大未来林舍画廊3月呈献「庄华岳」个展。庄华岳师承吴大羽，在杭州艺专求学时期即有令人激赏的表现，其师长曾对其有「阳春白雪，海内知音无几，埋才不遇」之叹。同窗挚友赵无极常说：「如他有我同样机会来法创作，他一定会成为非常重要的画家。」1996年大未来画廊举办「吴大羽师生展」，隔年六月，高龄79岁的庄华岳在大未来画廊举行首次个人画展「火柴匣的主人」。时隔20多年，大未来林舍画廊带来这位被历史忽略的艺术家个展，希冀与观者一同品味庄华岳作品带来的纯真与感动。
　　此次展览展出其采用不同表现之绘画主题，花鸟画灵动而轻巧，如《吻》、《双角之二》；风景画则意境悠远，有设色鲜丽的《帘外》、《蓝》 ，也有空灵的《生长》与《暮》；而感时忧国的主题也偶然见到，如八零年代中期的《殇》、《不等式颂歌》，尺幅之内蕴藏了画家的思绪与情感。他以「火柴匣的主人」来称谓自己画幅的微小，然其又能于小框框内创造出无限丰富的空间，灵活而又静谧的情意。用唐代张彦远「迹简意淡而雅正」来形容他的画风，可谓恰如其份。无论是线、造型、色彩，都说明这个画家有勤奋的历程、纯正的性格和极高的天赋。早年他从事西洋绘画，对十九世纪末二十世纪初的欧洲现代画派，有深湛的钻研，并以西方抽象的表现方法来发扬东方传统的意象。他的画在色线方面有独创之处，并不完全扬弃物和形，但他所求的是成物之理、生形之则，是变基于常、常寓于变。
　　庄华岳1919年出生于广东潮州，1935年入杭州艺专，师从吴大羽习西洋画，成为吴大羽的得意弟子，与知名旅法华人艺术家赵无极为同窗挚友。30年代庄华岳一度欲赴日本习艺，且吴师原拟推荐其公费留欧，然时运不济适逢卢沟桥事变，故无法成行。两度欲出国求艺未果，使得庄华岳早在毕业之始决心弃艺从教为生。由于文化大革命前后政局混乱，他与其他新派画家皆受到压抑，于是自绝于艺术界而潜居乡间。经过大半生，1985年庄华岳于休病期间，忽得挚友赵无极创作启示及鼓励，加上师友们的殷殷敦促下，于将届古稀之年，方又重拾画笔，其后完成的多件珠玉，令赵无极、吴冠中等杭州艺专时代旧识赞叹不绝。
　　庄华岳的绘画人生于青少年时期开花，却因时代的动荡直到晚年才结出美妙的果实。尽管他的绘画总是那么小，然而它们的容纳已经跨越了四条边线的界线，他说：「绘画作品并不是仅仅依靠着纸、墨、笔、画布等等来完成的。绘画更本质、更本源，更大的载体是生活，是人生，是生命本身。」他的画与世无争，却呈示了他对生活坚强的表现。于此，我们期盼让更多人认识庄华岳，找回他在艺术史上应有的定位。