Dystein Aasan，Untitled（PLASTIK），2011
“Tailgates & Substitutes”群展近日在Thierry-Goldberg画廊开幕。包括查尔斯-哈伦（Charles Harlan）、乔伊斯-金姆（Joyce Kim）、汉娜-惠特克（Hannah Whitaker）、玛丽-辛普森（Mary Simpson）、伊恩（Ian Pedigo）等在内的12位艺术家参加了这场展览。展览的名字源自鲍勃-迪伦的歌曲“You Ain't Goin' Nowhere”，指代了艺术家将画面转译成多种形式、并将它们用作记忆或一种体验的替代品的创作过程。
Dystein Aasan（1977年出生于挪威）将展览看作是一种用来展示空间如何遮盖并构建意义的方式。他使用了木质框架来展示他的平面作品，这与他使用网格来遮盖平面作品中的文字达到了相同的效果。
查尔斯-哈伦的雕塑作品“Remesh”（2011）简单地呈现了作为唤醒物存在的结构——它让人联想到它本身。在这件作品中，金属制的网格板被固定在了黑色的夹子之间，通过在垂直方向上堆叠随处可见的建筑材料，哈伦赋予了这件作品以存在感及深度。通过这种方式，这些从它们通常所在的地方被移走的材料变成了自身的肖像。
戴夫-麦克德莫特（Dave McDermott）的作品“The Third Man”采用了一种不太严肃的肖像绘制法。两个圆圈再加上新月状的笑容“悬浮”在神秘而又模糊的背景上。右边还有一个侧脸的轮廓，这使得整个画面形成了一种喜怒无常的氛围。我们可以将这件作品解读为两张分开的脸；也可以解读为是同一个人的肖像画，只不过是分离的几何特征与轮廓集合到了同一张脸上。
与这种幽默感类似，约书亚-阿贝娄（Joshua Abelow）的“Self Portrait”系列涉及到了构成主义中几何抽象的再利用。两个圆圈再加上一个类似于字母“J”的形状，它们与三角形图案的背景共同组成了一张脸。这些形状将他名字中的字母“J”、“A”、“B”集中到了同一张“面具”上——这就是他用来标记自己复古式抽象的方式。
Charles Harlan，Remesh，2011
Dave McDermott，The Third Man，2011
Dave McDermott，Watery Domestic，2011
Joshua Abelow，Self Portrait，2011
Joshua Abelow，Self Portrait，2011
Joshua Abelow，Self Portrait，2011
Joshua Abelow，Self Portrait，2011
Joshua Abelow，Self Portrait，2011
Joshua Abelow，Untitled（Abstraction FV），2010
【编辑：冯漫雨】
