John HENDERSON,“Flowers”,2012,colour photograph,frame,64,1x54cm
贝浩登(香港)画廊(香港中环干诺道中50号17楼)截止到3月2日,会同时呈献两个风格截然不同的展览,分别为John Henderson的《He’s an interesting thinker》及Lionel Estève的《To the Rain》。展览时间为每星期二至六,上午11时至晚上8时。
JOHN HENDERSON :《He’s an interesting thinker》
“抽象画”和“摄影”这两个艺术媒介,前者要人心领神会,后者则强调真实。这两个极端的媒介是Henderson的标志,他的作品总是游走于对比之间,表现艺术创作和记录文件的内在差异。
今次的展览以两组互相紧扣的系列为主,一是姿态抽象画的金属铸件,另一方面是相片经绘制后拍摄出来的影像,是创作,亦是纪录。Henderson的金属画在铸造厂以失蜡铸模方法制造。原画作被制成铝、青铜或黄铜铸件,令画作消失后仍可延续,保留了画家与铸造者的一番心血。
在《Flowers》这组相片里,Henderson先在4吋乘6吋的快拍照片上涂上剩余颜料,然后刻意折叠磨损照片,用数码扫瞄器处理影像,放大后摆放在有假滴影的微斜背景前,于是颜料的质感和相纸的古旧立体感得以呈现,从而突显影像的建构美。
Lionel Estève,“Untitled”,2012,Paper,acrylic and paper dots,164x129cm
LIONEL ESTÈVE:《To the Rain》
走到画廊的另一边,会发现一批被艺术家LIONEL ESTÈVE称为“边缘画作”的作品,它们是由由大约10张绘制了的加工纸构成,一张叠一张,经剪裁后成为浅浮雕,意象凌乱,内容丰富,可解读为多元世界,甚或精神分裂的图像。
Lionel Estève“A line”,2011,113 stones,watercolor,acrylic varnish,570x180x31cm
另外,展场内有两条从展馆顶垂下来的布柱,色彩斑斓呈云纹。观众步入其中,犹如进入了小室。柱底是一小堆石块,部分已着色或有水浸痕迹,甚至有现水线。除此以外,还有其他石块,表面布满闪烁线纹,活像沾满神奇露水的矿石。
也许,边缘的尽头就是天界。