2008年2月29日下午三时，何多苓，何工，师进滇三位艺术家的《多元事实》展在成都千高原画廊举行。著名批评家王林，管郁达，漆澜，陈默，艺术界内多数知名人士都出席了现场。
展出的何多苓的作品是以其早期作品《乌鸦是美丽的》为蓝本做出的三幅浮雕。何工则是在其创作上的延续，五星仍被运用到作品中，同展出的还有电话亭装置。师进滇的作品表现为雕塑。
采访中管郁达谈到，何多苓、何工、师进滇三位在当代艺术领域一直在进行长时间的探索，是当代艺术的领军人物。榜样的存在呈现了多元活跃的氛围。三个人的作品让我们看到了其在工作方向上的不断尝试。何多苓的作品体现了同架上作品的探索平行、反省、反思，是其个人艺术史的表现。何工的作品是一种史诗性的叙事，很难得，表现了“我”，是对个人历史的叙述。师进滇有着很好的对空间处理和材料运用的能力。他追求虚空间的概念，作品很空灵，体现古典美学精神与元素，重唯美主义，空间的传统学院主义。三个人非常纯粹，到位，是成熟艺术家的修炼。他们的合作表达了展览的主题，是成都艺术生态化的多元展现。他们是我一直欣赏的老朋友。他们能够启发年轻艺术家，为他们提供有益经验。
陈默在谈到自己感想时说：何多苓突破了原来固有方式，采用了浮雕的形式。有人把画家分为油画家，版画家，国画家等，这是不成立的。反对艺术家利用单一的材料，我们应该探索不同的可能性，油画家甚至可以做行为。三个艺术家中，两个是做传统，一个是搞雕塑，相互间的差异很远，但多元。
王承云的学生也参与了发言：我喜欢师进滇的作品，感觉很细腻，能看出他的心境。我觉得这是一次宣传展，表现最近艺术的状态。
何工在谈到自己的作品说：五星是我们体制的符号。50年代刚刚解放后，各种公共场合，比如厕所、食堂等，都大量存在这种符号，而今天只有人民大会堂还有。它同时是意识形态符号，进而形成文化符号，表现了正面反面的意识，和个人生活当中随时会发生的东西。而表现方式其实和艺术家的个人的具体经历有关。我在欧洲待过一段时间，他们表现手法的厚重感与质地对我影响很深。
此次展览中，何多苓的作品完全是对另外表达形式和方式的探索，但这种转化中是否会有对原作的遗失，值得我们思考。何工的作品用笔豪放，画面厚重，但有的细节处似乎不够细腻？而其装置很好的表达了历史曾经的画面，表达了今天发展中的一些层面与问题。师进滇的装置作品很好的体现了其高超的手艺，他的个性与深层的思考。这些多元的表现手法表达了艺术家的个人思考，展现了生活的宏观微观，对历史的反思和当今世界发展过程中伴随的一些问题，很好的切合了这次展览的主题--多元事实。
【编辑：刘珍】
