2008 5月29日
玉盈与姚垚
记者：看到您早期的作品发现与现在的风格截然不同，但是主题还是没有改变，都是和公共场所的健身娱乐活动有关的内容。请问您是如何开始选择用这个主题作为您作品创作的主题的呢？
崔强：在我以前生活的地方，旁边就有一个公园，我每天都可以看到人们在公园里锻炼身体。所以我作品的主题与我日常生活中的所见所闻息息相关。而且，我发现人们在公园这类的公共场所锻炼身体跳舞娱乐在中国是很普遍的现象。
记者：您觉得为什么会出现这种社会现象呢？
崔强：因为中国人喜欢热闹，扎堆儿，这样的活动让他们既锻炼了身体又可以交际，也是释放自己的一种方式。
在欧洲，人们不太愿意在公共露天的地方表现自己。可是在中国，人们很自然地聚在广场和大街上锻炼和娱乐，并喜欢参与这样的集体活动。虽然交际舞并不是源于中国，可是人们很愿意跳这类舞来锻炼身体和娱乐。有时候缺少男伴，两个女伴会在一起跳，也很有意思。
我觉得另一个原因也是人们喜欢“跟风”。锻炼身体对健康有益，人们希望长寿，所以非常关注自己的身体健康，怕得病。人们常说：有什么别有病，没什么别没钱。这种健身方式简单方便，于是普通百姓都开始锻炼。80年代的时候，人们没有钱，但为了身体健康，听说喝“红茶菌”对身体好，于是大家都开始喝，后来又流行练各种“功”。这也属于一种“跟风”的社会现象。
记者：你作品中的人物大多是中老年，年轻人从来都不加入这类健身活动对吧？
崔强：对啊，大多数是中老年人热衷于这类健身娱乐活动，年轻人有他们自己的健身娱乐方式。
记者：看到您早期作品到现在作品的发展变化，主题上没有太大改变但绘画技巧上改变很多。请问您是怎样让您的绘画风格更加抽象化呢？
崔强：是的，我把人物从环境中抽离出来放在单色的背景中，是因为我希望关注人物本身，使人物单纯化。环境并不那么重要了。
我曾经试图在作品中寻找一个含义，但发现其实好玩就足够了。在我的创作过程中得到无限乐趣这便是创作的含义。日本著名的动画大师宫崎俊对我的作品有些影响，我作品中的人物像似卡通和漫画中的人物，平面化。但我把人物轮廓描绘得很具体，每个人都十分真实又很虚拟。另外我认为艺术应该回到童年：简单，纯洁。
记者：您绘画中人物的颜色都不是现实中人真正的颜色。请问有什么原因吗？
崔强：我所选择的颜色都比较夸张虚假，因为我想表现一种时代变化。随着社会的发展，人们开始喜欢展现自己，每个人都有表现自己的欲望，希望夸张、引人注目。
记者：您是怎样进行这种绘画的呢？用什么方法呢？
崔强：电脑和网络给我很大启发。我在电脑上画出草图然后打印出来，之后在画布上无限复制。最开始的时候，也是在画布上直接画，后来我使用一种复写的方法在画布上复制我的绘画。这是一个很老的方法，米开朗琪罗曾用这种方法绘制壁画。有点像回到童年透过窗户玻璃描画图画，很好玩的！
记者：您为什么选择这种重复的绘画效果呢？
崔强：我觉得受一点安迪·沃霍尔的影响，体现工业社会中的无限复制。这也是商品社会的特征之一，所有的商品都不停地被复制，甚至生活也在被无限复制，从而变得抽象化。
重复也是一种力量。
一开始我用四方连续的方法，有规律的重复。但后来我使用自由组合的方式，打破原有的规律进行随意的组合重复，这种随机性又有一种意想不到的效果。
记者：您是怎么安排画布上的人物呢？人物的大小比例并不一致，为什么不遵从自然的比例呢？
崔强：我不喜欢按自然比例，我在绘画的过程中来决定人物的大小，是先画大人然后用小一点的人填充空缺的地方。有时候人物非常紧凑，甚至没有一点空余的地方。
绘画看起来是二维的。但通过我对人物轮廓细节的描绘，会发现他们是三维立体的，好像真的在画布上练功、跳舞一样！
记者：您希望给观众什么样的效果呢？
崔强：我希望他们在我的绘画中找到乐趣。在过去的一次展览中，保安人员看到我的作品，便开始模仿作品中的动作，跳舞、练太极等。非常有意思！
【编辑：霍春常】
