米凯·路迪-康丁斯基抽象画大师作品配上超凡琴技《图画展览会》
一场用听觉音乐来表现视觉艺术之魂的别开生面的绝妙音乐会在香港举行——即第41届香港艺术节：康丁斯基抽象画大师作品配上超凡琴技《图画展览会》。
抽象画派创始人康丁斯基他曾写道：“色彩是键盘、眼睛是琴槌、灵魂是那无数的琴弦，而画家则是那对弹琴的手，触摸着琴键，诱发心灵的悸动”。
俄国画家康丁斯基的画作受到音乐家华格纳与勋伯格的影响，是抽象画派和表现主义的创始者之一。他将绘画与音乐结缘，认为绘画能发展出如同音乐所拥有的力量，是有颜色的乐音。1928年，当他在包豪斯任教时，将穆索斯基的《图画展览会》以影像活现舞台。
此次别开生面的音乐会由法国著名音乐家、电视制作、舞台剧及策展等方面多元艺术家米凯·路迪操刀，俄罗艺术家斯史克里阿宾、史达拉汶斯基同共献艺。“技巧超凡的路迪，不仅是位出色的钢琴家，还在电视制作、舞台剧及策展等方面多元发展。路迪将康丁斯基的《图画展览会》手稿制成录像，让画作的彩色图形与现场演奏同步展现，提升乐曲之美”。
康丁斯基（Wassily Kandinsky 1866-1944） 在三十岁时受印象派代表人物和创始人之一的克劳德·莫奈（Claude Monet，1840年11月14日－1926年12月5日）画作的启发，放弃在大学所研习的律师课程，毅然决定改行当画家。
据史科载1910年，康丁斯基画了他第一张抽象风格的水彩画，并同时启航理论研究之路，即在 1912年于德国发表了《精神和艺术的关连 》 (Concerning the Spiritual in Art) 这本书，此本书从剖析心理作用上入手，开启了心理与色彩的关联研究而获得世人重视，更为难得的是他在比照了绘画和音乐的关系上得到重大突破。
康丁斯基画作启发并推动了抽象表现艺术风潮，为现代艺术开拓了迂异不同视野，为绘画视觉艺术带来全新的感受。
附：节目安排
史克里阿宾
两首舞曲，作品 73音诗《朝向火焰》，作品 72
普罗科菲耶夫
第七前奏曲，作品 12《罗密欧与茱丽叶》两个乐章
史达拉汶斯基 / 路迪
《彼得鲁什卡》三个选段
穆索斯基
《图画展览会》
