2012年12月6日至9日，长征空间将参展2012巴塞尔迈阿密海滩艺术博览会，展位：画廊区 J11。彼时将呈现刘韡、没顶公司、吴山专、杨少斌、展望和张慧的13件佳作。
展位亮点：
刘韡最新油画创作；
没顶公司最新创作，包括大理石水刀切割雕塑“边缘”系列，吉普车切割雕塑“涂鸦”系列及奶油油画“天下”系列；
吴山专“kuo xuan”系列代表作；
杨少斌“蓝屋”系列代表作；
张慧诠释“物性之物”观念的最新油画；
展望“假山石”
同时，胡向前影像作品《劳动者之歌Ⅰ夜》入选“艺术影像“单元,与Julieta Aranda, Daniel Arsham, Guy Ben-Ner, Theaster Gates, Jesper Just, Mauricio Lupini, Ryan McGinley, Rashaad Newsome, Robin Rhode, Sam Samore, Adam Shecter等艺术家的作品一同呈现。该作品也是今年6月长征空间胡向前个展《主演》中的重要作品。
创建于2001年，巴塞尔迈阿密艺术博览会已经成为北美地区最具艺术吸引力的文化盛会。每年博览会从全球甄选200多家一线画廊参展，为观众带来非凡的视觉享受。
今年，长征空间已迈入第十年，同时也是第2次入选巴塞尔迈阿密海滩艺术博览会。从建立之初长征空间就一直肩负着发展和推广中国当代艺术的多重责任和使命在业界倍受关注。长征空间以其历史、规模、专业规范、学术定位和商业力量始终保持着中国画廊界的领袖地位，同时与国际机构保持着密切的交流与合作，不遗余力推动中国当代艺术在国际上的影响。
关于艺术家
刘韡（1972年生）是中国年轻当代艺术家中最有魅力的一位。创作媒介广泛，包括绘画、影像、装置、摄影及雕塑等等。刘韡的艺术创作始终围绕着他所谓的一种内心秩序而展开。其作品包含环境退化、充满权力和政治色彩的历史、诱惑和憎恶并存的当代城市生活作品等主题，记录着文化焦虑心境下对感情过剩、堕落和侵略的反思。他特别注重探讨艺术视觉样式与参观者之间的互动性，通过对观众生理与心理的交替作用而促使其重新审视身处的社会环境。
没顶公司 (MadeIn Company) 是由徐震2009年在上海创立，公司致力于艺术创造、制作、传播、支持以及策划，是一个多功能的复合式文化有限公司。没顶公司关注已有艺术系统的内部结构，而不仅仅停留在使用经验和个体生存经验上，公司的尝试扩大了原有个体的工作范围，形成了另一种工作方向。没顶公司的重点是针对问题研究的不可封闭性，对理解方式的不限制性进行工作，并强调一种能产生事实的态度和方法。没顶公司近两年来的工作，是一个反复地对自身现实处境进行纵向横向的比较和定位，与艺术界和更大社会层面中，各种表面达成虚假“共识”的叙述方式，进行不断斗争的过程。
吴山专（1960年生于中国）。作为中国’八五美术新潮运动的重要人物之一，吴山专的艺术实践打破了诸如“观看”，“凝视”和“体验”这一类约定俗成的视觉艺术概念，他的身上汇集了草根智慧、思想实践与当代艺术的荒诞精神。吴山专与他的妻子英格合作，将你带入一个需要“阅读”的世界。他们不是视觉奇观的创造者，而是推翻真理，提出各种假设的智者，是意识形态的伪造者和日常神学的阐释者。
杨少斌（1963年生）是90年代涌现出来的几位具有标志性的当代中国艺术家之一。他的创作是对生命、社会以及人类精神状况个人体验式的描绘，其创作中闪现的是个人的“微观政治学”。杨少斌对现实“深邃而有强度的忧郁”，这正是一种深层思考的最佳时刻。
张慧（1967年生）早期的艺术实践涵盖了装置、现场戏剧以及行为表演等多个领域，之后他的注意力转向绘画创作。于张慧而言，视觉经验不仅仅是美术的经验，而是被视觉“训练过”的经验，它常常给人思考以暗示，进而左右着人们观看世界。他试图在绘画中尽可能地去检讨这种假设前提下的经验，检讨这种暗示与被暗示的关系。
展望（1962年生）是最著名的中国当代艺术家之一。展望的创作跨越多种媒介和材质，从装置、行为、摄影到录像，他的创作挑战环境和中国传统山水的理念，其间涉及城市化、人造仿真与工业化等多种文化现象。展望的创作植根于他对中国传统文化的理解，同时也在诠释着传统文化在今天的面貌。
胡向前，1983 年出生于广东雷州，2007 年毕业于广州美术学院油画系第五工作室，是活跃在中国当代艺术界的年轻艺术家，目前生活、工作于北京。胡向前的创作形式主要包括行为和影像作品，灵感来源于对周边生活环境与现实的敏锐观察和独特思考。他善于运用对比手法，把身边的小事放大到社会环境中，以幽默的风格尖锐地探讨表象的本质。
