9月7日，“亚洲线索——龙美术馆亚洲艺术馆藏展”在龙美术馆开幕，草间弥生、奈良美智等日本、韩国及东南亚、中国台湾地区30多位艺术家共40幅作品齐聚一堂，以绘画、雕塑、摄影、装置艺术等不同艺术形式，从视觉上追诉亚洲当代艺术的线索。
龙美术馆馆长王薇收藏丰富，王薇与其先生刘益谦几年来在国内外拍卖会上留下不小的波澜，拍得宋徽宗《写生珍禽图》、乾隆紫檀龙椅、陈逸飞《踱步》等天价艺术品。2009 年11月，王薇收藏的“革命题材艺术的红色经典作品在上海美术馆展出，夫妻俩神秘收藏初露一角即令人惊艳。而当时，夫妻俩出资建造的私人美术馆尚未建成，人们未能见其收藏全貌。如今，“亚洲线索”展览露面，40 幅亚洲活跃的艺术家作品亮相，让人们见到了夫妻俩收藏的另一片疆域。
“亚洲线索”的策展人黄笃关注于亚洲的当代艺术发展，在《超越“亚洲性”与“亚洲当代艺术”一文中，他认为亚洲由于民族、传统、宗教、习俗的不同，以及现代化际遇中，当代艺术不同的轨迹，使得亚洲构在当代艺术领域中，成为了一个复杂而又多元空间。它蕴涵着身份与差异、传统与现代、排斥与包容、里与外相关的复杂性、丰富性与多样性。而龙美术馆丰富的当代艺术作品收藏，恰好为亚洲当代艺术的梳理、研究提供了丰富的客体。
从世界闻名的日本艺术家，如草间弥生、奈良美智的作品，到日本年轻艺术家作品，再到韩国、台湾，甚至是印尼、马来西亚艺术家的作品，龙美术馆的收藏脉络，其实也是一个亚洲当代艺术多元发展的脉络。而对这些展品的集中展示，不仅仅让不同时空、体系的艺术作品汇聚一堂，形成冲突与碰撞，同时也是对多样的当代亚洲艺术状态的描述和解读。
在“亚洲线索”的展览中，草间弥生、奈良美智的作品，或许已不如早几年前那么引人瞩目。毕竟在国内许多展览中都能见到草间弥生的经典作品，而奈良美智也在中国举办过展览、出过画册。相反，日本年轻艺术家，在此次展览中特别显眼。如七户优（Masaru Shichinohe），之前很少被论及，但作为跨界的艺术家，他从原先建筑设计行业，毅然投入插画事业，最终在日本受到广泛认可，被誉为“日本具有马格利特和巴尔蒂斯气质的艺术家 ”。本次展览中，能见到他的《彩虹制造者》《月光阻击手09》《邀请》等绘画。画面的主人公都是木偶或玩具感的少年少女，陷于一种童话色彩的背景空间中，呈现出一种界于古典和超现实之间的氛围。展览中类似七户优等年轻艺术家的作品，其实也构成了一条认识日本当代艺术现状的途径，补完了草间弥生、奈良美智之外的日本当代艺术的版图。
又如展览中小泽刚（Tsuyoshi Ozawa）和小泉明郎（Meiro Koizumi），两人的作品同样都因对公共空间的关注而闻名，却呈现出不同的面貌和态度。前者对于日本大分县（Oita）的娱乐地标别府塔（Beppu Tower），进行了反讽式的创作，试图去解构现代都市中公共建筑与人的关系；而后者的《一个美丽下午的剧场之梦》，则是小泉明郎邀请了一个演员在东京中心的火车上表演哭泣，不断提高哭的声音分贝，来记录乘客的反应，以此来表达人在社会关系中愈发冷漠，及人被现代性的异化所导致人性关爱的缺失的问题。两人的作品都以视频的媒介呈现，创作方式也都类似行为艺术，最终传递出艺术家的态度却截然不同。不同地区时空艺术家的作品，在展览中如此碰撞，其视觉背后隐藏的亚洲当代艺术的线索，也在碰撞中逐渐显现。
“如果说艺术作品是艺术家表现观念或理想或批判的视觉形式，那么艺术收藏则是对各种艺术动向和现象的梳理和整合。”在黄笃看来，此次展出的藏品，其形式和语言流露出浓厚的亚洲美学痕迹，体现出亚洲当代艺术由社会转型导致的从“去政治化”，转向娱乐与流行的艺术表征，而这种动向已是国际当代艺术中一股不可忽视的力量。
