陈长来近照
湖山半坡山居景（焦墨）
松溪廊景湖岸坡（工笔重彩）
画画的路就在自己脚下，怎样走，要靠自己去选择和探索。初学时从临摹古人开始，清初四王、石涛、石溪、龚贤等人，凡是我喜欢的都要学，目贤众画，彼有收益。经过几年的摹写后，开始漫长的创作之路。
当我还仅靠反复临摹画册课本津津有味时，画友和老师向我提出了新的课题。身在南方，画北方山水要注意自己生活的真实和感受，要运用北方山水粗犷的笔墨技法来表现江南景色，这是一种新的尝试、新的选择。在我画中既要表现一种时代气息，又要在画的表现过程中寻求一种能与自然、生活、时代精神相结合的实践语言，将自然界富有生气的物景移植到画中来，让作品更生动、更富有情趣。古人云：“外师造化，中得心源。”在我的创作过程中，我将我的日常生活感受融进画中。画自己的感想，有都市高楼林立的新村，有三万六千顷的太湖，沿岸的乡村周围的一砖一瓦、一草一木都充满了生活亲切之意。把生活中这些平凡的事物表现出来，抒发自己的感受，从而使作品更有亲切感、生活味、时代感，力图创作出有自己个性和语言特点的艺术作品。
有位朋友送我一些宣纸，说如果不好用就作为托裱画用。朋友的感情使我想起10多年前初学时买宣纸要买最便宜的，也只能买上三四张裁成小纸细心习画。昔日往事记忆犹新。时日画兴在即，铺开白白的宣纸，挥毫落笔，见纸上的墨色呆板单调，没有韵味，而有飞白的痕迹，于是脑海里有了另一个想法：把这些用来画焦墨，在此之前早就耳闻目睹了前辈大师张仃老先生的焦墨山水画，十分喜爱，我也尝试了一下，这是一种全新的绘画形式。整幅作品不施颜色，仅通过单调的墨色，来表现山水之美。迷上焦墨后，潜心研习张仃等北方名家的作品，用北方的山水技法，奔放的笔、粗犷的墨色来反映江南山水的秀美。
在反复揣摩中，在不断尝试中，我感悟到生活是创作的源泉，只有到生活中去领略、挖掘，才能体会到时代意味和新意，从而产生新的语言。墨守成规、与生活脱节是无生命的艺术。
我经常到太湖周边地区写生作稿，画稿不计其数，深入自然体验和发掘，加上自己对生活的感受，我深刻领会和发现了山水的特点，农舍的结构、树木的变化，在创作过程中摆脱了传统的构图方式。创作中我多把整幅画画满，画面上没有大墨块面，而是用线、勾勒出山石走势、树木穿插、房屋结构，然后用千千万万个墨点聚成画。在错落有致的山峦中，落笔墨白分明，给人墨色画面有透气感，苍朴浑厚的点、线、面十分随意，远处白云飘忽，瀑布飞流；近处一洼池塘，新荷点点。绿树成荫处，三三两两的茅屋若隐若现，静中有动的农家小船倒映水中，使人看到了富有情趣的一幅江南风景。
艺术来源于生活而高于生活，大自然到处充满诗情画意，只要立足社会自然生活，植根于名族文化的基础，善于发现、善于观察，用心描绘，就能创作出生机勃勃、亲切感人的富有时代气息的艺术作品。
陈长来，1956年生于江苏无锡，祖籍兴化，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，江苏省国画院特聘画家，专职画家。《江南村舍》获中国美协举办的全国首届山水画展优秀奖，入选中国百家金陵画展，作品多次参加全国和省市美展并获奖，并在《美术》、《书与画》、《美术报》、《美术天地》、《中国画研究》、《书画导报》、《羲之书画报》、《艺术界》、《画苑》、《当代名家》、《中国画苑》、《胥口美术》、《美术星空》、《美术界》、《中国画清赏》等专业报刊专题介绍作品。主要作品有焦墨山水系列《泽居图》、墨彩山水系列《村舍图》等。多幅作品被美术馆、艺术馆及艺术机构藏家收藏。曾在北京、上海、杭州、无锡、南京、扬州、张家界、合肥、济南、福州等地举办个人画展和联展，参加邀请展。
