号及其他社交网络平台，查看具体的活动与票务信息。

展览作品

莎拉·鲍尔，《冯》，2022年，201.4x161.6厘米，亚麻布面油画

费利佩·贝扎，《紫色的西佩托特克》，2017年，153.7x111.1厘米，墨水、石墨、亚克力、麻线、乙烯基、剪紙、蛋彩画

范扬宗，《泳池系列—阳光男孩4》，2022年，140x320厘米，布面丙烯

马海伦，《喀什青年》，2021年，135x180厘米，收藏级艺术微喷

沃伊特奇·科瓦里克，《巴克斯》，2020年，250x200厘米，布面丙烯

凯尔·邓恩，《湖泊练笔》，2022年，50.8x40.6厘米，丙烯、乙烯基、彩铅木版画

李然，《浪人和他的朋友》，2019年，90x120厘米，布面油画

赫尔南巴斯，《安凡丹·巴泰勒米（梅尼蒙当的僧侣）》，2007年，50.8x40.6厘米，亚麻混合媒介

亚历克斯福克斯顿，《码头的屋顶》，1978年7月，2023年，220x120厘米，布面油画

田建新，《阿南》，2019年，38x16x10厘米，铝瓢

罗伯托·吉尔·德·蒙特斯，《濒危物种》，2021年，148.8x149.5厘米，亚麻布面油画

休·斯莫克，《漫步者》，2022年，152x121厘米，木板布面油画、银箔

伊曼纽尔·德·卡瓦略，《次符号》，2022年，75x200厘米，亚麻油画

阿德里安·盖勒，《房屋》，2021年，130x195厘米，布面油画

特睿·阿布德拉，《反思室》，2020年，137x213.5厘米，布面丙烯，玻璃，闪光粉，热熔胶，金属，树脂

关于X美术馆

X美术馆以研究和推动中国当代文化和国际交流为使命，关注多元媒介和多元学科背景的创作者，着眼于文化艺术的未来，并以多样空间形式连接各个国家地区的新生代艺术家，致力于成为青年一代视⻆下的国际交流平台，并与所在城市社区共同发展，通过物质与非物质文化的收藏和阐释促进观众的分享和交流。