策展人崔灿灿和艺术家合影
5月5日下午，在成都那特画廊进行着一场名为“物距与光合”的实验艺术展，青年策展人崔灿灿携陈彧凡、陈彧君、程然、李青、尚一心，吴俊勇六位来自杭州的青年艺术家为我们带来包括影像、装置、架上等丰富的艺术体验。
据策展人崔灿灿介绍，本次展览虽然规模不大，但是整个布展过程都十分讲究，严格按照国际专业艺术展览的要求做到精益求精，大到展馆布置，小到每一个标志的细化和关注，都将整个展览显衬出这个开放试验艺术展的精致。
展馆大厅的整中央，两百五十斤黑炭、鱼线、头发、水晶……一些神秘的材料组合成了一组幻光幻影的美妙装置，酝酿着一场“物距”间奇特的 “光合”作用；艺术家陈彧凡、陈彧君展示了三幅综合材料的架上作品，陈彧凡的作品给被人视为沉寂、充斥着玄学气氛的中国抽象艺术带来了些许生气，他创作的丰富性、自发性、多种可能性都在他的“积极的乌有之乡”基础上呈现；李青的作品最直观地关于体表、皮毛和服饰，关于外表和脸，进化与异化是潜藏于其中的冲突所在；尚一心的作品是最直接的一种视觉实验，将现实视觉与虚拟视觉结合起来进行光合作用……
当提及此次展览的核心意义时，崔灿灿告诉记者，这是一场完全开放和自由的展览，展览用视觉艺术最直接的“视觉呈现方式”直接展示在观众面前，或许我们看到的是物与光之间的和谐关系，也可能感受到现实中光与物对我们的视觉欺骗。不管如何，这是一场没有被概念定义的展览，没有任何的商业合作和有意展示，仅仅是一种纯粹艺术的意义研究过程，观众可以用眼、用心任何一种感官取得对展览的独特认知和理解。
本次展览将在被涂成黑、白、灰三个封闭空间展出，同时整个展厅被遮光布严密包裹。该展览将对空间进行多项分割和视觉改造，将艺术作品放置于由视觉和文本所预设的结构之中。艺术家希望通过这种冒险展开一次试验。所以，最终，物距与光合可能并不是一个明确的意义和结果，而是关于展览形式的一种假设，是对展览被观看时目光交集的猜想。
艺术家陈彧凡作品
艺术家陈彧凡作品
艺术家尚一心作品
展览现场
展览现场
展览现场
展览现场
展览现场
展览现场
【编辑：王厚发】
