钟莲生 釉上彩“天籁”瓷板 81.0×43.5cm
相较于传统艺术陶瓷探索的是一个单纯的价值目标，当代艺术陶瓷追求的则是个性的展现，客观地反映了艺术家们自觉的艺术行为，具有鲜明的时代精神。如陶瓷文人画，在传统山水、人物、花鸟题材上，艺术家们灵活地运用了各种现代光影技法和釉彩渲染，使之产生浓郁的现代气息，集画意美、文学美、意境美与个性美于一体，形成独特的创作风格。此次春拍泓盛“清韵羽格—现当代瓷艺专场”将呈现优秀而独具一格的当代陶艺作品。
陶瓷艺术家钟莲生的作品多运用从素描、速写练就的造型能力，以得心应手的传统绘画技巧，揉入西方水彩画、油画的光色效果，最后用高温烧制成独一无二的艺术作品。他的创作，画面气场磅礴、光与色所产生的效果强烈震撼，往往第一眼就能抓住观者的眼球。以此幅大尺寸釉上彩“天籁”瓷板为例，构图精巧，画工精细，朦胧月光之下的森林树木，栖息玩耍的群猴，静溢清爽的湖面犹如披上了银装，整幅作品营造出空灵幽远的艺术境界。
朱建安 高温窑变瓷板 50.0×50.0cm
高温颜色釉陶瓷作品是当代陶艺中尤为亮眼的艺术创作。高温颜色釉是由金属氧化物和天然矿石为着色剂，装饰在胚胎上，经过高温1380度，自然形成的有色陶瓷，烧制而成的每件陶瓷都是孤品。正是由于这份独一无二性，当代陶艺家青睐高温颜色釉的装饰方式来进行更具个人特色与艺术思想的大胆尝试。在现代陶艺创作中如果充分把握了高温颜色釉在窑火中的流动、色相变化等一系列属性，那么便可随心所欲地在陶艺创作中使用色釉，充分展示色釉的丰富色彩肌理和震撼人心的魅力。陶艺家朱建安对高温颜色釉的创造性地把握使其作品具有强烈的当代意识与个人特色，他的作品材质基本运用高温色釉的窑变而构成，体现了自然唯美风格，以其迥异传统的西方抽象及浪漫主义的表现形式、东方神秘主义哲学及深邃的自然美学内涵，突破了世俗的逻辑阈限及尘世的喧嚣、浮躁。纯明的釉色与淡雅料色的调和，展现了作品自内蕴生的宁静致远与生机盎然，从而产生一种温和的情怀，给人新鲜的美感。
白明 “绕红”瓷瓶 高 22cm
而当代艺术家白明是最早将陶瓷艺术引入当代元素的先驱之一，他在创作中善于运用点、线、面的结合，以充分表现器形的变化和瓷器质材的品格。他的作品极具创意，具有一种静穆、温软、雅致、低调、贵族气质集合而成的优雅气场。
高温颜色釉的制瓷方法给当代艺术家一个全新的创作空间，而优秀的陶艺家必定不拘于古，以各种不同的艺术创造方式来丰富高温颜色釉的表现方式，从而建立自己特有的陶艺语言，这对一个独立艺术家来说，是艺术价值的根本体现，是其艺术生命力的焕发与延续。当代艺术陶瓷正处于古典与现代共存、工笔与写意同行、釉上与釉下互补、规整与变形齐鸣、具象与抽象交融等多元化的审美格局。当代陶艺家们已经用超写实、超现实、具象、抽象、表现、象征、极简、波普、装置、观念乃至行为艺术与陶艺组合等方式锐意探索，把当代陶瓷艺术推向了前景无限的活力空间。泓盛希冀通过现当代瓷艺的拍场平台，使更多当代陶瓷艺术家及其创作理念得以更大范围地被获知、了解，以一个文化使者的信仰把当代中国优秀的陶艺作品推向更大的舞台。
【编辑：田茜】
