艺术家郭伟（右）与艺术家周春芽
2013年12月20日下午四点，郭伟新作展在成都K空间拉开帷幕。本次展览展出艺术家郭伟2012-2013年间创作的14件新作品，不仅延续了艺术家对绘画一如既往的热情，在画面图像的处理上，也呈现出新的感受力。艺术家何多苓、周春芽、罗发辉以及批评家陈默、收藏家谭国斌等前来观展祝贺。
郭伟新作已在今年一些重要的展览上展出过，如10月的“艺术长沙”、11月的上海艺博会以及12月的“深圳国际艺术博览会”，本次展览可以说是艺术家携最新作品回到这座他日常生活的城市——成都。在采访中，郭伟说这批作品是以“道听途说”为线索，主要讨论的是“图像”和“事实”之间的关系，他认为“事实”不止一个版本，在传播过程中会遭遇不同人的转译，“大家都是从主观出发，选择接受对自己有用的部分信息”，最终呈现的结果可能与初始状态有了本质的区别。艺术家试图打破了其过去作品中所追寻的“唯一真实”。
郭伟新作展现场
郭伟习惯将每一阶段的作品当成一个方案来完成，“像早年，我做了一个‘网络笔记’，之后做了‘抽离’系列，这次又是以‘道听途说’为线索然来创作一批东西”。艺术家也习惯了“早九晚五式”的“工作时间”，让他的创作进程有种按部就班的感觉。这一批作品大致是从2011年“抽离”个展览结束后，着手创作的，在作品的色彩处理和描绘对象上，郭伟的新作有较大的变化，他把这种变化看成是一件自然而然的事情，“相当于有一段时间我们特别喜欢喝牛奶，而现在更喜欢喝果汁，没啥理由，只是喝腻了而已。通常我们以为做事情一定要有一个非常大的理由，其实人有时候需要它，有时候也不需要”。
郭伟曾多次强调他对绘画的重视度，“我喜欢画画，它超过我对‘艺术’的热爱”。他的艺术创作已经历了多次图像的转换，在不同阶段的人生阶段，艺术家对待图像的态度也有所不同。批评家何桂彦谈到，“郭伟的艺术实践，尤其是其最近两年的艺术实践，是在解决‘图像化的今天当代绘画还有什么样可能性’的问题。郭伟的作品和80年代借用波普的语言来反拨此前僵化、教条的艺术模式有所不同，也和政治波普实现图像转向的文化语境有着较大的差异，由于新世纪第一个十年的当代架上绘画面临的文化情景已发生了新的改变，因此，艺术家对待图像的态度也在悄然的发生变化。”
据K空间的总经理杨峻介绍，郭伟最新的作品外界反响非常好，不仅得到了学术界的认可，市场的回应也很强烈。细心的观众注意到，现场展出的14幅作品中已有8幅标上了红点。
展览将从2013月12月20日持续到2014年1月5日。
郭伟新作展现场 收藏家谭国斌正在签名
艺术家郭伟正在接受媒体的采访
郭伟新作展现场
郭伟新作展现场
郭伟新作展现场 批评家陈默、艺术家周春芽与朋友合影（左一）
郭伟新作展现场
郭伟新作展现场
郭伟新作展现场
郭伟新作展现场
郭伟新作展现场
郭伟新作展现场 K空间的总经理杨峻正在接受媒体采访
郭伟新作展现场
郭伟新作展现场
郭伟新作展现场
郭伟新作展现场
郭伟新作展现场
郭伟新作展现场
【编辑：小小】
