展览时间：14/08/08-14/09/05
展览地点：中央美术学院美术馆
“实验艺术”曾作为西方艺术突破传统、创造新艺术的一种有效的思想方法与工作方法，作为国际艺术多元化形态与创新推动的普遍性经验，也早已介入西方当代艺术教育的主流系统之中。它不同于“美术学”学科中以工具材料与技术及其有可能形成的风格样式作为确定性质的艺术类型，而是一种因为艺术工作方法而确定性质的专业学科，即以有价值的主题思想作为表达的前提，寻求恰如其分的艺术法式与语言载体承当，最终完成艺术作品推向社会与公众的物质化呈现。
展览时间：14/08/09-14/08/31
展览地点：大未来林舍画廊（台北）
纸为艺术的载体，自古至今承载无数时代艺术家的情感抒发及创意发想，它凿刻下最真实、直接的笔触印记，创作者心情昭然若揭抒于纸上，属最直观的创作方式。此外，它也扮演着作品的原型角色，以此为底蕴，孕育出往后更具深度及广度的创作。此次展出多元形式的纸上作品，艺术家直接的创作语汇与能量在纸絮上开展，成为创作生涯中不容忽视的一环，更反复提醒着艺术发展的可能性，完整的创作脉络也于焉建立。
展览时间：14/08/09-14/09/13
展览地点：北京现在画廊
这段时间我将一直生活在展厅里，一张未完成的铁丝扎成的单人床，一堆铁丝编织的“毛绒玩具”半成品，维持一个多月生活的食物，几套衣服几盏灯和3个全透明垃圾箱。大部分时间我可能都在尝试完善这些铁丝雕塑，累了就在铁丝床上休息，饿了就吃备好的食品。这会是一则用36 天完成的召唤全副身心参与的比喻，本体和喻体甚至有些混淆了，但本体究竟是什么，有待观众和我一起去发现。
景观之变：加拿大艺术中人与风景的改造
展览时间：14/08/10-14/08/21
展览地点：西安美术馆
展览融合当下加拿大艺术界最具影响力的十五位艺术家优秀作品，以风景艺术的当代经验为经纬，全面介绍加拿大当代艺术丰富多样化的创造，并力求和中国本土的风景艺术经验产生良性对话。展览将分四个板块，以结构风景艺术的传统、变化创造中的风景、超越风景、风景的精神之旅几个话题，以架上绘画、摄影、影像、多形式装置艺术以及表演艺术等多种表达形式，通过不同角度实现艺术家对景观改造的艺术表达。
迪特尔•格雷夫个展《光》
展览时间：14/08/10-14/09/14
展览地点：北京三影堂摄影艺术中心
展览的德文名称为“Die große Chance（大好时机）”，取自德国 20 世纪 50 年代的一部电影，旨在探讨艺术家的身份来历以及战后时期的记忆问题。我从哪里来？这对于德国战后出生的一代人是一个核心问题，对格雷夫也不例外。2012 年，格雷夫的母亲去世后，他就开始通过手机创作摄影作品。他拍摄的他父母留下的空荡荡的房子。“我选择用手机创作，是因为相对于照相机，手机这种媒介能够更好地表现我的成长环境及其中的那些物件营造的那种氛围。我可以带着它穿行于不同房间，拍摄时手会不稳，光线也不太充足，但手机照相机的功能及其受限却也正好创造出了一种有些碎片式的、微光下的、敏感的美感。”
“心经肉跳”童振刚巡回展
展览时间：14/08/12-14/08/18
展览地点：龙美术馆西岸馆
童振刚作品展将于2014年下半年在上海（龙美术馆西岸馆）、大连（大连现代博物馆）、北京（今日美术馆及保利艺术中心）三地巡回展出。此次巡展以“心经肉跳”为题——“心经”关乎创作方式（书写），而“肉跳”则关乎欲望以及对于欲望的超脱。在《心经》系列中，童振刚强调了书写性和密集的网状构成方式，在画面中找到了一种结构感，让作为纯粹文本的《心经》具有了画面的感觉。在写经画经，从“心经”到“肉跳”，从诱惑到享受“空”的过程，童振刚用这种方式来不断加持，既是身体大病以后的身心回归，更是一种幽玄的艺术境界，展现了艺术家对于心灵的皈依以及对于视觉意义的深刻理解。
2014青年艺术100
展览时间：14/08/16-14/08/18
展览地点：北京全国农业展览馆
“青年艺术100”一直致力于中国当代艺术的大众化教育以及跨界合作的拓展，在展览期间将同期在农展馆与798圣之空间，推出十余场关于中国当代艺术的讲座、沙龙等活动，邀请国内外知名的策展人、美术馆馆长、批评家、艺术家、市场专家等，从不同的角度解读中国当代艺术的发展趋势，探讨青年艺术家未来的生长环境。“青年艺术100”属于年轻人，更是属于对艺术怀有热忱和梦想的每一个人！8月15日，“青年艺术100”与你不见不散！
