前卫、时尚、新潮，甚至另类。上周末在上海展览中心举行的第六届上海艺术博览会国际当代艺术展，给人不一样的心灵碰撞和视觉感受。高品味的艺术作品、高水准的展厅设计、高格调的艺术氛围，无不吸引参观者徜徉其间，长久驻足。
“上海当代”已经成功举办了五届，本届展会共有来自19个国家和地区的90家顶级画廊参展，四天的展会共吸引了600多位来自世界各地的收藏家和3.5万余名参观者，显示了中国市场的巨大吸引力。
房方：“我要做一个企业家”中国正在成为当代艺术市场的焦点。
2011年，中国当代艺术的总成交额为5.4亿美元，仅位居美国之后，北京在当代艺术这一板块的成交额首次位居世界亚军。
如果说画家（艺术家）是生产者（创作者），收藏家是消费者，那么画廊则是这个产业链上最重要的链接者。在此次上海国际当代艺术展上，记者采访到中国年轻艺术家摇篮———北京798艺术区星空间画廊总监房方。这位成功的本土画廊创办者始终认为自己是“交易员，商人，生意人”，称“我要做一个企业家”。
房方说，国外画廊业发展到今天已有百年以上的历史，而中国画廊业才起步不久。相对于西方的画廊而言，我国的画廊远没有形成比较成熟完善的运作机制和行业规律，缺少具有品牌和明确市场定位的画廊。如何塑造画廊品牌并带动画家共同成长，便显得尤为重要。
星空间最早关注中国70后艺术家，从2005年一年只有四个展览的小画廊，发展到如今代理数十位当代艺术家的一流画廊，星空间与众多新锐艺术家缔结了紧密的合作关系，其代理的陈飞、陈可、高瑀、黄宇兴、金钕、欧阳春、邱炯炯、王一凡、韦嘉、温凌、文川、徐毛毛、烟囱等，已成为21世纪新生代艺术家中公认的佼佼者。
当代艺术曲高和寡，于是房方将“亲民”作为画廊定位，自嘲是当代艺术的推销员，选择大众化方式介绍艺术，成就了陈可、韦嘉、高瑀这一群“卡通一代”的艺术家。
高瑀是房方首个投资的艺术家，其作品在2003年售价2000元左右。如今，他的作品已涨至20万元。作为代理当代艺术的画廊，房方也曾买过很多永不会涨价的作品。在不少画廊的购买名单中，这些艺术家已被淘汰出局，但房方表示，允许自己犯错误，试错才有更大的提升正确率的可能性。
如今，房方成功的概率越来越大。在此次上海当代展上，陈可的作品《昨天的我今天的你》第一天便被高价订购。
房方仍认为还远未把星空间做成具公众影响力的品牌，未符合现代公司的机制和规模，“也许3至5年才能初具成果，8至9年才能具备一定影响力，不过，我将不遗余力。”
帝豪奇·德隆：“中国是个大市场”第六届上海艺术博览会国际当代艺术展前，一则关于海外艺术品基金动向的消息引起业内关注：来自以色列的艺术优势与帝豪奇·德隆收藏馆（ArtVantagePCCLimited&TirocheDeLeonCollection）的艺术品基金计划进军中国市场。
记者在此次展会上见到了收藏馆创始人帝豪奇·德隆（TirocheDeLeon），他说，未来，中国是一个相当关键的市场。
艺术优势与帝豪奇·德隆收藏馆成立于2011年，作为一家专业的艺术品基金，其管理的资金规模目前已经达1400多万美元，近期目标则是扩充至5000万美元。帝豪奇·德隆收藏馆所购买的作品主要来自全球几大新兴艺术品市场，包括中东、印度、俄罗斯等国家和地区，其中对中国和远东地区的投资约占该基金在全球投资的1/3。
帝豪奇·德隆告诉记者，当今世界数一数二的中国当代艺术收藏家，是英国泰特美术馆等博物馆董事、收藏家慈善家尤伦斯夫妇（Guy&Myria-mUllens）。他们拥有近2000件中国文物艺术品，其中80%属于当代艺术范畴。
