奥斯卡·图阿松（Oscar Tuazon）个展“Action”近日在伦敦Jonathan Viner画廊开幕。这场展览展出了这位艺术家的三组新作，它们都以不同的方式来对比了时间、媒介与过程的定义。
展览展出的“铁锈画”全都带有自然元素与残骸的痕迹，它们都是画布的选取截面，上面仍带有奥斯卡·图阿松（Oscar Tuazon）在创作雕塑时所用到的金属与工具的残余物。画布表面“意外出现的”成分附属于以它们为基础创作出来的结构——即那些揭示了一件雕塑作品的“弗洛伊德式失言（Freudian slips）”的画作。
这些画布在它们的创作过程中是与雕塑联系在一起的——通过奥斯卡·图阿松（Oscar Tuazon）在这两者之间的活动，即日复一日地与这两种媒介同时产生了相互作用的身体的姿态。一张水平放置的工作台会让人联想到行动绘画的过程；而工作室环境中的痕迹和磨损又与艺术家的实践有强烈的关系——奥斯卡·图阿松（Oscar Tuazon）将工作室的工作台提升到了画廊环境的程度。
展出的三件雕塑作品进一步扩展了奥斯卡·图阿松（Oscar Tuazon）对作品与作品表面之间模糊的状态的探索，他将工作室里的家具吸收到了雕塑本身之中。这些雕塑的生产元素的材料与形式模仿了桌面、框架以及三角凳，并且与之相重叠，这模糊了结构开始和结束的地方。楼下展厅展出的摄影作品则回到了奥斯卡·图阿松（Oscar Tuazon）对有目的与偶然行为的界限的质疑上。如同那些收集了残骸的画作表面一样，这些拍摄了黑暗而又抽象的景观的照片再一次遭遇了不可预测的情况。
【编辑：刘建英】
