重庆词典：黄桷坪是一片神奇之地。偏于九龙坡一隅的四川美术学院，让这个原本普通的地名带有了另类的色彩，黄桷坪行走的都是异人，暗地里正在酝酿的，都是奇迹。从《父亲》的平地一声惊雷，再到张晓刚的天价油画，让黄桷坪上演的戏剧高潮迭起，永无平淡。
口述历史
“川美现象”还将延续
谁都无法忘记《父亲》画中那张布满皱纹的父亲的脸，30年前，还是四川美院77级油画班学生的罗中立凭此作品震惊了当时的中国画坛，一举成为上世纪80年代中国最炫的画家明星之一。
罗中立回忆道，30年前刚刚恢复高考，“一批知青、工人、社会青年参加首次高考，考入了四川美院，其中就包括已经30岁的我。”这批77级油画班后来成了四川画派的主力军：何多苓、罗中立、高小华、程丛林、周春芽、张晓刚、杨千、秦明、朱毅勇等等。罗中立至今依然清晰地记得，他的《父亲》得奖后，中国美术馆给了他400元奖金，“那时花30元请同学吃顿饭，已经是很奢侈的事情了。”
罗中立的社会身份众多，包括中国美术家协会副主席，重庆市文联主席，四川美术学院院长等，但他更看重自己作为画家和美院教授的身份。“挑起这个担子时，川美处在低迷阶段。我也没有任何行政经验，但全校教职工以不记名投票的方式选中了我。上任后我斗争了很久，差不多有半年时间什么都做不来，一直想逃跑。在这之前，我每一年的展览都是排好的。通宵开行政会处理琐碎事情后，我还是习惯回到画室，即便没有时间画，也要闻闻熟悉的气味。那些草图，本来都在计划内，比如应该在伦敦展出，但都泡汤了。那种感觉一般人很难理解，我经常会因为无法进行专业创作而在无人的时候痛苦地流泪。”
值得欣慰的是，川美目前的成就，让罗中立颇感自豪。当今中国美术界很有影响力的画家，大都来自四川美院，更重要的是，这是一个持续不断的群体，在77、78级这样一个非常有影响的群体出来后，新的人才就没有断过，也因此被国内美术界称为“川美现象”。
讲述人：四川美院院长 罗中立
我曾经颓废得想退学
川美的另一个传奇，不得不说是张晓刚，他的名字飙进了全球当代最著名的画家之列，并创下了活着的亚洲画家的拍卖最高纪录。
张晓刚说，他小时候害羞，基本上不怎么跟人来往，一个人呆在家，看书，画画，慢慢变成了一种习惯，一种精神寄托。
张晓刚说自己其实一直很自卑，在云南当了两年知青的他，是“文革”后恢复高考的第一批大学生。他所在的班级，是当时全国美术界的明星班，何多苓、程丛林、罗中立、高小华等，都是他当时的同班同学。“刚进学校时，跑到同学宿舍一看，我就傻眼了，他们画得太好了!比我临摹的范本都好得多，简直跟国外的画册一样。我当时颓废得想退学，最后还是舍不得，到毕业创作时，由于学校规定草稿通过了才发纸和颜料，结果我的草稿没通过，学校认为，风格太粗野。”没有材料，张晓刚最后把画画在了牛皮纸上，在川美成了一个众所周知的事件。
虽然经历了很长的灰暗生活，但现在的张晓刚身上已经被贴上“天价”的标签，成为了川美和中国画坛的奇迹。
讲述人：著名油画家 张晓刚
宝地黄桷坪
改革开放30年来，川美的人才出炉一批又一批，黄桷坪也因为一天天承载着川美的发展而变得另类和神奇。川美油画系主任庞茂昆从1978年考入川美附中，已经在黄桷坪生活了整整30年，“黄桷坪的地标就是重庆发电厂那两根巨大的烟囱，川美处于工业区内，周边环境的工业化景观则成为了美院人文地理的重要因素，美院大门的设计灵感就来源于工业管道和厂房，被戏称为锅炉房，黄桷坪风景写生几乎是川美学生的必修课。”
城乡结合部的黄桷坪还很“另类”。学校周边也有零星的菜地和鱼塘，交通茶馆一元人民币一杯茶可以坐一整天。老人们在这里聊天下象棋，川美穿着时尚和另类的学生们在这里谈后现代和威尼斯双年展、办展览和约会。破旧的街边商店和廉价的饭馆，还有夜晚喧嚣的大排挡。庞茂昆说：“对于另类的艺术家来说，其实这样的环境并不另类。这样一个‘意象丛生’的地带自然是艺术家生存经验的重要来源。它让学生们突破学院的狭隘视野，和中国底层社会保持紧密的联系。捕捉到社会变迁中的生动细节，以此反映出社会和文化问题。”
如果说是黄桷坪成就了川美，那今天的黄桷坪也因为川美而展现出了特有的魅力。“胡记蹄花汤”是黄桷坪最为出名的招牌式餐馆，20年前，它仅仅在一个20平方米且还得过人的破旧小巷子里，沿着墙边搭了六七张石头桌子，而在今天它已经摇身变成了大招牌、大门面的餐馆。从小在黄桷坪长大的胡老板兴奋地告诉记者，“黄桷坪多亏有了美院，30年前这里就是一条破烂不堪的小街，美院里面也有好多田，我们还经常跑进去捉鱼，看看现在，已经变成了创意产业一条街了。”胡老板还有些自豪，“我们店可以说是吃走了一批又一批的名画家哦。”
【编辑：叶晓燕】