帝豪奇·德隆说，他们正在与尤伦斯夫妇在北京798艺术区建立的尤伦斯艺术中心建立联系，为中国年轻艺术家创造更大舞台和机会。
过去数十年，金融业的发达，不可避免地与艺术品发生关系。美国金融介入艺术品市场产生了巨大的影响，令潦倒的艺术家一下子冲到了市场的高位，继而挟资本的力量横扫全球。
帝豪奇·德隆就是在传统意义的艺术品营销行业中引入金融手段，不断用新的商业模式做艺术品投资。艺术优势与帝豪奇·德隆收藏馆艺术品基金的运作模式，实际上类似APT艺术基金的模式。
APT艺术基金可能是迄今为止全球规模最大的艺术品基金及艺术家推广平台，目前已经建立了一个国际性的网络，收集了世界各地上千位艺术家的近5000件作品，在全球有8个分支机构（其中包括北京）。依托这个国际性的网络，APT艺术基金与艺术经纪人、策展人合作，利用他们的资源，以国际展览推广平台兑换艺术家作品的托管权和销售权。签约后如果作品出售，分配方式采取40%归艺术家，32%归公共基金，剩余的28%用来支付
APT的各项运营费用，包括投资者的投资收益。
帝豪奇·德隆认为，中国艺术品基金市场的前景十分诱人。首先，中国当代艺术市场既庞大又年轻，对藏家和投资者而言，潜藏着很多机会；其次，长期来看，中国经济的高速发展为艺术品市场的上升趋势提供了有力支撑；再次，中国政府制定的政策扶持艺术产业发展。因此他认为，中国艺术品市场将成为高速增长和最盈利的市场之一，这些因素促使他看好在中国拓展业务的前景。
中国市场有“钱”力2011年，老牌发达国家仍旧挣扎在经济的泥淖中，而“金砖五国”迅速发展，其中，中国的增长速度尤其惊人，甚至改变了全球艺术市场的地缘结构。
在新兴、富有的收藏家及一系列投资基金的驱动下，亚洲艺术市场成为全球增长最快的区域。中国作为亚洲领先的经济力量和艺术品销售先驱，2011年百万美元以上成交艺术品共有774件，而美国为426件，英国为377件。去年全球艺术品成交最高价前100名中，30件诞生于香港、北京和杭州。虽然佳士得和苏富比是香港交易的主力，但是随着亚洲拍卖公司的迅速成长，他们所占的份额从本世纪初期的73%下跌至47%。
在面对全球经济低迷的局势下，全球艺术市场显示出良好的抗跌性，就成交总额而言，2011年可以称为艺术市场发展最好的一年。中国对其总额的贡献功不可没，因为如果没有中国这部分成交额的话，全球艺术市场与2007年相比，其下降的比重将会高达25%。
全球财富的增长是推动艺术市场需求的核心驱动力，特别是对于新兴市场来讲更是这样。而艺术品投资所特有的高稳定性（低波动）、高抗通胀能力及与其他资产类别间的低关联性，更使其成为极具优势的投资选择。
但是，专业人士也给出忠告：尽管艺术品作为一种投资方式有很多的优点，并且未来前景看好，但投资者必须清楚艺术品市场与其他传统资产类别如股票、债券等完全不同。在艺术品市场进行投资并不是毫无风险。投资艺术品的主要问题来自流动性方面。而其他需要考虑的问题还包括：高额交易成本和保管成本（比如：维护、储藏和保险），因为市场分散各地，还可能会带来税收方面的问题，而且建立评价标准也十分困难。基于以上原因，艺术品更适合作为一种长期投资。同时，非经济利益因素应该是推动任何艺术品投资的关键。
而中国艺术品市场研究院副院长、文化部文化市场发展中心研究员西沐表示，“重要的是，中国当代艺术及其市场的发展依靠的还是中国文化精神与文化立场，依靠的是扎根于本民族文化的购买力及支持力量。”
【编辑：宋林林】
