在“ARTSANYA：国际当代艺术展”5号展厅，一个每两分钟就不断往外吐出一元硬币的装置引起许多人驻足观看，而它的作者，正是黄学斌。
“我把自己一个月的薪水兑换成许多个一元的硬币，以硬币为媒介，将我的工资精确化。”黄学斌笑着说，每分钟吐出的一元硬币正是他劳动价值的精确货币衡量。
深耕当代艺术，可黄学斌的真实身份却是旅行社的产品设计师。“不管做什么工作，艺术永远是生活实践的一部分，在生活中实践艺术，我觉得很幸福。”黄学斌对于自己未能全职从事艺术创作并不感到奇怪，在他看来，艺术家需要生存，艺术实践也需要不断地投资，而这种投资不一定会马上产生回报，艺术家只有自食其力保证正常的生活和创作，才有可能充分实现自身的艺术梦想。
对艺术的喜爱，对于黄学斌而言，仿佛是与生俱来的。无论是小学一年级，上数学课时专心画画而遭老师责备，还是从初中开始痴迷于素描、色彩画，抑或是大学毫不犹豫地选择艺术设计专业，艺术已经成为黄学斌生命中不可或缺的一部分。
“我现在虽然朝九晚五地坐班，这种经历也是艺术创作灵感的来源，这次在艺术季参展的作品就是源于生活的体验，在生活空间中实践艺术乐趣无穷。”关注生活、关注当下、关注本土是黄学斌创作的主要特色，对于海南这片生于斯长于斯的热土，黄学斌和他的艺术同伴们倾注了无限的热情。
“海南偏离当代艺术的中心，这种边缘化的地位有助于艺术家培养独立自主的思考能力，通过将独具特色的本土文化以艺术化的方式表现，实现艺术作品的语言创新，让公众体验到文化的构成性是一件很有意义的活动。”黄学斌说。
2010年3月，翁奋、黄学斌和文武成立了一个艺术实践群体———“拆了旅行社”，运用本土元素，探讨全球化存在的矛盾与冲突，鼓励不懂艺术的观众去接触艺术，思考当下与未来。
“本土生活完全可以成为艺术创作的素材，我们通常会去寻找每一个造访地的问题和历史语境，通过设计旅行方式介入艺术和本土生活之中，让艺术成为一种‘接地气’的文化载体。”黄学斌说。
“艺术实践是一辈子的事情，奖项只是一种鼓励。”目前，黄学斌正和伙伴们筹划一件与种植有关的作品，通过邀请许多朋友一起去培植一颗需要60年才能成材的树木，借此表达一种文化价值的隐喻———文化发展需要空间，更需要时间的积淀。
