安娜·门迭塔（Ana Mendieta，1948-1985）回顾展“Late Works：1981-85”近日在Lelong画廊开幕。展览展出的雕塑、绘画、摄影、影像以及混合媒介作品展示了安娜·门迭塔（Ana Mendieta）对其在景观里的短暂实践向独立的艺术作品的转译。安娜·门迭塔（Ana Mendieta）从1980年开始就数次去到自己出生的国家——古巴。这些参观旅行带来了一种解决方式，使其能够实现自己以身份为导向的作品以及对普遍性的一个方面的探索。1983年，安娜·门迭塔（Ana Mendieta）离开纽约去了在罗马的美国学会（American Academy）参加一次驻留项目，她在那段时期里重新对自己的创作过程做了界定。
在80年代时，安娜·门迭塔（Ana Mendieta）逐渐脱离了表现性、记录性的作品，这在她最后的两件影像作品——“Ochún”（1981）与“Birth”（1981）里得到了印证。这些影像描绘了艺术家的身体在景观里的轮廓和痕迹，潮汐或是点燃了的火药使其发生了变形。1982年，安娜·门迭塔（Ana Mendieta）开始直接在新鲜的树叶上创作绘画作品，使用到了诸如钉子、针、铅笔等各种各样的工具。与她特定场域的户外作品一样，安娜·门迭塔（Ana Mendieta）接受了发生在这些物品上的时间的自然效果，比如树叶颜色和质地的改变等等。安娜·门迭塔（Ana Mendieta）后期创作的雕塑作品将她常见的像剪影一样的形式转变成了更加有形的物品，它们不再特定于她的身体，也不与一个特定的地点相关联。这样的发展在地板雕塑“Figure with Nganga”（1984）、“Untitled”（1983-84）等作品中均可以见到。
