2014年12月30日，由中国财富艺术馆、艺术金融骷髅会联手推出，第三代艺术银行概念的广州“艺术银行”在珠江新城挂牌。“艺术银行”主推“低价租画”理念，打造艺术品租赁平台服务。主办方介绍，这是国内第一家真正意义的“艺术银行”，而“艺术银行”在广州正式落地，标志着中国艺术市场平民化和普及化的时代已经到来。
“艺术银行”概念源于欧美，是一种以艺术品为存取租赁物的委托机构。有关机构将艺术家作品购买后，再将其转租给团体或个人，用于陈列、装饰或收藏。至于国内是否适合开设“艺术银行”，不少业内人士却持保留态度。而今，广州“艺术银行”的横空出世，使这一话题再次成为讨论热点。针对“艺术银行”引起的一连串问题，南方日报记者向相关专家进行了深入探讨。
特色千元可以租到名家字画
尽管国内对“艺术银行”一词还有些陌生，但这在欧美市场却并不新鲜。“艺术银行”最早源于加拿大，广义包括两种形式：一种是以艺术品为存取租赁物的委托机构，主要指非政府文化艺术机构购买艺术家作品，再将其转租或销售给政府机关、公共空间、企业、私人，用于陈列、装饰或收藏;另一种则是银行向收藏家提供的艺术投资服务。
广州“艺术银行”职能属于前者，与真正的银行并无关系。艺术批评家江因风解释，广州“艺术银行”主要面向国内庞大的艺术品消费市场，为评估价格处于几千元到几万元区间的艺术品进行批量租赁。消费者不但能租到国画、书法和油画，还能租到漆画、版画、水彩、雕塑、装置和艺术家具等。艺术品年租金仅为其货币价值的3%-7%。“国内艺术品消费定价偏高10倍以上，而租赁只须很便宜的价格就可以租到出自名家的手笔。这个市场相当可观，几年内可能达到每年几百亿元的规模。”江因风指出，机构艺术品消费市场正在国内兴起，酒店、饭店、医院等各种机构都将成为艺术银行的客户主体。
艺术银行的出租价格幅度，可以从几百元到几千万元不等。而主办方介绍，广州“艺术银行”主推相对廉价的中青年艺术作品租赁。乔十光美术馆常务副馆长杜树华，就将其视为漆画在市场推广的契机：“漆画易保存，而且价格合理，艺术品质稳定，但创作成本太高，难以找到市场。租赁却为漆画发展提供了一种新模式。”
前景租赁艺术品“消灭”行画
数年前，火热的市场频频曝出一批天价艺术品，让不少普通消费者对艺术品望而却步。而近年来，越来越多的艺博会与艺术品电商纷纷提出“平价艺术”、“把艺术带回家”、“让大众消费得起的艺术”等口号，似乎在不约而同地呼唤艺术品消费平民化时代的到来。
小洲艺术区董事长王齐分析，在国内美术品购藏群体中，中低收入的普通购买者占有主导地位：“然而，他们的艺术品消费缺乏足够的引导，艺术银行的诞生则旨在解决这一问题。”在他看来，由于大众艺术素质普遍有限，未来的艺术品市场也应该更侧重于“艺术消费”，而非“艺术收藏”。
艺术银行的出现，将为艺术生态带来何种改变?江因风大胆断言：艺术银行将会“消灭”大芬村。“目前行画市场收入不菲，但这些作品都是批量复制，也没有作者，注定了这些作品不具备收藏价值。”与之相比，艺术银行不但每幅作品都有作者可寻，艺术银行还将根据市场反馈对这些作者进行筛选，确保其流通价值。
艺术银行能否“消灭”行画?南岸至尚美术馆馆长许多思也没有排除其可能性。“对于机构消费者来说，一成不变的行画容易造成审美疲劳。如果只是从观赏功能出发，买家也不希望看到质量太差的艺术品。”他同时认为，艺术品以租赁的形式进入民间，有助于提升民众的审美素养。
疑难租金标准仍难界定
艺术银行首先面临的是估价问题。“作为一家银行，需要知道自己承担的风险。房地产价格可以与同地段的物业进行对比，比较容易估算，艺术品的定价却没有权威的标准，同一幅作品在画廊、拍卖行或画家手中，价钱都不一样。”许多思提出了疑问。江因风也承认，国内目前只有艺术品鉴定师，还没有真正意义的“艺术品价格评估师”。
为了杜绝炒作的可能，艺术银行制定了“三不认”原则：不认可拍卖价格、不认可画廊销售价格、不认可艺术家自己报价。然而，“三不认”本身并没有为定价提供任何具体的参照物。面对质疑，江因风回应，艺术银行定价还有“低向化”原则：“比方说，艺术家的作品拍卖记录有1000个，我们只采集价格最低的20%进行评估。如果还有人怀疑，我们会在这20%中再采集20%进行评估。价格越低，可信度就越高。”至于那些从未在市场流通的作品，艺术银行也可以按照作品的劳动力价值，评估出租金相应的价格区间。
